對古典詩歌教學中的幾個小問題的思考

【摘 要】古典詩歌教學中，尤其是有關的藝術手法是教學中的重點和難點。本文試圖就其中幾個概念及其關系作一初步梳理。

【關鍵詞】語文教學 古典詩歌 概念 關系

古典詩歌是中國文學藝術長廊里的奇葩，是中華民族文化寶庫中的明珠。古典詩歌教學的目的在于傳承民族文化、培養學生的情操、提高學生的綜合素養。然而，古典詩歌教學的確是個難題，尤其是有關的藝術手法，本文試圖就其中幾個概念及其關系作一初步梳理。

一、藝術手法、表現手法和藝術表現手法

《創新設計·高考總復習》（2011年版學生用書104頁）中有一題：

閱讀下面一首唐詩，然后回答問題。

李商隱《賈生》

宣室求賢訪逐臣，賈生才調更無倫。可憐夜半虛前席，不問蒼生問鬼神。

這首詩運用的主要藝術手法是什么？請簡要分析。

2009年安徽省高考試題：

閱讀下面這首詞，完成（1）—（2）題。

《小重山·端午》

碧艾香蒲處處忙。誰家兒共女，慶端陽。細纏五色臂絲長。空惆悵，誰復吊沅湘。

往事莫論量。千年忠義氣，日星光。《離騷》讀罷總堪傷。無人解，樹轉午陰涼。

——這首詞最突出的表現手法是什么？請分別結合上闋和下闋作簡要分析。

2010年湖北高考試題：

閱讀下面這首宋詞，然后回答問題。

范成大《鵲橋仙·七夕》

雙星良夜，耕慵織懶，應被群仙相妒，娟娟月姊滿眉顰，更無奈風吹雨。相逢草草，爭如休見，重攬別離心緒。新歡不抵舊悉多，倒添了新悉歸去。

——此詞多處采用了對比襯托的藝術表現手法，請舉出兩例并結合作品賞析。

以上三道題里分別出現了“藝術手法”、“表現手法”、“藝術表現手法”三個概念，它們之間到底是什么關系？有何異同？

其實，藝術手法和表現手法本不是一個概念。藝術手法是個大概念，應用范圍很廣，是所有文藝創作中用以達到藝術效果的各種手段的通稱，如寫作的藝術手法、繪畫的藝術手法、雕塑的藝術手法等，它不單單應用于詩歌的創作和鑒賞。而表現手法這個概念則相對要小一些。它雖然也用于寫作、繪畫、雕塑、音樂、舞蹈等等方面，但它多用于表現形象和主題。我們常說“表現了人物的性格”，“表現了仁政愛民的主題”，卻不可以說“表現了熱愛山水、向往田園的思想情感”。情感是抒發的，是表達的。所以說藝術手法和表現手法兩個概念不等同。只是在一定背景下，一定環境中，二者歸一。

在以上三題中所指的手法分別是（1）欲抑先揚或先揚后抑（2）對比（3）對比、襯托。嚴格說來，“抑”和“揚”是表現形象的方法，“對比”是語言運用中的修辭方法，而“襯托”則是描寫形象的方法，三者也不相同。但描寫形象的目的是表現形象，那“襯托”和“抑揚”也就是本家了；“對比”的作用是突出一方或一面，多用于突出形象，這也算是近親了。所以以上三個不完全相同的概念，在這三道題中是等同的，并不矛盾，也不會造成歧義。但是，如果想讓學生明白它們之間的關系就有些困難了。

二、借景抒情、觸景生情、寓情于景和情景交融

在古典詩歌鑒賞中常常遇到借景抒情、情景交融等術語，并且經常成串地出現。如：

1.（2011年課標卷二，11分）閱讀下面這首唐詩，完成（1）—（2）題。

周樸《春日秦國懷古》

荒郊一望欲銷魂，涇水縈紆傍遠村。牛馬放多春草盡，原田耕破古碑存。

云和積雪蒼山晚，煙伴殘陽綠樹昏。數里黃沙行客路，不堪回首思秦原。

——（2）你認為這首詩在寫作上是如何處理情景關系的？（6分）

答案是：①觸景生情；②寓情于景；③寫哀景抒哀情。

2.（2011年江蘇，9，10分）閱讀下面這首唐詩，然后回答問題。

杜甫《春日憶李白》

白也詩無敵，飄然思不群。清新庾開府，俊逸鮑參軍。

渭北春天樹，江東日暮云。何時一樽酒，重與細論文。

——（2）“渭北春天樹，江東日暮云。”一聯表達了什么樣的思想感情？用了何種表現手法？答案：表達了雙方翹首遙望的思念之情；作者思念李白，想象李白也在思念自己。用了借景抒情，寓情于景的表現手法。

借景抒情、寓情于景是文學創作中間接抒情的手段，意為借助描寫景物，表達思想情感，而不是直抒胸臆。

借景抒情，是指詩人已經情緒滿腔，只是這種情緒不便于直接表達，詩人便借助對外界景與物的描寫來間接地委婉地表達出來。從創作者的角度來說，是先有了一種情緒，而后為表達這種情緒而擇取的一種手段，為抒而借。

觸景生情，是指詩文創作之前，作者將要抒發的情緒的由來。景是作者的心境或創作欲望的引發點。詩人原本心緒平靜，只因看到了某處極有特色的景或物，便引發了一種特殊的情緒，進而產生了創作欲望和沖動，故曰觸景生情。

觸景生情是先目遇某種景物，而后產生情緒。借景抒情是先有某種情緒而后選取托情之景物。所以說，二者皆為創作前的情景關系。只是有的詩人把這種情景關系直接寫進詩作里了，如周樸的《春日秦國懷古》、杜甫的《春日憶李白》。

寓情于景，又稱寄情于景、托情于景，這里的“寓”、“托”、“寄”、是同義，是將情緒完全寄托于景物的描寫之中，而不直接抒情。這是借景抒情的目的。一般來說，寓情于景的詩句是不出現直接抒情的詞或句的。但這也只是相對而言，如一首律詩，前三聯是寓情于景，而尾聯則可能是直抒胸臆。它是詩歌創作中表達方式的選用。因此，就詩歌鑒賞角度看，只要是詩中有景，且景中有情，就是借景抒情了，不必再分是觸景，還是借景了，實際上也難分清楚。

情景交融又稱融情于景，是寫景抒情詩的一種藝術效果。借景抒情是手段，寓情于景是目的，當情與景協調一致時，便是兩相交融了。所以，在詩歌鑒賞中會相繼出現借景抒情、寓情于景、情景交融等術語也就很自然了。

三、對比、襯托、渲染、烘托

對比是一種修辭手法。是把兩種對立的事物或者同一事物的兩個不同方面放在一起，相互比較。對比的作用是突出兩者的不同點。兩相對比的可以是人，可以是事，亦可以是物。

襯托是描寫手法中側面描寫的一種，是利用事物近似或對立的條件或同一事物相近、相反的兩個方面來表現事物，使之更突出更形象的一種描寫方法。可以構成襯托關系的兩事物須同類。襯托分為正襯和反襯，如：先寫甲的好，再寫乙的好，乙的好勝過甲，便是以甲襯乙，是正襯關系。反襯則是用甲的不好襯乙的好，以突出乙。反襯的前提是對比修辭格的運用，但有對比卻未必有反襯，構成襯托關系的兩種事物必須具有形象性。如：范成大的《鵲橋仙·七夕》

雙星良夜，耕慵織懶，應被群仙相妒。娟娟月姊滿眉顰，更無奈風姨吹雨。

相逢草草，爭如休見，重攪別離心緒。新歡不抵舊愁多，倒添了新愁歸去。

以渲染的手法寫眾仙女的嫉妒，烘托出雙星的“良夜”。這里形象之間沒有對比點，不成反襯。下文的“新歡”與“舊愁”僅是對比，以突出“相逢草草”的悲凄。這里的“新歡”、“舊愁”不具有形象，所以不是反襯。

渲染，是一種對某一事物或事物某一特征進多角度地反復描寫的手法。如：李清照的《聲聲慢》

尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識。滿地黃花堆積。憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個、愁字了得！

這里的“乍暖還寒”的氣候，本來已能表現悲涼的氣氛，詩人卻又寫了“晚來的急風”、“天上飛過的舊時相識的雁”、“滿地堆積的憔悴損的黃花”、“梧桐和點點滴滴的細雨”、“黃昏”等一系列意象，多角度地、反復地表現悲涼的氣氛以達到抒發作者情感的藝術效果。

烘托屬側面描寫，是通過環境背景的描寫來突出表現主體形象的一種方法。這里的環境可是自然環境，如李清照的《聲聲慢》；也可以是社會環境，如范成大的《鵲橋仙》。

渲染和烘托的關系是，渲染是突出事物自身的特點，烘托是突出另一方的特點。所以詩歌閱讀中常有“渲染了……的氣氛，烘托了人物……的情感”之說。

四、比喻象征

比喻是一種修辭格，其作用是化抽象為具體，象征是一種表現手法，其作用是化具體為抽象，以使詩文表意含蓄婉曲。如陸游的《詠梅》

驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。

無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。

詩人拿“梅”自喻，具體而形象，“我像梅”。從深層意義看，這里的梅象征了詩人清高孤傲的品質。再如李白的《孤蘭》

孤蘭生幽園，眾草共蕪沒。雖照陽春暉，復悲高秋月。飛霜早淅淅，綠艷恐林歇。若無清風吹，香氣為誰發。

可以說，象征是建立在比喻修辭格的基礎之上的，但有比喻卻未必有象征。

以上幾個概念極易混淆，是古典詩歌教學中的難點。而對于即將上考場的學生來說，只有把有關概念及其關系搞明白，才可能審題準確，答題規范。

作者單位：遼寧渤海大學。