戲夢人生

窗外的雨依舊“嘀嗒，嘀嗒”地打在屋檐上，耳邊傳來那首陳舊蒼涼的曲子，我的思緒仿佛又經過輪回，到達了那些戲中人的戲夢人生里。

流浪者

還記得那本叫做《三毛流浪記》的漫畫嗎·我想永遠不會忘記吧。兒時看三毛，往往令人捧腹，而今再回想，三毛生活的社會讓人懼怕。他們的生活沒有任何保障，僅有的光明也會在片刻后消失殆盡，而三毛，就像一只不愿放棄前行的蝸牛，在那個冷酷多于溫暖，殘忍多于仁慈，丑惡多于善良，欺詐多于真情，不平多于公道的黑暗世界中，一次次尋找真正的關懷。

他一直相信，總有一天，流浪途中會有無數盞燈照亮前方的路，會有善良的人來幫助他，讓旅途不再孤單。

或許張樂平也正因為一直在尋找那道曙光，所以才會創造出一個在舊社會歷經磨難的小三毛。

在海峽的對岸，曾經也有一位三毛在體驗著流浪。那首《橄欖樹》：“不要問我從哪里來，我的故鄉在遠方……”也窺探著流浪者內心的情感。

我想，流浪的人心中一定在追求著什么，那種追求在靜態的生活中無法實現，只好在流浪的旅途中尋找，亦或者，甚至連他們自己都不知道究竟要尋找什么，好似與生俱來的一種疏離感與悵然若失促使他們前行，用流動的風景填補內心的空缺，然后等待著在時間海的某個轉角，找到那處希望中的風景。

也許，當找到那處風景后，一切都已經結束，是否也意味著生命存在的意義消失了呢·

有些人，生來就是為了尋找，尋找記憶中曾存在的回憶，所以流浪者仍在努力，他們還未放棄。

石頭記

他是世間少有的“癡人”，可他的“癡”，他的“狂”，無不令人動容。而她，埋香冢，泣殘紅，唱出哀怨的《葬花詞》，甚至于焚稿斷癡情，以死作為最后的反抗。他們的愛情在封建社會的壓迫下孤立無援地發展，終于釀成了悲劇，這不僅是愛情的悲劇，更是一個社會的悲劇。

“滴不盡相思血淚拋紅豆，畫不完春柳春花滿花樓……”《紅豆曲》中一連串的“不”，讓我看到了他們的執著，同樣也滲透著執著中的無奈。他和她同樣是“癡”，對真摯的愛情與自由生活近乎癡迷的追求著。曹雪芹也說自己：“滿紙荒唐言，一把辛酸淚，都云作者癡，誰解其中味·”

我想到了阮玲玉?！叭搜钥晌贰薄Ｍ瑯邮巧鐣浾搶ε缘膲浩龋?，選擇了自殺，或許自殺是對生命的不尊重，然而對看重尊嚴的她來說，這也許是實現人生價值的唯一選擇。她以結束自己的生命來反抗這個世界。

他們是執拗的人，用盡一切代價去保護自己身上那份純凈不被污染；他們是勇敢的人，義無反顧地做著無聲的抗拒。他們雖已離去，但未曾舍棄生命的尊嚴。

夢 蝶

昔日莊周夢蝶，孰知是蝶選擇了莊周，還是莊周選擇了蝶?？傊?，莊周與蝶因為一場夢而相互成就，而蝶衣與虞姬也好似莊周與蝶那場夢的契合一般，從此不分你我。

光影開始交織，戲中人的喜樂悲歡，離愁別思無不牽動觀戲者的心弦。蝶衣在舊社會不同時期的經歷，他在喜福戲班被扭曲靈魂的遭遇，他曾經執拗的“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”，讓他挨了無數次打，可他不認命，直到師父的那句話，他徹底才“清醒”過來。

師父說：“人縱有萬般能耐，終也抵不過天命，想他西楚霸王曾多威風，可最后不還只剩一匹馬與一個女人么·而虞姬的拔劍自刎，講究的就是個從一而終，所以干這行的人得自個兒成全自個兒?！?/p>

因為“從一而終”，蝶衣開始轉變。他對京戲癡迷，也表示著他對師兄的癡戀。然而段小樓不曾理解那份執著的追求，程蝶衣的風華絕代，萬種風情都成空。可除去戲和師兄，他又有什么·師兄已不屬于他，戲呢·還是他的嗎·

誠然，蝶衣是戲子，可戲子就無義嗎·他們的人生可以演無數場戲，可真正嵌入心中的只有一場。當完全陷進去，不成瘋魔，斷然無法成活，可是每一場戲都會有曲終人散的那一刻，只是當戲散了場，卸了妝的戲子，還有生趣可言么·

所以，虞姬怎么演都免不了一死，而蝶衣終也在那聲最美的“小豆子——”中離去。那一刻，一生的是是非非，曲曲折折都散去，那一瞬，刻在腦海中的只有曾經最美的時光。

這是一種解脫，是虞姬與蝶衣的宿命。那么，哥哥呢·

他在綻放極盛時突然離去，留下的，只是世人無限的傷懷，是人生如戲么·還是那些個隔世經年的戲本就是一個個人生·

他是不愿忘卻吧，抑或是無法忘卻。王家衛說：人最大的煩惱就是記性太好了。我想哥哥是在追尋著什么，他不愿在破爛不堪的現實中就這么活下去，所以努力地追憶著往昔的田園牧歌。他拒絕世俗，拒絕長大，而這一切已無法控制時，他也只有選擇不讓自己遺忘吧。哥哥曾在《東邪西毒》中有一句臺詞：當你不能夠再擁有時，你唯一可以做的，就是令自己不要忘記。

喜歡在夜深人靜時看王家衛的影片，那還總感受是由畫面、風格與人物構成的，甚至可以沒有情節，只著重刻畫人物的內心狀態。我總覺得他在追問著時間與記憶的關系，無論是《春光乍泄》或者是《東邪西毒》。尤其是《春》中時常會出現的那片厄瓜多爾瀑布中迷離、朦朧而又無盡的藍色，那種視覺上的沖擊就像他的電影給人的感覺：與生俱來的疏離感，青春的憂傷，對無限的渴望以及注定失落的命運。

我想，他就像印象派畫家注重尋找片刻間的景象，印象派的音樂注重人在瞬間心中的情感，用模糊的旋律線條記錄瞬間的印象一樣，對于王家衛來說，線條是不重要的，色彩，或者說瞬間的感受才是他想要的。

而張國榮屢次在他的電影中扮演角色，或許正是因為他有那種情感。我始終覺得他們也許才是最迷茫的人，因為那份惆悵是不期而至的，在任意的角落中埋藏。時光飛逝，一念千年，不知此刻，那場夢是否還在繼續·

他們是戲中人；他們是創造戲中人的人。我想，隨著時光荏苒，他們的人生已為戲，因為夢而融為一體，而我，亦無法分辨，令我動容的究竟是戲，還是戲中人，或者是創造者·

也許，至此已沒有必要去分辨了，在我接受這一切開始時，就注定我與他們在同一世界了。

至此刻，曲終，雨停。思緒紛揚飄落而下。我的生活仍在繼續?；蛟S，每個人心中都有一曲戲夢人生，我們可以回憶，可以思念，但卻不能止步不前。我想，有一些思緒，只有放在時光深處，才值得珍惜，并不是要忘卻，只是好似陳舊的古墓，歷經滄桑是它的特色，何苦要打磨一新，破壞那份難喻的神秘呢·