摘 要:中國(guó)的繪畫(huà)自“傳神”或“氣韻”觀念提出以后,便超越了形似的束縛而走向精神的自由解放。
關(guān)鍵詞:詩(shī)意;美;修養(yǎng)。
[中圖分類號(hào)]:J2 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]:A
[文章編號(hào)]:1002-2139(2012)-05-0112-01
中國(guó)畫(huà)歷史悠久,經(jīng)過(guò)豐富、革新和發(fā)展,形成了民族風(fēng)格鮮明、形式手法多樣的畫(huà)種;中國(guó)的古典詩(shī)詞以其特殊的內(nèi)容、形式和風(fēng)格而獨(dú)具特色,且二者都崇尚意境。所謂意境,也就是境界,是中國(guó)美學(xué)與文藝?yán)碚摰闹匾懂牎V袊?guó)古典詩(shī)詞和國(guó)畫(huà)非常重視意境的創(chuàng)造,并把情景交融作為意境的最高要求。而這種最高境界所需要的正是一個(gè)藝術(shù)家的自身修養(yǎng)。
詩(shī)人常以畫(huà)為題材作詩(shī),畫(huà)家也常以詩(shī)為題材作畫(huà)。詩(shī)人常用畫(huà)來(lái)形容景物的情致,用畫(huà)的技法語(yǔ)言來(lái)形容詩(shī)法、詩(shī)情;畫(huà)家又常用詩(shī)來(lái)題畫(huà),用詩(shī)的神韻衡量畫(huà)境。杜甫《戲題王宰畫(huà)山水圖歌》,謂之“十日畫(huà)一水,五日畫(huà)一石”,便備受歷代丹青家的重視。山谷也有詩(shī)云:
惠崇煙雨蘆雁,
坐我瀟湘洞庭;
欲喚扁舟歸去,
傍人謂是丹青。
這是將畫(huà)比作景的例子。楊誠(chéng)齋《小雨》一詩(shī),讀來(lái)更使人頓覺(jué)是一幅清淡絕妙的水墨畫(huà)了。
雨來(lái)細(xì)細(xì)復(fù)疏疏,
縱不能多不肯無(wú)。
似妒使人山入眼,
千峰故隔一簾珠。
從此可以清楚地看到詩(shī)和畫(huà)是你中有我,我中有你,有非常特殊的關(guān)系。詩(shī)歌是語(yǔ)言藝術(shù),詩(shī)是用語(yǔ)言材料構(gòu)造的;繪畫(huà)是造型藝術(shù),用的是筆墨和顏色。兩者種類不同,但有許多方面相同、相連、相近。唐張彥遠(yuǎn)稱:詩(shī)畫(huà)“異名而同體”。宋張舜民進(jìn)一步闡釋說(shuō):“詩(shī)是無(wú)形的畫(huà),畫(huà)是有形的詩(shī)”。在這方面,蘇東坡的論述則更多,更完備。他主張?jiān)姾彤?huà)是“同宗異體”,這比“異名而同體”的提法更準(zhǔn)確。他還稱“詩(shī)畫(huà)本一律,天工與清新”。他主張?jiān)娙隧氁钱?huà)家,畫(huà)家也應(yīng)做詩(shī)人,因而非常贊賞王維“今人繆詞客,前身應(yīng)畫(huà)師”的觀點(diǎn)。他評(píng)價(jià)王維說(shuō):“味摩詰之詩(shī),詩(shī)中有畫(huà),觀摩詰之畫(huà),畫(huà)中有詩(shī)”。后歷經(jīng)幾代推崇、倡導(dǎo),“畫(huà)中有詩(shī)”便成了中國(guó)畫(huà)追求的最高境界,成為對(duì)中國(guó)畫(huà)鑒賞、評(píng)判的極其重要的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。
“詩(shī)意”是什么,艾青對(duì)此有所見(jiàn)解,他說(shuō):“我看最主要的是能喚起人新的快感、新的刺激、新的蠱惑,新的興奮。”又說(shuō)“詩(shī)意”產(chǎn)生于構(gòu)思,“詩(shī)意”產(chǎn)生于想象,“詩(shī)意”帶給人以全新的感覺(jué)。王國(guó)維在《人間詞話》中將詩(shī)詞的意境分為“有我之境”和“無(wú)我之境”,意境不僅僅表現(xiàn)在詩(shī)詞上,也是評(píng)價(jià)山水畫(huà)好壞的重要標(biāo)準(zhǔn)。王國(guó)維主張?jiān)姼璞仨氂芯辰纭!熬辰纭笔菍徝阑顒?dòng)中的客觀方面和審美活動(dòng)中的主觀方面的有機(jī)結(jié)合。“詩(shī)非獨(dú)謂景物也,感情亦人心中之境界,否則謂之無(wú)境界”。寫(xiě)詩(shī)必得借助客觀的景物,將自己的主觀感情灌注其中,融為一體,只有這樣的詩(shī),才是有生命的詩(shī),才能產(chǎn)生出動(dòng)人心魄的力量。
詩(shī)畫(huà)皆重在有神。神韻是詩(shī)的靈魂,也是畫(huà)的靈魂。詩(shī)的藝術(shù)性貴在形象思維,貴在神韻。畫(huà)貴神似,栩栩如生,如入其境。白樂(lè)天《畫(huà)竹歌》說(shuō):“舉頭忽見(jiàn)不似畫(huà),低耳靜聽(tīng)疑有聲”,放翁之“翩翩喜鵲如相語(yǔ),洶洶驚濤疑有聲”;杜甫“悄然坐我天峔下,耳邊已似聞清猿”之詩(shī)句,都是描狀聲音的,是說(shuō)看了這幾幅畫(huà)似乎同時(shí)聽(tīng)到了竹聲、鳥(niǎo)聲、濤聲、猿聲。畫(huà)豈能畫(huà)出聲音來(lái)?畫(huà)是造型藝術(shù),不是聲樂(lè)藝術(shù),只能畫(huà)形,不能畫(huà)聲。說(shuō)畫(huà)出聲音來(lái)了,有竹聲、鳥(niǎo)聲、濤聲、猿聲,這是因?yàn)楫?huà)畫(huà)得有神,畫(huà)活了,觀者產(chǎn)生了通感,見(jiàn)水而聞其聲,見(jiàn)花而嗅其香。“畫(huà)出無(wú)聲亦斷腸”,即使無(wú)聲,也十分感人。畫(huà)能否產(chǎn)生“通感”,使人從造型藝術(shù)里聽(tīng)到“聲音”,最主要的是神韻、神似。有了神,人們會(huì)聯(lián)想到它的聲音,并不是真的會(huì)產(chǎn)生聲音。因此,追求“神韻”是藝術(shù)家全力用心之處,達(dá)到“神韻”是藝術(shù)的巔峰。神韻是無(wú)形的,如空中之音,相中之色,人皆聞見(jiàn),難有觸及。神韻在詩(shī)中,如水中月,如鏡中花,故詩(shī)愈離愈近,不觸不背,不即不離。所以說(shuō),畫(huà)形容易,畫(huà)神難。神,詩(shī)物中景物本身所具有,不是詩(shī)人外加上去的,關(guān)鍵在于詩(shī)人、畫(huà)家如何能見(jiàn)其神,狀其神,最終不失其神。
作詩(shī)之法不外情景二途。“昔我往矣,楊柳依依,今我來(lái)思,雨雪霏霏”。由景生情,情景交融。“感于哀樂(lè),緣事而發(fā)”是詩(shī)歌創(chuàng)作的根本原理,也是畫(huà)的創(chuàng)作原理。畫(huà)家由景生情,命筆使墨,盡展情懷,畫(huà)則神韻自足。畫(huà)要唯情而作,由情而生,以物托情、寄情。情非一類,喜怒哀樂(lè)都是情,故人有七情。詩(shī)和畫(huà),都要細(xì)致深刻地描述各類感情,不拘一格,不蹈一轍,應(yīng)千姿百態(tài),五彩紛呈。情哀則景哀,情樂(lè)則景樂(lè),“感時(shí)花濺淚,恨別鳥(niǎo)驚心”。同是寫(xiě)秋,宋玉是“悲哉,秋之為氣也,蕭瑟兮草木搖落兒便衰”;杜甫的“我覺(jué)秋興逸,誰(shuí)言秋氣悲”就和宋玉的感受大相徑庭。寫(xiě)飲酒,同是杜甫,不同時(shí)期,心境不同,詩(shī)的情調(diào)也迥然不同。“苦辭酒味薄,黍地?zé)o人耕……歌罷仰天嘆,四座淚縱橫”。真是一腔哀情,一串哀歌。“昔與鄰翁相對(duì)飲,隔籬呼取盡馀杯”,則是一股無(wú)限喜悅之情了。同是寫(xiě)雨,韓愈是“天街小雨潤(rùn)如酥,草色遙看近卻無(wú)”;杜甫則“新鬼煩冤舊鬼哭,天陰雨濕聲啾啾”。繪畫(huà)藝術(shù)雖然不能完全像詩(shī)歌一樣,受感情的影響如此深刻和鮮明,但感情影響畫(huà)家的激情,有激情和沒(méi)有激情,作品效果是完全不一樣的,所以古人說(shuō)“解衣般礡”之際,才可以創(chuàng)作出洋溢著生命活力的,出神入化的藝術(shù)精品。畫(huà)中的景,應(yīng)飽含著藝術(shù)家熾熱的情,一石一木,一枝一葉都是由藝術(shù)家的血淚熔鑄出來(lái)的。
中國(guó)的繪畫(huà)自“傳神”或“氣韻”觀念提出以后,便超越了形似的束縛而走向精神的自由解放。因此,中國(guó)的繪畫(huà)對(duì)于創(chuàng)作者來(lái)說(shuō),其在藝術(shù)修養(yǎng)方面的要求決不只停留在外在技巧的觀照和修習(xí)上,而是深入到內(nèi)在的精神的體悟和陶冶中去,以內(nèi)在的精神融攝外在的技巧。詩(shī)亦然,蘇軾說(shuō)的“腹有詩(shī)書(shū)氣自華”,這是一個(gè)潛移默化的過(guò)程,可以說(shuō)你在學(xué)習(xí)與理解那些詩(shī)詞的時(shí)候,不知不覺(jué)中就會(huì)影響到你的氣質(zhì)與思想,因?yàn)槟敲炊嘣?shī)詞總有一個(gè)能夠引起你的共鳴,而引起共鳴后就會(huì)讓你的看法發(fā)生改變,比如說(shuō)有些用白話表達(dá)很乏力的意思,有些詩(shī)詞卻可以恰如其分的去表達(dá)出你想表達(dá)的意境,這便是意境的一種實(shí)際運(yùn)用,也正因?yàn)檫@樣循序漸進(jìn)的改變了你的修養(yǎng)。