光線的藝術 紀錄片照明技巧

當我們閱讀完一個優秀的劇本或者拍攝大綱的時候，攝影師和照明指導會有一個勘察現場確定照明條件的過程，實際上就在是選景看點，看拍攝的人物所處的環境。這些環境幾乎都可能成為我們的背景，要讓攝影師和照明指導有一個基本的概念，主題和背景的關系（包括空間距離）、制作背景的材料、背景的顏色及燈光照明的位置。

主光和背景光的關系

拍攝任何一部影片總得有我們的拍攝對象，也就是說必須有一個主體部分，它是和背景有空間感的，在內容上是緊密聯系的，有距離只是距離的遠近不同罷了。太遠有點空、太近有點貼，我們常說把電視拍的像電影一樣，也就是拉開主體部分和背景的距離，盡可能的虛化背景使得主體更突出，造成淺景深的電影效果，除非我們事先就沒有這方面的設計，那樣就無所謂了。

我們一直有一個不好的習慣，就是只關心前面的物體而忽略了后面的背景，這是非常錯誤的，也是不可取的。有的時候背景內容隨意布置，有的繁縟復雜、花里胡哨，都會給我們背景光的處理造成諸多不便。

記得我們拍攝高清紀錄片《黃河啟示錄》一個精美的瓶子，后背是成排放置工藝品的架子，背景既平又比較凌亂，我要求照明師把房間所有的窗戶全部用黑布遮擋，然后把背景壓暗，“一黑遮百丑”，打上一束暖光，有明和暗的區分和顏色的變化，一下子就拉開主體和背景的距離，所以布光的方式、方法就應該隨著拍攝環境的不同而加以改變。首先背景光不能太亮、太花、太艷和太碎，這些情況可能都會干擾主體部分，削弱了主體在影片中的分量。

背景光的造型

有人說背景光沒有造型，只有背景前的主體有造型，這是錯誤的。在拍攝過程中背景及背景光始終離不開我們觀眾的視線，即使一塊景片或者一件道具我們都不應該簡單對待，一塊簡單的景片，我們需要制造一束光或者幾束交叉光，色彩怎樣是要深思熟慮的。

首先它不能太花太亂，一般不是特別需要太強烈的光束刺激，要柔和一些使得主題更加的突出。比如拍攝某一件靜物，我會在靜物的背后放置很多個陶罐作為背景，陶罐的放置是不規則的，幾乎占滿了主體畫面背景的全部，背景上的每一個陶罐在我們看來都是非常的精美，但是我們必須把它們處理成暗暗的、隱隱的、虛虛的、有一點暖色調的背景。即使這樣我們依然不能忘記用小燈對背景的陶罐進行塑形的處理，要讓觀眾看到每一個陶罐圓柱體的形狀，我們只對陶罐的瓶口部分用650小燈加雷登85色紙進行勾勒，加強背景整體裝飾的味。

背景光的顏色

背景光的顏色是攝影師主觀的一種愿望，同樣也是和影片的內容息息相關的，除了背景景片本身的顏色之外，我們附加在照明燈具上的色紙，可能使得原來的背景顏色發生了新的變化。附加在照明燈頭上的色紙有赤、橙、黃、綠、青、藍、紫之區別。希望背景在增加色彩的情況下能在現場營造出一種別樣的氛圍，因為我們拍攝的場景和內容可能是輕松的、歡快的或者傷感的。而黑色背景是我們處理后，背景最常用的一種表現形式，它可能就是凝重的，憂郁的、神秘的。

看不見的背景 這里指的是虛擬背景，一般為摳像之用，背景可能是單一的藍色或者綠色景片。景片的顏色首先要均勻，然后盡可能地使用散光燈為其照明，照明的光線要均勻、不要出現一塊亮、一塊暗的光區，否則后期圖像很可能摳不干凈，要提高亮度，一般以達到主光和逆光中間的亮度比較合適。

[責任編輯：顧峰]