真誠的野趣

我與曉軍是中學同窗、知心文友。曉軍為人處世穩重沉實而不失君子風骨，其讀書作畫則瀟灑疏落。生活的磨礪，閱歷的豐富，加之對名山大川的游歷，使他具有不好奇、不從俗的心性。“何因時尚，何為浮名”，這枚他自制而深深喜愛的印章，可謂其人生追求的精神寫照。作為畫家，曉軍懂得，對于天地宇宙的真美的感悟與表現，當得之于往古來今中華文化精神的熏染，當超越當下熙熙攘攘的俗世人間，當得之于那顆一任自然、超出神明的心。

白曉軍(1959年～)，生于廣西桂林。現為廣西師范大學副校長、教授、碩士研究生導師。中國美術家協會會員、桂林市美術家協會主席、桂林中國畫院副院長。第十屆全國人大代表，桂林市政協副主席。

作品曾參加全國第七屆美術作品展覽、首屆全國中國畫展覽、首屆全國畫院展·中國畫展覽等一系列全國性美術大展及各種國際美術作品大展。曾在韓國、瑞典、日本、新加坡、美國等國家和香港、臺灣地區舉辦個人畫展。出版個人畫集六冊。

作品被全國人民代表大會、廣西壯族自治區人民政府和桂林市人民政府作為禮品贈送給國外政要，被北京天安門、中南海、寧夏博物館、廣西博物館等單位以及國內外收藏家收藏。

讀曉軍山水畫，仿佛那可觸可撫的，是一顆創造文化而不受現實局制的文化心靈。藝術上的“外師造化”及其“丘壑內營”，伴隨著文化精神上的“靈根自植”，互為其用，故而其山水畫獨領風騷，自成一家，為世人喜愛，受藝術界好評。古中國文人畫淡、簡、雅、拙的精神風范，曉軍的畫當有所繼承光大，然在古人理法與情趣之外，曉軍山水畫的意境中，更有體驗、審視甚至超越現代社會的文化心理沉積，呈現出雄渾豪放而流動清曠，沉厚蒼茫而又清潤秀美的美學精神。所以，曉軍的山水畫，不僅僅在寫山水林木之自然靈性，而是在抒發畫家本己的活潑心意。所謂“見山不是山，見水不是水”，處處是精神，是心靈。

雖然是秀美清麗的桂林山水養育了這位畫家，使他心懷中洋溢著對大自然深沉的熱愛。但認真讀曉軍的畫就可發覺，他直接以漓江山水入畫的作品并不多見。他筆下的景色，似乎在包孕著桂林山水之秀奇美麗的同時，更多更古厚的是他對中國南方山野之靈性的表現。桂林山水美則美矣，憾之太過秀巧，不足當以雄渾蒼厚之精神，如直接以桂林的秀山清水為題材。恐難以形成曉軍山水畫當下的藝術風貌。所以，曉軍大多是致力于南方山鄉山寨、野山野木的點化與渲染，平中求奇，雅中求野。曉軍自己戲稱為“中國畫中的野文化”，誠哉斯言!

荒山亂石，風柳殘月，一汪野水，數株古木，蒼厚的云霧，即隱即顯的山骨，以及暮歸的牛群，出沒于山野中的羊腸小徑和悠然可見南山的居家……無不表現出曉軍山水畫的野味野趣。貌似奇古出塵，不食人間煙火，卻又浸潤人間情懷之美好；看似平淡無奇，不巧不異，卻又能見其不平，呈其奇峻，直現生命的真諦：時有春雨冬雪夏日秋月，卻又是萬古長空，無人我，無中西，無古今，亦無曉軍自己。此當王國維所言之“無我之境”矣!

天地萬物生于有，有生于無，整個世界原本太樸混沌，渾渾無象，既無自然之文，亦無人為之文，而以無為本，以有為無之成。此乃天道人文之本質。舉中國文化中歷來有成就建樹者，無不悟透此理，無不了達此境。曉軍山水畫，有其雄渾蒼茫沉厚之風，亦當得益于對中國文化這一真意義的體悟。

作為曉軍的摯友，我知道他會成功的。然我更期待他對自我的不斷超越，因為這不但對于他自己，而且對中國文化的重建，都應具有不可忽略的意義。關于他豐滿的藝術成就，就用不著在此嘮叨了。他多次舉行個人畫展，多次參加國內外一系列畫展，作品多為各報刊出版發表，多為國家及國際友人收藏……而眼前這些畫，則是他超越自我的一個新起點

(責編 李寧娟)