談高中語文中的古代詩歌鑒賞

高中語文中的古代詩歌鑒賞既是教學中的重點，又是學生學習中的難點。高考對古代詩歌的閱讀能力的考查，主要是通過具體的文字表述性試題來體現的。我們在鑒賞詩歌時，應養成逐字逐句品味詩歌語言，在反復誦讀中把握作品的表現技巧及意境的閱讀習慣。“詩言志，歌詠言”，詩歌中往往滲透了作者的主觀情感，賞析時要善于“體其情”，從而“知其意”，披文觀詩，不僅要疏通字句，更要把握藝術形象中包含的情感內涵。縱觀近幾年來高考語文中的詩歌鑒賞試題，可以嘗試著從以下幾個方面入手：

一、密切關注詩歌的題目

詩歌鑒賞，首先要看的便是題目。詩歌的題目往往能夠揭示詩歌寫作的時間、地點、對象、事件、主旨等，是解讀詩作的重要切入點。如：《春夜洛城聞笛》（唐·李白）“誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。此夜曲中聞折柳，何人不起故園情。”詩后問題是：詩中“折柳”的寓意是什么？如果我們關注了題目中的“聞笛”，再加上第三句中的“聞”字，肯定會明白“聞”的對象——“折柳”，是一種曲子名。再聯想到“柳”與“留”的諧音關系，“折柳”的“惜別懷遠”之意就會十分明了，如此，本詩所抒發的思鄉之情也就不言而喻了。

二、盡可能全面地了解作者

了解作者便可了解其作品主要內容、風格（是指由于作者的生活經歷、藝術素養等造成的不同的創作特色。如陶淵明詩恬淡平和，王維詩詩中有畫，李白詩清新飄逸，杜甫詩沉郁頓挫，蘇軾、辛棄疾之詞豪邁奔放，柳永、李清照詞婉約含蓄）及其意趣、主張、觀點、看法等，這有助于進一步理解、鑒賞詩作。對于中學課本中出現過的作者，在試卷中一般不會給予解釋。而對于比較陌生的詩人，在詩句之后、問題之前會給予注解。注解有的簡單，有的較為詳細。較為詳細的除了介紹詩人的經歷外，一般還附帶出該詩的寫作背景。這對把握整首詩的內涵以及表現手法都有很大的幫助。

三、準確解讀詩歌的題材

一般而言，送別詩多是叮嚀對方、贊頌對方，或訴說依依惜別之情，或敘述別后的思念。詠史詩、懷古詩多是對古代人或事的憑吊，或緬懷先賢，追慕古人，或表達自己建功立業的愿望，或傾訴自己生不逢時的感慨，或借古諷今，感嘆昔盛今衰。邊塞詩描寫邊塞軍旅生活，或表現邊地苦寒的生活環境，或表現壯麗的邊塞風光，或表現對窮兵黷武的統治者的不滿。思鄉詩(如張籍的《秋思》)、閨怨詩及羈旅詩則重在表現對親人的思念，或表達婦女的離情別緒、憂愁傷感，或表現游子異地生活的凄楚辛酸和對家鄉親人的思念。

四、密切關注詩歌中意象的文化積淀

古典詩歌優美的意境，離不開真實、鮮明、生動的意象。意象是詩中熔鑄了作者思想感情的事物。把握意象，這是鑒賞詩詞語言和形式、評價詩詞情感和內容的基本前提。在我國詩歌中，有許多意象由于具有相對穩定的感情色彩，詩人們往往用它們表現相似或相通的感情。如中國古典詩歌中用以表現“漂泊”之感的意象很多，像浮萍、飛蓬、孤雁等。這種萬物因古詩文的附麗而成為某種精神象征的現象，就是一種文化現象。我們解讀詩歌語句時一定要關注我們的文化習慣，這樣才能夠準確地理解作者的思想感情。

五、品味詩歌的語言

詩詞是語言的藝術，詩詞的語言特點是意蘊多、凝練、含蓄、富有節奏和韻律。能用來回答詩詞語言特色的詞語有：雄渾飄逸、沉郁頓挫、清新自然、樸實無華、華美絢麗、明白曉暢、多用口語、委婉含蓄、雄渾豪放、筆調婉約、簡練生動等等。語言特色常常與作者的創作風格有關。如李白詩雄渾飄逸，王維詩清新自然，陶淵明的詩真切平淡，李商隱的詩華美絢麗，蘇軾、辛棄疾的詞雄渾豪放，李清照、柳永的詞婉約凄清等。

六、鑒賞詩歌的藝術手法

古典詩詞中關于表達技巧的鑒賞是在《高中語文教學大綱》中提出的要求之一。鑒賞文學作品的表達技巧就是分析作品運用了哪些表達技巧，這些表達技巧在作品中起了什么作用，表達了什么內容，達到了什么效果。詩詞的表達技巧（或藝術手法）主要表現在抒情方式和表現手法兩個方面。抒情方式有直接抒情、間接抒情。間接抒情又分借景抒情（寓情于景，情景交融）、托物言志、托物寓理等。表現手法含描寫手法（襯托——正襯、反襯，聯想和想象，白描等）和修辭手法（比喻、擬人、象征、借代、夸張、對比、互文、比興、雙關、用典、設問、反問、反語等）。

表達技巧是作者用以抒發感情的手段。在做分析技巧型的題目時應準確指出用了何種手法，并結合詩句闡釋說明作者是怎樣運用這種手法的，最后指出此手法有效傳達出詩人怎樣的感情。

如果能將以上幾個方面結合起來，對一首詩詞進行多層面多角度的分析并好好地組織語言加以表達，相信我們對古典詩詞的鑒賞將更加全面更加深入。