“天工與清新”

徐子橋

1964年2月出生，河北省清河縣人。1983年畢業(yè)于河北大學(xué)工藝美術(shù)學(xué)院，先后研修于北京畫(huà)院、中國(guó)國(guó)家畫(huà)院。現(xiàn)為河北省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、邢臺(tái)市美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席。

主要參展：

參加文化部主辦“首屆北京國(guó)際扇面藝術(shù)展”；中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦“紀(jì)念孔子誕辰2550周年全國(guó)美術(shù)作品展”；中央電視臺(tái)主辦的“全國(guó)名家邀請(qǐng)展”；北京畫(huà)院主辦“中國(guó)一流畫(huà)家赴日中國(guó)畫(huà)小品展”；第一屆至第三屆“全國(guó)青年國(guó)畫(huà)年展”；第十二屆、第十三屆“當(dāng)代中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)邀請(qǐng)展”；第二屆、第三屆“全國(guó)著名花鳥(niǎo)畫(huà)家邀請(qǐng)展”等。

出版與發(fā)表：

出版?zhèn)€人專(zhuān)輯《當(dāng)代實(shí)力派畫(huà)家作品系列——徐子橋》、《走進(jìn)中國(guó)·當(dāng)代中國(guó)畫(huà)名家——徐子橋》等。作品在《美術(shù)》、《中國(guó)藝術(shù)報(bào)》、《美術(shù)報(bào)》等全國(guó)數(shù)十家專(zhuān)業(yè)報(bào)刊發(fā)表，被多家文化機(jī)構(gòu)及個(gè)人收藏。

在中國(guó)美術(shù)史中，花鳥(niǎo)畫(huà)的起源和發(fā)展有一個(gè)完整而成熟的發(fā)展脈絡(luò)和相對(duì)獨(dú)立的繪畫(huà)體系，其審美旨趣和藝術(shù)魅力獨(dú)樹(shù)一幟，有著重要的地位。大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展至今已歷經(jīng)千余年，繪畫(huà)史上曾出現(xiàn)過(guò)多位重要的畫(huà)家和諸多具有影響力的藝術(shù)思想，他們將花鳥(niǎo)畫(huà)的藝術(shù)成就推向了一個(gè)又一個(gè)高峰。而今天，當(dāng)我們一方面膜拜著藝術(shù)史中的輝煌成就，一方面佇立在五彩繽紛的多元藝術(shù)格局之中，不難發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)繪畫(huà)與當(dāng)代社會(huì)和世界潮流是不協(xié)調(diào)的，甚至是脫節(jié)的，既然單一地繼承傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)這條路走不通，那么我們應(yīng)該站在更高的文化層次上重新審視傳統(tǒng)，以包容的心態(tài)去接受更廣博的藝術(shù)和文化。繼而如何在當(dāng)代文化背景之下，建立當(dāng)代的人文精神，完成藝術(shù)語(yǔ)言的轉(zhuǎn)型和新語(yǔ)言的塑造，便成為大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)甚至中國(guó)畫(huà)皆要面對(duì)的重要課題。除去繪畫(huà)本身面臨的當(dāng)代性語(yǔ)言轉(zhuǎn)化的問(wèn)題，與山水畫(huà)和人物畫(huà)相比，當(dāng)代大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展之路似乎更為不平坦。在很大程度上，我們無(wú)法回避“文革”時(shí)期對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)的破壞和影響。雖然“文革”之后，花鳥(niǎo)畫(huà)幾經(jīng)調(diào)整，不過(guò)發(fā)展的連續(xù)性已然斷裂，造成的折損和缺口也是需要從業(yè)者客觀面對(duì)的事實(shí)。

徐子橋就是出現(xiàn)在這個(gè)時(shí)代并遇到上述種種問(wèn)題的眾多大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)家中的一位。他自幼喜歡涂鴉，從青春少年到而今年逾不惑，筆墨相伴三十余載。1983年，徐子橋畢業(yè)于河北大學(xué)工藝美術(shù)學(xué)院（原河北工藝美術(shù)學(xué)校），近十年間他先后研修于北京畫(huà)院、中國(guó)國(guó)家畫(huà)院，并取得了不俗的成績(jī)。他勤于踐行，踏踏實(shí)實(shí)地在大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展的道路上探索著、創(chuàng)造著。眾所周知，大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)是中國(guó)畫(huà)中難度最大的一科，它的分量都集中在“寫(xiě)意”二字之上，強(qiáng)調(diào)筆簡(jiǎn)意豐，以意為先，以凸顯某種意境和精神內(nèi)蘊(yùn)。大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展一路伴隨著書(shū)法的演繹、解構(gòu)，書(shū)法不僅豐富了畫(huà)法，還推動(dòng)了大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的重大變革。徐子橋的大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)延續(xù)了從元代以來(lái)的“以書(shū)入畫(huà)”、詩(shī)書(shū)畫(huà)印相結(jié)合的文人畫(huà)傳統(tǒng)，從他的知識(shí)結(jié)構(gòu)來(lái)看，又結(jié)合了學(xué)院派的一些特征，并融合了西畫(huà)的方法，使其藝術(shù)語(yǔ)言在傳統(tǒng)語(yǔ)言的基礎(chǔ)上得以重構(gòu)，因此他的繪畫(huà)圖示既綜合古人又獨(dú)創(chuàng)新意。

潘天壽先生在《聽(tīng)天閣畫(huà)談隨筆·雜論》中說(shuō)道：“畫(huà)事須有高尚之品德，宏遠(yuǎn)之抱負(fù)，超越之識(shí)見(jiàn)，厚重淵博之學(xué)問(wèn)，廣闊深入之生活，然后能登峰造極。” 畫(huà)好大寫(xiě)意花鳥(niǎo)，研習(xí)筆墨技術(shù)只是其中的一個(gè)方面，更重要的是具有多方面的綜合修養(yǎng)，諸如品德、學(xué)問(wèn)、才情、勤奮等要素缺一不可。米友仁曾言“畫(huà)乃心印”，寫(xiě)心是中國(guó)畫(huà)的最高境界。一個(gè)人心性不高或者說(shuō)修養(yǎng)不好，又怎能創(chuàng)作出高格調(diào)的作品呢？徐子橋很早就意識(shí)到這個(gè)問(wèn)題的重要性。他為人寬厚豁達(dá)，樂(lè)觀開(kāi)朗；在藝術(shù)上苦心追索，毫不懈怠；創(chuàng)作之余，他將更多的時(shí)間安排讀書(shū)、寫(xiě)生。他自言，光啃書(shū)本還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，要認(rèn)真閱讀社會(huì)和現(xiàn)實(shí)生活這本人生的書(shū)。這本書(shū)不僅豐富了他人生閱歷和體驗(yàn)，還滋養(yǎng)了他的繪畫(huà)，使它們更加淳樸、厚實(shí)、耐讀。

宋元兩代交替之后，借書(shū)畫(huà)托物言志的文人增多，尤其在趙孟頫 “書(shū)畫(huà)同源”一說(shuō)的影響下，文人繪畫(huà)興起。黃賓虹也曾說(shuō)：“書(shū)畫(huà)同源，貴在筆法，士夫隸體，有殊庸工（《古畫(huà)微》）。”書(shū)法和繪畫(huà)在筆墨上具有很多相通之處，書(shū)法在繪畫(huà)中的重要作用也是不言而喻的。徐子橋承繼了書(shū)畫(huà)結(jié)合的創(chuàng)作方式。他鐘情于行草書(shū)的學(xué)習(xí)，臨閱各代名帖，早年鐘愛(ài)王羲之的“委婉含蓄、遒美健秀”，又而喜愛(ài)蘇軾的“淳古道勁、藏巧于拙”，近年來(lái)倍加用情于王鐸的“峻險(xiǎn)恣肆、遒勁厚拙”……博采眾家之長(zhǎng)。花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作筆墨、線條固然重要，但徐子橋更為注重筆墨之后厚重的傳統(tǒng)文化內(nèi)蘊(yùn)的吸收。所謂 “書(shū)法兼畫(huà)法”，在徐子橋的繪畫(huà)中一覽無(wú)余。他多用中鋒勾勒花瓣、花枝、山石、禽鳥(niǎo)，運(yùn)筆清俊有力、流暢超逸，行氣連綿，剛?cè)嵯酀?jì)。無(wú)疑，跌宕起伏、酣暢自如的筆墨，在他的繪畫(huà)中盡顯風(fēng)采，增添無(wú)窮妙趣。

徐子橋繪畫(huà)題材廣泛，尤其于牡丹、荷花，芭蕉、水仙、芙蓉、白梅等名花異卉上下功夫，并非常注重把一些叫不上名字的雜花野卉引入人們的視野，極力地豐富其藝術(shù)感染力。他以徐渭、陳淳、八大山人、任伯年、吳昌碩等先輩為師，更得自然造化之滋養(yǎng)。《樂(lè)記》中有：“凡音之起，由人心生也。人心之動(dòng)，物使之然也。感于物而動(dòng)，故行于聲。”由音樂(lè)到繪畫(huà)，中國(guó)藝術(shù)的表現(xiàn)，無(wú)論多么抽象的、自覺(jué)的表達(dá)，皆離不開(kāi)形象。繪畫(huà)的形象不僅僅來(lái)自于生活的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，更來(lái)自于堅(jiān)持不輟的寫(xiě)生積累。一朵花，幾片葉，花葉如何掩映，花枝之間如何穿插，花枝與山石如何布置，每一個(gè)細(xì)節(jié)都需反復(fù)推敲，再繪于紙上。如果說(shuō)筆墨是中國(guó)畫(huà)的靈魂，那么，用水之妙便是其核心所在。他對(duì)墨和水的使用非常慎重。控制好水分的干濕、濃淡需要經(jīng)驗(yàn)和感覺(jué)的積累，隨著用筆的力度和速度的變化，隨之帶來(lái)不同的效果。往往看似寥寥幾筆便可畫(huà)就的枝葉山石，其實(shí)墨和色都是有厚度的，絕非一蹴而就、草草了事。如他所繪的墨筆牡丹，令人印象深刻：先以淡墨細(xì)筆勾勒層層疊疊的花瓣，再以粗放厚重的大筆墨繪枝葉，最后用藤黃色和署紅色點(diǎn)染花蕊，這恰似白居易的《牡丹芳》中的一句描述：“牡丹芳，牡丹芳，黃金蕊綻紅玉房”，幾枝牡丹矗立于山石旁，在微風(fēng)中搖曳，亭亭玉立，何其素雅。此時(shí)的牡丹，少了幾分富貴嬌艷，而增添了幾分清秀文氣；再如，他畫(huà)的水仙山石筆簡(jiǎn)意豐，有緩有疾，開(kāi)合有度。樸拙又不失清雅雋逸，簡(jiǎn)凈又不乏灑脫松動(dòng)，有道是“空而靈，虛而妙”，較多的留白增加了畫(huà)面空靈澄澈的效果。葉片以淡淡的石綠和赭石染色，再以沉穩(wěn)有力的淡墨勾線，不拘不滯，一簇簇白色的花朵在葉子之間若隱若現(xiàn)，疏密有致。在水仙一側(cè)，用粗放的大筆觸勾勒出山石，而畫(huà)面另一端，遠(yuǎn)遠(yuǎn)可見(jiàn)兩只嬉戲的小鳥(niǎo)，增加了靈動(dòng)和趣味。所謂“一花一世界，一葉一如來(lái)”，他在平凡的一花一葉間，創(chuàng)造出靈動(dòng)的美來(lái)，正如他自己所言：“在我的天性里，樂(lè)觀與豁達(dá)、灑脫與浪漫才是真性情，于是生命中偏愛(ài)著一種飄逸的、靈動(dòng)的藝術(shù)感覺(jué)。”

花鳥(niǎo)畫(huà)重“情”，各種情愫皆蘊(yùn)藏在詩(shī)與畫(huà)中，“化景物為情思”。如北宋張舜民在《畫(huà)墁集卷一·跋百之詩(shī)畫(huà)》中所言：“詩(shī)是無(wú)形畫(huà)，畫(huà)是有形詩(shī)。”徐子橋在一幅《芙蓉圖》中題寫(xiě)了晏殊的《少年游》：“霜華滿(mǎn)樹(shù)，蘭凋蕙慘，秋艷入芙蓉。胭脂嫩臉，金黃輕蕊，猶自怨西風(fēng)。”又在《山石水仙圖》中題寫(xiě)到：“幽花開(kāi)處月微茫，秋水凝神黯淡粧。曉砌露濃空見(jiàn)影，隔簾風(fēng)細(xì)便聞香”。借詩(shī)詞以抒懷，是大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)慣用的方式，詩(shī)詞的意境與畫(huà)面的意境融為一體，相映成彰。如果說(shuō)，“中國(guó)繪畫(huà)的靈性，來(lái)自于宇宙萬(wàn)物的生命力，與畫(huà)家的生命力息息相通”，那么，詩(shī)詞的靈性便仿佛一股巨浪推動(dòng)著畫(huà)家的生命力達(dá)至無(wú)與倫比的妙境。徐子橋酷愛(ài)宋詞元曲，時(shí)不時(shí)還自撰詞句題寫(xiě)于畫(huà)作之上，其作品《石榴圖》題有：“老樹(shù)子長(zhǎng)成，新枝又發(fā)花”；題《繡球花》曰：“不想當(dāng)年繡球拋，落得寒窯十八載”。寓意幽遠(yuǎn)，耐人尋味。

徐子橋在建構(gòu)個(gè)人風(fēng)格的繪畫(huà)語(yǔ)言的同時(shí)，跟著自己的藝術(shù)感覺(jué)一步一個(gè)腳印地在實(shí)踐中摸索前行。他的大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)清新恬淡，簡(jiǎn)約平實(shí)，充滿(mǎn)生命的活力。當(dāng)中國(guó)文化情懷與大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的人文關(guān)懷融合在一起并深入骨髓，他多年累積的文化內(nèi)蘊(yùn)和筆墨情趣在有意無(wú)意之間， 在揮毫渲染之時(shí)便裹挾著生命的律動(dòng)自然而然地傾瀉而出了。毋庸置疑，大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)需要廣博的文化滋養(yǎng)，需要給予畫(huà)家更長(zhǎng)時(shí)間去醞釀、積累、沉淀，徐子橋的持之以恒必將收獲豐碩的成果，我們只需拭目以待。

2012年8月8日