理想境地

“建京”這名字在耳邊反復響起數次，才得以見到本尊。他是朋友的朋友，第一次碰面居然是相約去看孟京輝的新話劇《柔軟》，對此我頗感意外。想來國畫家對昆曲、古琴的興趣，要遠大過這類先鋒話劇，許是因為不了解才有了一般模式的“對號入座”。話劇結束后，他那擲地有聲的觀感，也讓我印象深刻。

一來二往，從朋友的朋友也變成了我的朋友，但起初聚在一起，鮮有聊起繪畫本身的事情，甚至都未見過他的畫作，多是些看展覽、逛書店的畫外事。也未曾想過，他的畫應該長成什么“模樣”……

后因工作關系，想象照進現實，他帶著大量作品資料來找我，應接不暇:勾勒皴擦間尤見筆法，用線用筆之余，講究色塊、構成的融合化一，思古懷古不泥古，點線暈染間皆有“張氏”意味。

當下，能有自己的繪畫語言這一點難能可貴，“拘法者守家數，不拘法者變門庭”，建京私下花時間、下工夫兼收并覽、廣議博考，打通“諸名流之跡”依稀可見。

“從來筆墨之探奇，必系山川之寫照。”建京亦明白個中要義，深居鬧市閉門造境之余，不時遣興山林，從《鞏縣寫生》的那批畫作中能感受到他對靈山秀色的思考。然現實自然中“真山水之云氣四時不同”，“煙嵐四時不同”， “朝暮之變態不同”……真正體察入微且傾于筆端的又有幾人?“春山煙云連綿人欣欣，夏山嘉木繁陰人坦坦，秋山明凈搖落人肅肅，冬山昏霾翳塞人寂寂。”或許，這便是建京心中所系的理想之境吧!