

何汶玦的工作室位于宋莊一處僻靜的角落里,龐大卻普通的建筑外觀與其周邊的日常環境并無多大區別。但在走進工作室大門后所見到的寬綽空間和多重結構規劃,又給人一種“別有洞天”的驚奇之感。
出生于湖南的何汶玦,從小就在河邊長大,關于水的描繪和聯想也是他早期作品中的一個重要母題。而從在工作室的天井中央開鑿的巨大魚池中,我們似乎也可以看到何汶玦對于“水”之偏愛的生活印記,只是與他作品中“水”的象征意義不同—“水面的起伏和水的不穩定特質代表了普遍意義上社會的不穩定,而奮力前進的游泳者則代表了社會中在尋找屬于自己一席之地和竭盡全力追求自由時面對重重困難的生命個體。”(Marc Bollansee《疊影—何汶玦·看電影2008》)—在池中安閑游弋的彩色錦鯉們,也為何汶玦的工作室平添了幾分閑適與安詳的氛圍。而在工作室中隨處可見的大量何汶玦收藏的傳統瓷瓶,則在綠色植被和油畫彼此呼應的縫隙間,彰顯著空間主人對于傳統陶瓷質感的長期迷戀。
除了“水”之外,何汶玦最為我們所熟悉的另一組作品就是他的“看電影”系列。在這組作品中,何汶玦從曾經看過的電影中遴選出自己感興趣的片段畫面,并用不同的處理方式將其“還原”到油畫布上。從解放前的老舊影片到消費社會中的商業大片等,何汶玦筆下的電影片段并非是在用繪畫的方式對電影進行一次簡單的、編年史式的梳理,而是從一位畫者對于形式美的敏感中捕獲著自身對于每部影片的真實感受和理解。同時這種對于電影的執著迷戀也是源于何汶玦從幼年時起便開始的電影體驗的—在當地電影公司工作的母親,從小就帶著何汶玦走進影院觀看不同的影片—在他工作室中擺放的一部電影放映機和大量的膠片拷貝,也將藝術家對于電影的記憶物化進現實的空間之中。而在電影放映機背后擺放的那些何汶玦新近正在創作的作品—以日常隨拍的照片作為素材、描繪日常景觀的系列繪畫—則又讓人恍惚于夢幻與現實之間:在模糊的現實片段之中,電影式的夢境觀看似乎已成為何汶玦體驗日常生活的第三只眼睛。