在美國,小學音樂課程主要分為3類,即“合唱隊”(或聲樂課)、“樂隊”(或器樂課)、“普通音樂課”。到了初中和高中階段,除了這3類課程外,還增設了讓有音樂興趣和專長的學生進一步深造的“音樂技能培訓系列課程”。需要說明的是,這里的合唱隊、樂隊以及技能培訓系列課程,均屬于課堂教學的范疇,而并不是我們所理解的課外活動。它們面向全體學生,零門檻選修。
美國中小學要求學生學習樂器、唱歌,既有學校的硬性要求,但也同時給了學生一個選擇的自由。一方面,通過對器樂、唱歌的學習,所有學生都能夠掌握到基本的樂理知識;另一方面,學生可以根據自己的愛好在樂器的種類或唱歌上進行選擇,并且在學習中進行調整。
在唱歌課程中,學生們要學的并不僅僅是唱流行歌曲,還有歌劇的經典曲目、爵士樂等。在普通音樂課上,大部分孩子都沒有什么特殊的音樂技能,而是在課堂上接受初等音樂訓練。而受過音樂訓練的孩子不必和那些沒受過訓練的孩子在同一課堂學習,他們可以隨著自己的興趣參加延伸學習,比如樂器演奏等。
學校還設立不同水平的歌唱團隊及樂隊,每年都要招收新的成員。不少合唱隊的孩子在進入大學之后選擇了音樂專業。學生對合唱和樂隊的興趣最濃,教學中教師并非一味地訓練他們的技能技巧,而是讓學生在演唱演奏活動中,結合實際,掌握必要的知識技能,并盡可能地給予學生表現的機會。
事實上,從美國中學音樂課程的設置和教學來看,除了培養學生的音樂素養以及幫助學生了解傳統文化外,音樂課程的教學更起到全面提高學生素質的作用。美國的中學音樂教育要達到這樣幾個目的:一是通過樂器、聲樂的練習,培養學生堅持不懈的毅力;二是通過在樂隊、合唱團的練習、演出、比賽,培養學生的個人競爭力和團隊精神;三是交響樂、歌劇之類的演出、比賽等,更能幫助培養學生的組織、領導能力,甚至是創業精神。
只是一門音樂課,學校卻設計出這么多名目,我們不難看出美國對音樂教育的重視,他們把音樂作為一種與自己的生活相聯系的 “天生”課程。音樂教育、音樂學習不再是硬性的東西,而是一種生活化的物質。音樂,無處不在。
(素 墨 摘編)