高俊紫砂印象

宜興紫砂工藝始于北宋，盛于明清，繁榮于改革開放至今。正所謂一方水土養一方人，高俊，生于斯，長于斯，1990年進入宜興紫砂工藝一廠學藝，兩年后進入清華大學美術學院進修，從藝20年，在紫砂領域鑄造著屬于他自己的藝術人生。

人自出生之日起，便浸淫在“無所逃于天地之間”的文化空間中。高俊的紫砂壺作品，很早就表現出一種能力：使茶文化生出光輝的能力。紫砂壺的制作不是簡單地重復前人的技藝，同樣造型的壺，因表現了藝人發自內心的某種狀態、信念和修養而表現出迥然不同的精神。

高俊深諳文化底蘊對創作高度的影響，所以他選擇了代表中國五千年文化之一的玉器，作為滋養其創作的靈感和源泉。

“玉質堅貞而溫潤，色澤空靈幻美，領導著中國的玄思，趨向精神人格之美的表現——不但古之君子比德于玉，中國書畫、瓷器、書法、詩文、七弦琴等，都以其精光內斂、溫潤如玉的美為審美意象。”雖然紫砂壺屬陶器，本與“玉之美”相去甚遠，但由于紫砂材質的特殊性和文人的不斷參與，使它有不凡的美譽。紫砂砂而不澀，細而不膩，入手摩挲有溫潤如玉的“近人”感。高俊正是把握了這個“近人”的玉感，逐漸步入紫砂創作的“類玉”期，進而讓“玉的精神”和“玉的美”提升了自己紫砂壺藝的美學境界！

高俊曾受紫砂泰斗顧景舟的點撥，他知道顧老“寧可要程壽珍一天三把，也不要俞國良三天一把”的創作理念。力求“一流的就是神品”，神品并不是做得太精致、太周到，而要反映“細微和零散的統一”以及“不可重復或還原性”的整體精神。

隨著技藝的日趨成熟，高俊深感文化在紫砂領域中的斷層和缺失。中國文化與西方文化的感受性不同，且有更加廣闊的視覺觀。中國的藝術觀是用“俯仰自得”和“澄懷觀道”的精神來欣賞宇宙，進而躍入大自然的節奏中去“游心太玄”。紫砂創作的氣韻生動是高俊追求的心靈境界。悟道壺正是這種心境的代表作。紫砂創作的規范性是一種工藝的束縛，所以成熟的技藝往往需要逾越“規范”。紫砂同樣要求“無法之法”來體現一種價值追求。

十年前的高俊，還在因某一部位的不完美、某個處理的不完善而寢食難安，如今的他用作品詮釋了紫砂壺的整體精神和技藝要領，也在實現傳統需要創造性的轉化但又不能背離傳統的創作宗旨。高俊能保持一種思維開放的求新興趣，正是立足于中國傳統文化的背景下，強調過硬的技術和文化精神的感受力。