彼得.林德伯格的黑白世界

方方

彼得·林德伯格(Peter Llndbergh)是當今時裝攝影界和時尚界最響亮名字之一。他作品風格被廣泛效仿佃無人能及，作品中80％為黑白攝影，被譽為“最偉大的黑白照攝影師第一人”和“魔力詩人”。自1978年stem雜志刊登由他拍攝的一組長達14頁的時裝攝影而一炮打響以來，他的作品橫掃全球所有主要的國際時裝雜志，世界上最著名的設計師們爭相邀請他為他們的時裝廣告掌鏡。

印記

1944年，林德伯格出生于靠近波蘭邊境的剛戰敗不久的東德，童年則在西德一個叫做Duisbura(杜伊斯堡)的小鎮度過。Duisburg地處魯爾煤礦的中心地帶，是一個發展中的重工業中心。撫養他長大的叔叔，是一個擁有3000只羊的農場主，他在萊茵河畔租了一塊土地，而這里，就成為林德伯格童年時代的樂園。他存這個一邊是茵茵綠草和樹林，另一邊則是密密麻麻的工廠和船只停泊的碼頭的河邊，度過了幾乎所有童年時代的課余時光。

而正是這些童年生活中每時每刻出現于眼前的影像，對林德伯格有著很深的影響。攝影史學家馬丁·哈里森注意到：“林德伯格攝影中的模特總是與身后光禿禿的樹干、破敗的工廠和灑滿煤屬的路面形成鮮明的對比，似乎影射出他的某種身世，這種感覺也似乎貫穿在他大量的作品中。”的確，二戰后蕭條的德國給彼得留下了不可磨滅的印象。

對此林德伯格毫不諱言：“我的確比較喜歡拍攝有機器和廠房的照片，由著名導演L8ng、Pabst等拍攝的表現德國傳統的表現主義黑白電影對我也頗有影響，我還喜歡閱讀馬亞科夫斯基和早期俄國革命先鋒藝術的書……”如此看來，生來具有德國人理性意識的彼得，盡管從事感性的時裝攝影工作，靈感也總是來源于他本能中的傳統意識，他以其獨特的方式對待時裝、模特還有裸體……

在這種理性意識的引導下，林德伯格作品就像當代生活的一面鏡子。

大師之路

1973年，27歲才第一次拿起照相機的林德伯格，成為廣告攝影師HansLux的助手。兩年后，他以一個獨立廣告攝影師的身份出現。而成為時裝攝影師的機會帶有傳奇色彩，拍了五年廣告之后的1978年，“一個雜志社的編輯說我拍的廣告根本不像廣告，他給了我一個故事情節，讓我用時裝攝影來拍，這就是后來Stern雜志刊登的那14頁?！蹦鞘撬谝淮闻臄z時裝攝影，然而正是那14頁敘述式的攝影作品，引起了時尚界的轟動，從此林德伯格便一發而不可收拾，成為每個雜志社都不可抗拒的“搶手貨”。

如果林德伯格只是又一個攝影師，那便沒有太多的意義，他的作品和普通意義上的時裝大片相比，顯得更加意味深長。林德伯格偏愛黑白影像，這種偏執發自一顆對真實的探究之心，他曾說過，只有黑白照片才能給予人們無限接近現實核心的可能性，而在拍攝彩色照片時，你眼睛觀察到的是次一級的真實。在他的大片場景中，所用道具總被要求是真實的、確有其用的，即便在2002年他那組著名的黑白外星人大片中，那些在荒野上演外星劫持場景的模特，也同樣身處在給人以真實感覺的墜毀飛行器和天文望遠鏡道具中。與其說這是一組時尚大片，不如說是被定格了的電影畫面。

《美國攝影》雜志這樣評價林德伯格的作品：“他的作品最重要的特性就是直白。模特在他面前總是那么坦然和真實，這是一種令人驚訝的真實?！痹谝欢褧r尚雜志里，他的攝影之所以能讓人記住，就是因為真實。2004年1月的《Bazaar》，茱莉亞·羅伯茨戴著一項遮住半邊臉的禮帽從遠處走來，幾乎看不到她的表情；2006年11月的《Bazaar》，娜塔莉·波特曼背過鏡頭，咬著一根冰棍；2007年9月的《Vogue》，蒂爾達·斯文頓在一所老宅里對著鏡子、躺在椅子上、躲在柜子旁，黯然神傷；2010年2月，也是在《Vogue》，妮可?基德曼在攝影棚里翩翩起舞。

還是因為真實，林德伯格任由他鏡頭里的女人抽煙、喝酒，也隨便她們閉目、愁眉。他不要標準的笑臉、端著架子的pose，他讓布拉德·皮特躺在女人的懷里，把佩內洛普·克魯茲放存男人的目光中。很多女明星在工作間隙被他抓拍，那些拎著劇本拿著飲料在場邊發呆的照片，也統統印上了雜志。

林德伯格還有一個讓極度追求商業性的時尚雜志不能容忍的“毛病”，就是他無休止的黑白攝影，但這是他另一個獨特的個人標識。在這一點上，意大利《Vogue》主編弗蘭卡對他最寬容，她打趣說：“彼得的黑白照片都是為我拍的，其他人總是讓他拍彩色?！?/p>

為什么偏愛黑白?記者們老問他這個問翹，他給出的標準答案是：“黑白比彩色更真實”。從他入行開始，看到的大多數作品都是黑白照片，大攝影師也都采用黑白攝影，一些美國人為政府拍攝的紀實作品還被認為是對社會問題的真實反映，被國會作為制定政策的依據?！拔沂强粗欠N照片長大的。這可能就是為什么，黑白是我對世界最初的真實的印象。”

何謂大師?世界如此多彩，而他只取兩色，黑與白，就能洞悉所有。林德伯格以德國人固有的理性，將時尚中所有的虛無與矯飾幾乎滌蕩殆盡，只剩直白、沉著和簡潔的時裝照片，成為時裝攝影史上絕不容忽視的重量級人物。

鏈接：林德伯格與攝影大獎

1987年，獲得紐約時尚攝影師的最高成就獎“夜之星”(NightofStars)。

1990年，巴塞羅那國際時裝攝影師大賽，金獎。

1994年，因拍攝“MadonnaMakesDance”而獲美國設計師出版協會大獎。

在巴黎獲得時尚大獎的最佳攝影師獎。

1995年，在德國柏林，獲得RaymondLoewy基金會大獎，這是歐洲最重要的設計榮譽大獎成為德國藝術導演俱樂部年度榮譽成員。

1996年，再次被授予RaymondLoewy基金會大獎。

1997年，在巴黎再次獲得時尚大獎的最佳攝影師獎。