導演克里斯托弗·諾蘭蝙蝠俠的締造者

好萊塢，一個人才輩出的地方，這里永遠不會缺少大師級的導演。在這里，你可以找到像蒂姆·波頓，史蒂文·斯皮爾伯格，詹姆斯·卡梅隆等許多很有資歷的導演，你還可以發現炙手可熱的好萊塢天才導演——克里斯托弗·諾蘭。

有人說他是當代的希區柯克，因為他們都是來自英倫的懸念大師；有人將他和庫布里克相提并論，因為他們的作品都已超越電影本身，參透了對終極意義的探索。他有著獨一無二的敘事方法，他的作品如漩渦般讓人深陷其中，徹底癲狂。作為當今好萊塢最具王者氣質的天才導演，十二年來，諾蘭已為我們帶來了六部驚艷的曠世杰作。《白夜追兇》、《追隨》、《記憶碎片》、《致命魔術》、《盜夢空間》、《蝙蝠俠前傳》三部，部部經典都是力作。

如今他的新片《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》在科羅拉多州首映現場的槍擊事件，將他和他的電影推向了風口浪尖。

克里斯托弗·諾蘭說：請相信，每個人都身懷絕技，在這個世界上，沒有一無是處的人，當然也沒有從頭到腳都能閃瞎人眼的人。請相信，再不起眼的人都會有過人之處，再不自信的自己，也會在某個夜里，在萬籟俱寂一片漆黑的晚空之上，發出一丁點光亮。

克里斯托弗·諾蘭，他七歲就用父親的超8攝影機拍攝自己的玩具兵人，開始了最早的電影創作。孩提時代，他住在芝加哥，后來考上了黑利伯瑞學院，這是一所位于倫敦赫特福德郡的獨立學院，后進入倫敦大學學院學習英國文學，在校期間拍了大量短片。

一九八九年，短片《塔蘭塔拉舞》曾在PBS創辦的獨立電影、VIDEO展——IMAGE UNION上放映過。另一部短片《偷窺罪》（Larceny）在一九九六年的劍橋電影節上放映。《獅蟻》是他短片中較為知名的一部，由杰里米·西奧博爾德主演，他也是《追隨》的主演。

他很有爆發力，有很強的拍攝饑渴，又善于思考，每兩年一部大片，每部都努力不重復。他的電影華麗繁復，意象奇詭，令人目眩。拒絕向人們習慣的表達妥協，不斷的跳躍、發散、蔓延，使得還原當時對話成為難題。他不斷地沉入到思考里，終極思考的背后是憂郁癥的爆發。但他依舊不放棄思考，不放棄電影的拍攝，一部一部努力地推陳出新，和身兼導演與制片人的羅科·貝利克一起拍攝短片。

1998年之《跟蹤》

這一年，僅二十八歲的他用了6000美金打造了一部獨具匠心的處女作：《跟蹤》。在這部電影中，首次展示了后來成為他標志性特色的高超技巧：非線性敘事，也就是故意將一個故事打亂順序，再講給觀眾聽。為了不讓觀眾看得毫無頭緒，他極具創意地選擇了一種很有效的方法來進行區分，那就是“傷疤”。《跟蹤》的男主角在片中有3種不同的造型，按照故事的時間順序分別是：“胡渣皮裝型”、“油頭粉面型”，和“油頭粉面有疤型”。只要注意到主角的不同外形，觀眾心中的時間線就不會亂。就好像看到一幅打碎的拼圖，但依然能想象出拼起來以后的樣子。而傷疤這一元素也幾乎出現在了他的每一部電影中。這部具有先鋒派藝術風格的實驗電影很快就贏得了嗅覺敏銳的好萊塢電影投資人的青睞，不久后諾蘭就獲得了一筆投資，進一步將內心的抱負化為現實。

2000年之《記憶碎片》

這一年，他的《記憶碎片》橫空出世，驚世駭俗。這部影片改編一部短片小說，講述了一個患有短期失憶癥的男子為妻子報仇的故事。所謂短期失憶癥，就是任何事情只要過了五分鐘，患者就不記得了。如果您在事先一無所知的情況下觀看此片，可能至少要看半個小時以上才會理出思路，因為這是一部完全倒敘的影片。

2002年之《白夜追兇》

這一年，他翻拍了北歐電影《白夜追兇》，這部警匪驚悚題材的作品匯集了兩大影帝級的老戲骨：Robin Williams和Al Pacino。他總是讓演員來演與自身形象反差很大的角色。經常在喜劇里逗人開心的老頑童羅賓·威廉姆斯扮演一個行蹤詭秘的殺手，而演慣了黑幫教父的Al Pacino則變身為一名為破案而備受煎熬的老警察。這個老警察不僅被命案折磨得心力交瘁，更要命的是，北極圈所特有的極晝現象讓他患上了嚴重的失眠癥。我們看到的不再是那個猶如雄獅般的Al Pacino，而是一個老態龍鐘、睡眼惺忪的可憐人。

2005年之《蝙蝠俠：俠影之謎》

這一年，是他事業的轉折點。他的老東家華納兄弟公司決定重啟雪藏了七年之久的《蝙蝠俠》系列，而這一讓蝙蝠俠重現輝煌的重任就落在了他的身上。他接手后，整個蝙蝠俠系列出現了重大轉變，不再是曾經的偏幻想路線，而是實打實的風格。

首先蝙蝠俠的扮演者他選中了新一代的演技派帥哥克里斯蒂安·貝爾，剛拍完《機械師》而變得骨瘦如柴的貝爾為了能撐起堅實的蝙蝠衣，在短短數月內增重25公斤，他的敬業精神超乎所有人的想象。而配角的陣容更是空前強大：加里·奧德曼收起一臉邪氣，扮演對現實無奈的副警長；老戲骨摩根·弗里曼和邁克爾·凱恩甘當綠葉，成為蝙蝠俠的左膀右臂；利亞姆·尼森則不再如《辛德勒的名單》里那樣悲天憫人，化身為不可戰勝的終極Boss。

這部全面升級的新蝙蝠俠獲得了高度贊揚，它不再是一個簡單的“正義戰勝邪惡式”的英雄神話，而是深入探討了正義、復仇與私人執法權之間的辯證關系，厚重的現實色彩為這個系列的下一個高潮奠定了基礎。

2006年之《致命魔術》

他的首部蝙蝠俠獲得巨大反響后，他并沒有馬上開拍續集，而是轉向一部更加風格化的電影《致命魔術》。這是一部在敘事層面上復雜到無以復加的電影。因為它幾乎每一句臺詞都是雙關語，每一句臺詞都在暗示觀眾下一步的劇情。故事講述了兩位性格迥異、天賦超高的魔術師，通過互相偷窺對方的日記，與對方進行寸步不讓的競爭，最后升格為不共戴天、你死我活宿敵的故事。

2008年之《蝙蝠俠：黑暗騎士》

無論從哪一個指標來看，《黑暗騎士》都是好萊塢史上里程碑式的電影，打破了十幾項票房紀錄。任何人談論《黑暗騎士》，都有一個無法繞開的話題，那就是亙古絕倫的至尊反派：由希斯·萊杰扮演的小丑Joker。新小丑在選角之時就已備受關注。他在對其描述時說：“他不僅僅是一個銀行搶劫犯或普通的犯罪分子，他的主要動機其實在于根深蒂固的無政府主義”。

2010年之《盜夢空間》

《盜夢空間》就像之前他所有的作品一樣，別指望能從預告片和各種花絮里猜出劇情，因為這位全世界智商最高的導演最擅長的就是玩弄觀眾的潛意識，造成各種誤導。他對這部電影的定義是“一部發生在意識結構內的當代科幻動作片”，他用鋼筋水泥澆鑄成迷宮般的夢境，在無數次顛覆了觀眾的時間觀念后企圖進一步顛覆觀眾的空間觀念，探尋電影對人腦運作表現力的極致。

2012年之《蝙蝠俠前傳3：黑暗騎士崛起》

《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》的整個故事主線是痛苦。這部電影延續他任何一部經典作品的優秀元素，陰郁的氣氛，跌宕的故事，有趣的人物，讓這部接近三個小時的巨片，看起來非常刺激。他大膽地將故事主題扎根在兩個時代特征——恐怖主義以及對美國經濟崩潰的憂慮，他照舊針對全球性的熱門話題，對美國社會在無政府狀態下的正邪較量進行了合理的想象，在影片中出現的大規模殺傷性武器和拉風的奔滑車點燃了整個銀幕。

后記：

“我是克里斯托弗·諾蘭，一個典型的英國人，像我的前輩希區柯克那樣，不僅是一個導演，也是一個擁有奇想能力的人。”這是諾蘭對自己的評價。

每次看他的電影，就好象參與一次無比過癮的頭腦風暴。他不會留下一絲讓人喘息的機會。他經常通過角色之口表達自己對現實世界的虛無主義態度：盡管個人可以通過努力改變很多事情，但在真正宏大的意義面前，所有的人和事都不過是渺小的井底之蛙。

我想說：如果光影世界是我的教堂，諾蘭他則是我心中的上帝。