內容摘要:從歷史的延續性來看,任何現代性都不可能與傳統割斷,古典傳統文藝具有強大的生命力,它是當代藝術們家取之不盡的源泉,它總能為當代文化提供源源不斷的養料,所以今天的高等文學教育與民間曲藝中的傳統文化內容更是相互滲透和聯系的。例如邳州評詞中的諸多書目《施公案》、《三俠五義》、《封神演義》、《聊齋》、《西游記》、《水滸傳》等都是民間藝人改編自古典名著。在講述古代文學的相關內容時給同學們介紹一些民間曲藝中的內容,無疑類似于注入一種新鮮血液。
關鍵詞:民間曲藝 文學 文化教學
邳州,古稱邳國、下邳,民國元年始稱邳縣,1992年10月撤縣設邳州市。邳州地理位于悠悠的京杭大運河畔,該河貫穿南北,把徐州、邳州、揚州緊緊連在一起,優越的地理位置使邳州與外界的文化、商貿和人際交流甚密,為邳州民間曲藝的形成和發展提供了沃土。此外,乾隆二十五年(1760)編修的《沂州府志》中記載:“邑本水鄉,村外之田輒目曰湖。十歲九災,所由來也。而游食四方,浸以成俗。迫于饑寒,久而習為故事。”[1]可見乾隆年間郯城、徐州、臨沂一帶旱澇災害不斷,百姓無以為生,只得四處逃荒要飯。為了便于乞討,人們就尋找一種方式——唱戲或說書,以此來替代“叫門子”,藝人管它叫“跑坡”。這些民間口頭文學和歌唱藝術經過長期發展就演變成了多種獨特的民間曲藝形式。其主要曲種有琴書、大鼓、漁鼓、拉魂腔、評詞、墜子等等,多達數十種,在蘇北、魯南、豫東、皖北一帶頗為流行,“據1956年民間藝人登記,邳州市的琴書藝人33名,評書藝人13人,鼓書藝人33名,墜子藝人4名,漁鼓藝人2名。1957年10月,邳州市曲藝協會成立,共有會員165人。1960年,琴書藝人秦德林出席全國文教群英會,受到劉少奇接見,譽為‘曲藝戰線上的一面紅旗。1961年運河書場建立,開展寫新書、唱新書活動,到翌年8月,穿鑿新書段195個,長篇新書18部?!盵2]其曲藝品種多、書目多、曲目多、藝人多、活動多,成就顯著,居江蘇省曲藝大縣之列,使邳州成為了著名的“曲藝之鄉”。雖在文革時期,邳州的部分民間曲藝曾一段時間遭遇查封,但80到90年代仍是邳州曲藝發展的“黃金時代”,酒樓、茶館、書場、廟會、城市街頭、農家場院,乃至婚喪嫁娶中,都有曲藝藝人們的身影,他們大多是來自社會最底層的普通群眾,或是為了養家糊口,或是排遣生活的苦悶,或是農閑時的消遣娛樂,又或是宣揚地方的風土人情。不僅僅只是為了生計、賺錢,他們也在享受著表演與創作的樂趣,這也讓廣大民眾在那個物質貧乏、生活艱辛的年代,能從曲藝演出中拓展視野,獲取審美愉悅,接受道德教育。它們演出的形式或是地道的土產,或是由外地傳入,經過歷代藝人的加工創造而逐漸形成的具有邳州地方特色的曲種。多是人們日常生活的真實寫照,涉及百姓疾苦、含冤陳雪、婆媳紛爭、夫妻婚姻、鄰里關系等,距離群眾很近,如柳琴戲《喝面葉》、《王天寶下蘇州》、《張郎休妻》、《馬前潑水》、邳州評詞《童林后傳》等[3]。當然,也有不少曲目反映的是鄉間俚語、民間傳說、歷史故事、武俠故事等,如韓廣仁的漁鼓表演《九姐大出嫁》(又名《大陪送》)就講述了清康熙年間劉墉為官清正、為民揚眉吐氣的故事。邳州民間曲藝的語言是以邳州方言形式說唱,多是原汁原味的大白話,詼諧幽默,活潑俏皮,通俗易懂,許多曲藝的語言還很押韻,朗朗上口,散發著濃郁的民間生活氣息,因而一直深受邳州人的喜愛。這些民間曲藝是邳州本土大眾文化生活中的重要組成部分,是百姓的精神盛宴。
但是從20世紀90年代初,隨著經濟和科技的發展,曲藝的發展日漸萎靡,許多曲藝藝人為了生計,紛紛改行,放棄了曲藝的繼續表演。1956年成立的邳州柳琴劇團,在1995年到1996年間也基本解散了,劇團中許多著名的藝人陸續調離該團,如今愛好邳州曲藝的人越來越少,很多年輕人甚至不知道邳州的民間曲藝、劇目有哪些,怎么唱,一些傳統的曲目已到了瀕臨失傳的地步,就連群眾喜聞樂見的大鼓、琴書、彈詞等曲藝的發展現狀也是如此。
然而,我作為一名地方高校執教的文學教師,以服務社會、服務地方為宗旨,以培養綜合應用型文科人才為目標,深切意識到二十一世紀的中國文化,是一種過渡形態的文化,它是一個由“古代中國文化”向“現代中國文化”轉變的進程,是一種傳統經典與現代創新的承繼轉換呈現多元化的復雜狀態。從歷史的延續性看,任何現代性都不可能與傳統割斷,古典傳統文藝具有強大的生命力,它是當代藝術們家取之不盡的源泉,它總能為當代文化提供源源不斷的養料,所以今天的高等文學教育與民間曲藝中的傳統文化內容更是相互滲透和聯系的;例如邳州評詞中的諸多書目《施公案》、《三俠五義》、《封神演義》、《聊齋》、《西游記》、《水滸傳》等都是民間藝人改編自古典名著。明代擬話本小說“三言”、“二拍”中的《杜十娘怒沉百寶箱》、《賣油郎獨占花魁》等也是評書藝人們津津樂道、老百姓喜聞樂見的書目。另外,古代邳州的柳琴戲中的經典劇目《三元記》、《陳妙常追舟》、《桃花扇》、《孟姜女哭長城》、《昭君和番》、《打狗勸夫》、《墻頭記》、《玉環記》[4]等也都改編自古典戲曲中的傳統劇目。在講述古代文學的相關內容時給同學們介紹一些民間曲藝中的內容,這無疑類似于注入一種新鮮血液。其間的人與事無不投射出現實社會人生的縮影,其中浸潤著的深厚文化傳承與習俗理念,民族文化共同的心理積淀,都會以新的觀點、新的視野吸引學生,加深他們對民族傳統文化傳統藝術的感悟,提高其分析鑒賞古代文學作品的能力。
具體來講,首先,引導學生思考為什么這些作品會被藝人們改編傳唱下來,例如:《三元記》一劇就是因為其題材故事宣揚主人公馮商做好事(待主賞金、見色不淫、失馬歸槽)廣積陰德,從而造福于其子馮京連中三元的故事。這是非常符合市民百姓們的道德審美標準和行為理念的,正如《曲??偰刻嵋分浿兴疲骸昂笫榔G稱科目之盛。以為必有陰德致之。故舉厚德卓行”,“后人著色,但以勸勵為善,有裨名教,不嫌增飾也?!盵5]另外,如《打狗勸夫》是改編自明初南戲作品《殺狗記》,其實和《孟姜女哭長城》、《昭君出塞》等題材一致,都是宣揚婦女賢德、懲惡揚善的風化倫理劇,自然會深受百姓喜歡和接受。
其次,在分析某一作品時,可以將民間的文稿展示給學生們,讓他們領略其中的發展變化,從而進一步思考發展變化的原因,評價故事改編的優劣。例如將邳州民間曲藝中的傳統短篇劇目《潘金蓮拾麥》的內容[6]與原著明代人情小說《金瓶梅》的相關章節進行比較,點評其中故事情節和人物形象的改變,探討其中變化的原因。學生會發現其中情節更為簡練、集中了,人物形象更為生動了,表現手法更為本色,語言更為活潑。其中一段還借用了漢樂府民歌《陌上?!分忻鑼懥_敷美貌的側面烘托的夸張手法來描寫潘金蓮的美貌。而且改變了潘金蓮的淫婦與狠毒形象,將她塑造為一個堅貞、質樸、剛烈的勞動婦女形象;武松的形象也是簡筆勾勒卻栩栩如生,呼之欲出。還有《水滸傳》中武松過十字坡的一段文字描寫。其中鋪墊和懸念重重,一環扣一環,緊張而生動,把武松和孫二娘的形象塑造得更為真實和可愛。由此可見,通過這些分析,自然就會給學生樹立一個縱向的立體的文學史觀,而且也自然會讓學生領悟到不同時期的社會文化心理和文藝思潮乃至一個時代審美趨勢的變遷與形成。
最后,在實踐教學環節,力圖引領學生走進民間,走近民間曲藝,走訪民間藝人。在學校搭建的非物質文化遺產研究中心的平臺之上,真誠邀請民間藝人進課堂為學生講課,體味原汁原味的民間曲藝,體味民間藝術的感人魅力。例如請邳州評詞藝人周少俊先生為學生們講一課,便讓學生深有“聽君一席話,勝讀十年書”之感,大家都深深為他的氣質、學識所折服。此外,在指導學生畢業論文時,為學生提供一些研究方向,帶領他們去參觀一些民間藝人的演出(柳琴戲)。去拜訪民間老曲藝家,去搜集寶貴的曲藝資料(因為民間曲藝多以口傳心授的方式,因此流傳下來的文本資料很少,也彌足珍貴)。去編演一些優秀的劇目。去積極申報非物質文化遺產等,這些都是我們高校教師和年輕學者應該做到的。因為“曲藝藝術承載著豐富的文化內涵,人們的文化心態、行為方式、思想觀念、歷史事件、事態人情、道德原則等都在曲藝藝術中得到表現,在相當漫長的時期,曲藝是中原百姓接觸文化知識的主要窗口,今后也仍然是一個重要窗口”。[7]
參考文獻:
[1]莊雪梅.文藝生活柳琴戲的探索和研究.2009年第2期
[2]邳州在線.邳州民間曲藝[圖][EB/OL].http://www.pzzx.com/news_type.asp?id=10558,2009-5-12/2012-04-08
[3][4]陳登琴.邳州曲藝志[M].吉林:時代文藝出版社,2003:321
[5][清]佚名.曲海總目提要.卷十八“三元記”條.大東書局出版1928:879。
[6]陳登琴.邳州曲藝志[M].吉林:時代文藝出版社,2003:394-401
[7]張凌怡,劉景亮,李廣宇.河南曲藝史[M].鄭州:河南人民出版社,2007:13.
※ 基金項目:本文為作者主持的2010年教育部人文社會科學青年項目“古代佚本戲曲研究”(10YJC760058)兼徐州工程學院科研項目“邳州民間曲藝研究”(XKY2010404)階段性成果之一。
石艷梅,徐州工程學院講師,主要研究古代戲曲與小說方向。