美國人終于看上閹割版《哆啦A夢》

在經過一系列“閹割”之后，美國人最近終于引進了在中國家喻戶曉的日本動畫片《哆啦A夢》。

很難說中國觀眾是否能看懂美版《哆啦A夢》，因為美國人無法想象這個沒有耳朵的“機器貓”是什么動物，所以美版將它設定成了海豹；機器貓大口吃銅鑼燒的畫面也被刪減，因為美國兒童電視節目被限制出現過度飲食的畫面。

此外，銅鑼燒還被換成披薩。整個故事“被要求”在美國某個虛構的城市發生，于是康夫有了個新名字叫“Noby”。

類似的改編有很多。在美版《海賊王》中，主人公被打個半死但一滴血都沒流，因為美國對動畫片中的血腥場景有嚴格限制；美國播出的《皮卡丘》里，飯團變成了三明治，大反派手中的煙變成了棒棒糖，槍有時候變成彈弓，有時候變成水槍，最簡練的時候，干脆就是個手勢。

各個國家和地區在引進日本動畫片時，都會有不同程度的改編，這種改編的動力是多方面的。以上談到的這些都基于播出尺度的考量。另一些改編原因與政治有關。還以《哆啦A夢》為例，《南方都市報》報道說，最初這部動畫片在香港播放時，考慮到香港人的反日情緒，電視臺將其名改為《叮當》，其他角色也改得比較中國化，比如靜香改名靜宜。而在香港本土創作發行的機器貓漫畫中，和服被改成唐裝，機器貓和康夫還會說廣東話。

所以，現在30歲以上的香港人，對《哆啦A夢》這個名字大多有抗拒心理。而到了臺灣，《叮當》被改成《小叮當》以示區別，靜宜也變成了宜靜。總之，一個機器貓，各自表述。

更多的改編原因很簡單，就是為了更好地掙錢。

許多已成經典的美國動畫片，其實最初都是從外國引進的。比如美國NBC電視臺自1981年以來收視率最高的兩部動畫片—《變形金剛》和《藍精靈》都是從國外引進的。《變形金剛》就引進自日本。這類題材的動畫片十分適合推崇英雄主義的美國觀眾，也適合美國高度發達的商業節奏—美版《變形金剛》制作的出發點，就是為了促銷玩具。

而《藍精靈》起初是從比利時購買的版權。美國人對藍精靈系列動畫的最大貢獻，就是創造了藍妹妹這個原始版本中幾乎不存在的角色。媒體揶揄這種改編打破了藍精靈是同性戀的傳說，不過更貼近事實的邏輯是：藍妹妹的加入，是為了吸引更多的小女孩去購買藍精靈玩具。實際上后來的票房情況也證明了這次改編是成功的。