淺析中國動畫的進程

王彥蘋

改革開放以來，中國動畫得到了進一步發(fā)展，出現(xiàn)了很多優(yōu)秀的作品。從20世紀90年代至今，我國的動畫開始走向衰弱，現(xiàn)在充斥在中國動漫市場上的幾乎全是日本和美國的動畫。面對中國動畫在國際中的弱勢地位，中國必須增強動畫產(chǎn)業(yè)的競爭力，搶回國內(nèi)市場，并且以一種文化戰(zhàn)略走向世界，讓世界人民更多地了解現(xiàn)在的中國和中國文化。

在世界動畫藝術(shù)的舞臺中，中國動畫已經(jīng)走過了80年的漫長歷程，但其前后的歷史風(fēng)貌卻有著很大的變化，從享有“中國動畫學(xué)派”美譽到現(xiàn)在與“動畫大國”存在較大差距。中國動畫經(jīng)歷了五個發(fā)展階段：

第一個階段：1922-1945年是中國動畫的萌芽和探索時期。1922年攝制了中國第一部廣告動畫片《舒振東華文打字機》。隨后，1924年中華影片公司攝制了動畫片《狗請客》、上海煙草公司攝制了動畫片《過年》，這兩部影片是中國最早的動畫片。但它們都沒有產(chǎn)生影響，1926年萬氏兄弟繪制的《大鬧畫室》產(chǎn)生了很大的影響。

第二個階段：1946-1956年是中國動畫片的穩(wěn)定時期。1955年木偶片《神筆》是第一次在國際上獲獎的中國美術(shù)片。1956年《驕傲的將軍》人物造型借鑒京劇臉譜，并且民族特色鮮明，人物制作設(shè)計有京劇風(fēng)格，畫面與中國戲曲音樂完美結(jié)合，體現(xiàn)了濃郁的民族文化。這兩部動畫電影是“中國動畫學(xué)派”的開山之作。

第三個階段：1957-1965年是中國動畫的黃金時期，1958年我國第一部剪紙動畫《豬八戒吃西瓜》成功制作出來。1961年《金色的海螺》吸納了民間窗花和皮影戲的藝術(shù)特色，發(fā)展了中國民間傳統(tǒng)藝術(shù)。1961-1964年制作的《大鬧天宮》是當(dāng)時國內(nèi)動畫的顛峰之作，從人物、動作、畫面、聲效等等都達到當(dāng)時世界的最高水平。《大鬧天宮》歷時四年時間創(chuàng)作完成，繪制了近７萬幅畫作，成為一部鴻篇巨制。沒有現(xiàn)代的特技、電腦和數(shù)字技術(shù)，完全憑手工制作出來的這部動畫片，從造型設(shè)計到人物動作，從腳本到音樂，每一個鏡頭拿到現(xiàn)在與世界優(yōu)秀的動畫相比仍然毫不遜色。該片是由中國動畫片開山祖、中國動畫界享有盛譽的萬氏兄弟中的老大——萬籟鳴任總導(dǎo)演，張光宇和張正宇兄弟任美術(shù)設(shè)計，邱岳峰為美猴王配音，一句“孩兒們，操練起來！”的開場，使孫悟空的銀幕形象呼之欲出。當(dāng)時，被尊為“日本漫畫之神”的手冢治蟲也專程趕到上海美術(shù)電影制片廠，向“中國動畫片之父”萬籟鳴拜師學(xué)藝。

第四個階段：1978年底是中國動畫的第二個“黃金時期”。1979年寬銀幕動畫長片《哪叱鬧海》的出現(xiàn)是中國美術(shù)電影創(chuàng)作又一個高峰時期，深受國內(nèi)外好評。1983年水墨剪紙動畫《鵬蚌相爭》將中國水墨畫與剪紙動畫集于一身，注重中國畫中的寫意花鳥和寫意山水。《小蝌蚪找媽媽》是中國第一部水墨動畫片，它打破了動畫片“單線平涂”的模式，沒有邊緣線，意境優(yōu)美，氣韻生動。五六十年代的中國水墨動畫是世界動畫界的珍寶，水墨動畫作品悠遠深長的畫面氛圍把中國水墨畫所特有的含蓄練達的意蘊表現(xiàn)得淋漓盡致，具有深厚的文化底蘊。1980年《三個和尚》在發(fā)展民族風(fēng)格的基礎(chǔ)上，融合了外國現(xiàn)代漫畫的表現(xiàn)手法，表現(xiàn)方式簡潔、大方，人物形象頗具有特色。獲得了丹麥第四屆歐登塞國際童話電影節(jié)銀質(zhì)獎。這期間還創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的動畫片，如《金猴降妖》《天書奇譚》《雪孩子》《九色鹿》《蝴蝶泉》《女蝸補天》《山水情》《南郭先生》《火童》等在民族風(fēng)格的探索方面都有突出的嘗試，在國際上也多次次獲獎，贏得無數(shù)榮譽。

第五個階段：從20世紀90年代到現(xiàn)在，中國動畫開始出現(xiàn)轉(zhuǎn)折，在發(fā)展上出現(xiàn)了滯后的現(xiàn)象。90年代后，中國動畫業(yè)陸續(xù)擴大規(guī)模，動畫發(fā)展成為一項產(chǎn)業(yè)。但是由于國外動畫片生產(chǎn)廠進入中國，搶走了當(dāng)時中國最優(yōu)秀的動畫創(chuàng)作人才。此外，加上美日動畫的沖擊，市場化操作的缺乏，從而導(dǎo)致動畫人才的流失和中國動畫創(chuàng)作相對于世界動畫發(fā)展出現(xiàn)緩慢趨勢。處于低迷狀態(tài)的中國動畫要想再次步入國際動畫的軌道，將面臨嚴峻挑戰(zhàn)和考驗。在這一段中國動畫低谷時期，中國電影人依舊堅持著對中國新動畫的探索。1999年，《寶蓮燈》制作完成，投入、產(chǎn)出基本持平，在當(dāng)時被稱為奇跡。在《寶蓮燈》之后，中國民族動畫已經(jīng)開始向商業(yè)動畫轉(zhuǎn)型。影院動畫有2004年《梁山伯與祝英臺》、2005年《紅孩兒大話火焰山》《勇闖天下》、2006年《魔比斯環(huán)》、2007年《勇士》《閃閃的紅星》、2008年中國第一部武俠動畫電影《風(fēng)云決》、2008年《葫蘆兄弟》電影版等。動畫系列片有2002年《我為歌狂》、2003年《隋唐英雄傳》、2004年《快樂東西》、2005年《夢里人》、2006年《精靈世紀》、2007年國內(nèi)首部大型武俠三維動畫連續(xù)劇《秦時明月》等。

中國動畫曾無比地輝煌過，這也證明中國動畫片是有實力的，有適合它發(fā)展的藝術(shù)規(guī)律。對中國動畫片發(fā)展脈絡(luò)有一個了解，對今天的動畫片創(chuàng)作是大有裨益的。既可從中借鑒吸收優(yōu)良傳統(tǒng)，又可發(fā)現(xiàn)總結(jié)中國動畫片的不足之處，找到一條在新的社會發(fā)展時期的發(fā)展道路。從中國動畫這幾十年的發(fā)展而言，中國動畫始終致力于一條本國特色的道路，在改革開放以后，在世界動畫的大潮中也未放棄這一宗旨。動畫片中洋溢著活潑清新的氣息，給人以美的啟迪。同時又十分注重教化意義，在動畫片的創(chuàng)作中秉承“寓教于樂”，使動畫片不致流于膚淺的純娛樂搞笑。中國動畫片經(jīng)過幾十年的苦心經(jīng)營，營建了一個動畫王國。

動畫是一門假定性的電影藝術(shù)，作品的創(chuàng)作不是去照搬生活，完全模擬真實的生活，而是虛擬、夸張、幻想來創(chuàng)作的電影藝術(shù)。我相信，在不久的將來，中國會有屬于自己獨特魅力的動畫出現(xiàn)，代表著我們這個時代的成功作品。

（責(zé)任編輯全玲）