為“但昭義系列叢書”的出版喝彩

朱賢杰

在三百余年鋼琴音樂發展的歷史長河中，國外有關鋼琴教學法的書籍稱得上汗牛充棟，多年來，國內翻譯介紹的也只是其中的鳳毛麟角。自中國改革開放以來，“鋼琴熱”在神州大地持續升溫，與之相應，探討鋼琴教學的有關書籍也出版了不少。中央音樂學院出版了周廣仁的《鋼琴教學藝術》，上海音樂學院有鄭曙星的《鋼琴教學藝術》，人民音樂出版社出版的則更多：朱工一《鋼琴教學論》、李嘉祿《鋼琴表演藝術》、楊峻《鋼琴教學藝術論》、魏廷格《鋼琴學習指南》、應詩真《鋼琴教學法》等等，不一而足。這些書籍的出版，總結了我國鋼琴界前輩們的寶貴經驗，起到了承前啟后的作用。

但是，以上書籍基本上總結的是中央音樂學院與上海音樂學院鋼琴教授的教學經驗，鮮少有涉及地方音樂院校的，這不能不說是一種遺憾。而在地方院校中，異軍突起的四川音樂學院曾經涌現出為數不少的優秀教師，作出了為國內鋼琴界所公認的突出成績，大有后來居上的勢頭。但昭義教授則堪稱其中的出類拔萃者。但老師從事鋼琴教育工作已經四十余年，培養了不少出色的鋼琴演奏人才，從四川音樂學院到深圳藝校，一系列學生在全國鋼琴比賽和國際鋼琴比賽中取得了優異成績，李云迪、陳薩、張昊辰等青年鋼琴家更是蜚聲國際樂壇。近年來，“但昭義教學”的話題是鋼琴教育界探究的“熱點”，同時也引起了出版界的高度關注。在這樣的形勢下，四川音樂學院高等教育研究所組編的《培養世界冠軍的鋼琴教育家但昭義》系列叢書上、下卷，由上海音樂出版社于2011年11月出版，正是適當其時，必定得到鋼琴教育界的深切關注，受到鋼琴教師與青年學生以及琴童家長的歡迎。

據悉，此次出版的“但昭義系列叢書”經過近一年時間精心編撰而成，是但教授從教四十余年來的心血結晶。它分為上下兩卷：上卷有兩冊，分別講述但教授的鋼琴藝術人生和登載鋼琴教育文論；下卷則是鋼琴作品選集和教學實錄，包括DVD和CD。除了珍貴的文本介紹外，書中還收錄了但教授三百余幅富有代表性的精美照片。整套書篇幅巨大，資料詳實。

《藝術人生》卷的第一編是作家紫茵所寫的傳記，生動地展示了但老師鮮為人知的成長軌跡、生活道路與藝術人生。幾十萬字的長篇文氣連貫，結構緊湊，如一氣呵成，也讓筆者愛不釋手。從傳記中，筆者不但分享到了但老師豐富的人生閱歷，而且還學習到了他寶貴的教學經驗，既有生動有趣的生活場面，又有跌宕起伏的故事情節。

第二編《特約文章》是由但老師的音樂界同行與他的學生所寫。這些文章從不同角度講述了他們心目中的但老師：一位為藝術事業執著追求的教育家，雖功成名就但謙虛謹慎，造詣高深且勤思好學；他是同行眼里為人師表的典范，是學生心目中的慈父恩師。于筆者而言，這些文章中最有看頭的，是有關但老師上課的情景回憶。從李云迪、陳薩和張昊辰，一直到左章、薛嘯秋、杜天奇、古靜丹和潘林子，他們從學生這個“受教者”的角度，提供了一手資料，講述了但老師的教學特色。鋼琴比賽的冠軍教練究竟有何“秘籍”或者“高招”？他是如何培養出一批又一批青年鋼琴家的？在教學中他是如何啟發學生一步一步地提高演奏質量的？但老師的眾多弟子以生動的事例、點滴的細節，使讀者領略到了鋼琴教學藝術的風采。而但老師的年輕同行們，王雁、肖枚和陳光泉等老師則以具體的教學案例呈現了但老師“潤物細無聲”的作風，關愛培養新一代教師，新老傳承，帶領年輕教師在藝術上不斷進取與提高。

《特約文章》的最后三篇是胡楊吉的《成功啟示錄——兼析“但昭義現象”》、汪音嬋的《但昭義鋼琴基礎教育特色隨談》以及顧國權與沙蒙的對談《傳統顛覆者：李云迪和他的老師——關于鋼琴演奏、教學及其它的思考》。胡楊吉的文章深入分析了但老師鋼琴教學藝術的幾大“要訣”：之一，是“別具慧眼、匠心獨運”。文章引用了但老師的話：“培養鋼琴人才，首先是選好苗子，然后是精心耕耘。”但老師的一雙慧眼，不僅表現在識才與選才上，更體現在育才方面的因材施教、合理引導，發揮學生的潛質，揚長避短上。“要訣”之二，是“科學思維，辯證施教”。作者分析了但老師幾十年來形成的先進教學體系，認為其“絕非靠一時的突發奇想或信手拈來，而是靠科學思維和辯證施教，靠長期的探索和積累。”作者還例舉三篇但老師的學術論文以說明其善于融會貫通、舉一反三，在理論與實踐兩方面進行深入的探索。“要訣”之三，是“集思廣益、博采眾長”。但老師的勤思善學主要體現在兩方面：一是注重對各類鋼琴文獻（包括鋼琴作品和有關的理論）的分析研究，以前人的成果為師；二是廣拜良師、遍求同仁，直接以人為師。他虛懷若谷，在充分吸收別人成功經驗的基礎上，善于歸納梳理，并在新的高度形成自己更為合理完善的教學體系。凡是關注“但昭義現象”，希望借鑒其寶貴經驗的業內人士，讀來都能獲得深刻的啟迪。

上卷的第二冊《但昭義教育文論》收錄了但老師多年來寫的鋼琴音樂教育方面的文章與專著，這是但老師結合幾十年教學實踐，由經驗上升到理論層面的系統總結。第一篇為《少兒鋼琴教學與輔導》，分為“學前篇”、“入門篇”與“基礎篇”，詳盡地論述了少兒教學中各個階段與各個方面。其闡述既深且廣，無論是對專業還是業余的鋼琴教學，無論是對于教師還是家長，都有很好的參考價值。《學術論文》中的“論鋼琴教學中的若干關系”、“論音樂的藝術表演與表演技巧的辯證關系”等文章，從宏觀的角度探討了教與學的關系、音樂與技巧的關系、質與量的關系、循序漸進與跨程度躍進的關系等鋼琴教學中的一系列重要課題。如果說，上述文章堪稱高屋建瓴，充滿思辨的睿智的話，那么，接下來的一組文章：《鋼琴演奏中力度層次的設計與應用》、《試論鋼琴作品中復節奏的演奏》和《鋼琴演奏的聲音技巧原理及其應用》等，則細致入微地研究了鋼琴演奏與教學中的一系列關鍵問題。胡楊吉關于這些論文的贊語說得很到位：“這些撰文是但昭義鋼琴藝術探索的長期積淀，字里行間處處充滿著真知灼見，也洋溢著他對鋼琴藝術的執著之情。無論是選題、立論、闡釋和文筆，這些文章均堪稱上乘之作，在音樂表演領域無疑是鮮而有之的。”這些論文不但展現了但老師深厚的學問和理論功底，也證明但老師是鋼琴藝術領域中一位積極進取的探索者。它們是但老師善于以理論指導教學實踐，又將豐富的實踐經驗上升到新的理論高度的結晶。

如果說，在上述論文中，讀者看到的是一位長于思考，邏輯思維嚴密，善于將復雜而枯燥的理論問題深入淺出、鞭辟入里地作出清晰闡述的但老師，那么在下卷中的其它欄目里，我們看到的則是一個有著真情實感，富于人格魅力的但老師。無論是每一個具體教案、每一次訪談、每一封書信便函，還是每一次演講發言，字里行間無不透露出他對學生的愛，對中國鋼琴事業的使命感與責任心，以及對鋼琴藝術教育的真知灼見。

這套叢書的下卷包括了《但昭義鋼琴教學實錄》的CD版、DVD版與《但昭義鋼琴作品選集》，這是但老師的教學成果展示。“成果展示”部分有李云迪在2000年肖邦國際鋼琴比賽的演奏實況與陳薩1996年在英國利茲鋼琴比賽決賽時的演奏實況，讓我們重溫了那些令人難忘的激動人心的場景。令筆者覺得更加有興趣的是，其中收錄了張昊辰在2002年時演奏肖邦12首《練習曲作品之10》的演奏實況，雖然錄像質量不夠好，卻是相當珍貴的資料。在少年張昊辰才華橫溢的背后，我們看到了但老師在發掘學生潛力方面過人的膽識與把握教學進程的精準性。而左章、薛嘯秋、潘林子、古靜丹、杜天奇等一大批少年英才的演奏，則較為全面地展現了但老師斐然的教學成果。《教學實錄》則記載了但老師部分課堂教學內容，這些原始記錄無疑是我們真實了解但老師鋼琴教學情況的寶貴資料。

筆者驚喜地在下卷的《但昭義鋼琴作品選集》中發現了之前一直在尋找的《思戀》的樂譜。今年春天，陳薩與廈門愛樂演奏了貝多芬與拉赫瑪尼諾夫的兩部協奏曲，演出非常成功，在聽眾熱烈要求下，她加演了一首根據谷建芬的歌曲《那就是我》改編的鋼琴曲。雖然旋律來自歌曲，但是其手法非常鋼琴化，織體精致，和聲富于色彩，情緒由寧靜到流動，層層推進，樂曲最精彩的部分在高潮段落，奔放的感情在達到fff的力度之后，下一個小節出乎意料地轉為極弱的升C音，而就在時刻，思念的旋律在這個音上輕聲而深情地再現了，這一轉折極具情感上的張力，整首曲子在陳薩彈來情深意長，讓聽眾為之動容。音樂會之后，筆者趕緊找到陳薩，詢問該曲是誰寫的，她笑著告訴我：“是我的老師啊。”筆者旅居海外20多年，對國內鋼琴創作情況不很了解，雖然知道但老師在繁忙的教學之余也喜歡創作，卻沒有想到其創作水準是如此之高。現在筆者有兩個學生在彈這個曲子，他們都很喜歡。相信諸如此類的“發現”或者“驚喜”，有心的讀者在這套叢書里可以遇到許多。

這套叢書的編輯與出版對渴望了解“但昭義現象”的人們來說，是一種全方位的展示，為那些希望從他創造的鋼琴奇跡中學習與求教的人們提供了一個可供瀏覽的寶庫，讀來受益匪淺。呈現在筆者眼前的是三本厚重的圖書和兩部音像制品，要編輯這樣一個“五部曲”結構的叢書，其構思之周密、工程之浩大，是顯而易見的。整套叢書從策劃到文字、圖片、音像與樂譜等資料的收集整理、編輯制作，編委會是下了大功夫的，叢書的內容極為豐富而裝幀設計又是如此精美，令人為之喝彩。

責任編輯：郭爽