園林的審美構想和藝術技巧

沈鴻鑫

蘇州園林甲天下，它以典雅、精巧、自然、含蓄，給人以豐富的審美感受，因此深受公眾的贊賞。蘇州園林富有獨特的藝術魅力，園林設計師與建筑家們是如何運用深刻的美學原則以及巧妙的藝術技巧來創造美的，這很值得我們加以探究。

一、順乎自然

園林在藝術分類中屬于建筑一類，是靜的表現藝術，然而它與一般的建筑不盡相同，它是實用與審美相結合，又以審美功能為主的藝術。園林與人們的物質生活與精神生活直接有關，是人們選擇自然、模仿自然、改造自然、創作自然的結果。

園林乃是人們自己的居所和游玩的自然環境，因此特別注重它的自然美。自然美是一種很有審美價值的美的形態。恩格斯曾經說過，他在欣賞自然美時感到“幸福的戰栗”，他指出，在壯麗的大自然面前，“在比較深刻的人們那里，這時候就會產生個人的病痛和苦惱，但那只是為了溶化在周圍的壯麗之中，獲得非常愉快的解脫。”（《馬克思恩格斯論藝術》第四冊第399頁，人民文學出版社）園林是以自然為材料的藝術，當然更崇尚自然。古代的優秀園林家總是極其注意對自然美的發現的，很多園林選擇了天然形勝之地，加以構筑修建，如王維的輞川別業，、白居易的廬山草堂等。

再說江南的私家園林大多為封建時代的官員、文人、士大夫所筑，在園林建筑中普遍蘊涵著天人合一的人生觀和虛靜淡泊的隱逸思想，他們把園林看作“一片冰心在玉壺”的壺中天地。拙政園的主人王獻臣，是明弘治六年的進士，正德初年官至御史，由于為人正直，屢遭東廠構陷，仕途失意，于正德四年罷官回鄉，覓地建造宅園。他取西晉潘岳《閑居賦》“庶浮云之志，筑室種樹，……灌園鬻蔬，……此亦拙之為政也”之意，題園名為“拙政園”。意思是“笨拙的人”只能把筑室種樹、澆花賣菜作為政事，既是對把升官發財作為政事的“聰明人”的嘲諷，也表明了自己的歸隱之想。網師園原為南宋侍郎史正志的“萬卷堂”，清乾隆年間，光祿寺少卿宋愨庭（宗元）“購其地治別業，為歸老之計，因以‘網師自號，并顏其園，蓋托漁隱之義”。（清·錢大昕《網師園記》）這些歸隱的士大夫，崇尚自然差不多是他們的共識。

當然，園林既然是一種藝術，它并不滿足于停留在自然美的層次上，它是對自然的選擇，同時又是對自然的再創造。大文豪歌德說過：“藝術家對于自然有著雙重關系，他既是自然的主宰，又是自然的奴隸，因為他必須用人世間的材料來進行工作，才能使人理解；同時又是自然的主宰，因為他使這種人世間的材料服從他的較高的意旨（即目的），并且為這較高的意旨服務。”（《歌德談話錄》第137頁）園林藝術正是善于發現自然美，順乎自然又給以加工，使自然美與人工美得到巧妙、和諧的統一。

拙政園是一座明代建筑，它不僅是蘇州四大名園（滄浪亭、獅子林、拙政園、留園〉之一，而且是我國江南古典園林中的代表作，可以說拙政園是一件精巧成熟的藝術珍品。且看這座園林原來的自然條件，該園設計者、明代著名畫家文征明在《拙政園記》中有所表述：“界婁齊門之間，居多隙地，有積水亙其中，稍加浚治，環以林木。”它的最大特點就是水多地少，據統計園中水的面積占全園的五分之三。水多是此園的特點，也是長處，園林設計者充分注意了這個特點與長處，據此來考慮全園的布局結構、建筑造型和裝飾風格，并力圖充分發掘與體現出水的自然美來。首先是以池水為中心安排建筑物。以中部為例，它的主體建筑遠香堂在水池南岸，這是一種四面廳類型的建筑，四面嵌以秀麗玲瓏的玻璃窗，在此觀賞湖面，荷花撲面，頗有“香遠益清”之感。向西是筑在水面上的長廊“小飛虹”，再向西是石舫“香洲”。池的北面是見山樓，居高臨下，湖面景色盡收眼底。真是景隨水筑，景由水出。

在建筑設計方面，因其水多，故多設橋梁，而橋很少采用拱形，絕大多數取平橋低欄，橋面幾乎緊靠水面。遠看橋梁如同漂浮于水面，倒影楚楚，襯托出水波軒蕩、優美靜謐的意境，游人在橋上行走，有一種如涉水波的奇妙感覺，令人心曠神怡。園中的亭榭館閣多數臨水而筑，連有平臺，顯得舒緩爽朗，形同畫舫，每每在水中映出倒像，地上有個遠香堂，水中也有個遠香堂，地上有個鴛鴦館，水中也有個鴛鴦館，景影相接，對映生輝。這些建筑物多用玻璃長窗，不僅易于反照出綺麗恍惚的波光水色，也便于眺望園中水景。最突出的是西園的鴛鴦廳，它形制別致，呈方形，四隅各建一間耳室，廳中間用隔扇分隔成兩廳，南廳為十八蔓陀羅花館，北廳稱三十六鴛鴦館，挑出于池上。鴛鴦廳四面明窗，每扇窗戶以藍、白兩色玻璃相間排列，從窗內觀望湖中景色若明若暗，或隱或現，恍惚迷離，妙不勝言。為了充分襯托出湖面的美，在湖邊壘山，水畔置亭，池中育有成群鴛鴦，植有無數蓮荷。白蓮吐蕊，水景的靜謐和閑淡自生；鴛鴦戲水，湖面的動勢與色彩俱呈。即使一條長廊，設計者也不等閑視之，而是煞費周折，運集匠心，就說西園沿池界墻構筑的水上游廊“波形廊”，低昂起伏，蜿蜒曲折。遠處觀望猶如一條彩虹飛架水面，而游人沿著長廊漫步，忽低忽昂，時高時下，仿佛置身于舟船，感受著波瀾激蕩、浪濤起伏的聲勢。拙政園建筑的題名也不離“水”字，如“小滄浪”、“波形廊”、“荷風四面亭”等等。

在拙政園，建筑家處處圍繞“水”字做文章，因地制宜，因材處置，順乎自然，又創作自然。在自然水景的基礎上，以人工創造，使水景更加豐富，整個園林呈現出一派幽雅疏朗、舒曠明爽的藝術風格，從自然美升華成了藝術美。黑格爾說得好：“藝術美高于自然。因為藝術美是由心靈產生和再生的美，心靈和它的產品比自然和它的現象高多少，藝術美也就比自然美高多少。”（《美學》第1卷第4頁）

二、追求意境

各種藝術有其各自的美的形態，也有其各自的藝術魅力。與名山大川氣勢磅礴的雄奇美相比，蘇州園林屬于精巧幽雅的優美范疇。蘇州園林不是孤立的一座座建筑物的美，園林的主人和設計者多為詩人、畫家，他們往往追求意境，以精巧的自然景色與建筑物構成充滿詩情畫意的意境，追求象外之象、景外之景、韻外之致、味外之旨。滄浪亭的主人、宋代詩人蘇舜欽在《滄浪亭記》中說：“予時榜小舟，幅巾以往，至則灑然忘其歸，觴而浩歌，踞而仰嘯，野老不至，魚鳥共樂，形骸既適，則神不煩，觀聽無邪，則道以明，返思向之汨汨榮辱之場，日與錙銖利害相磨戛，隔次真趣，不亦鄙哉！”人容與在園林其間，不僅賞心悅目，心曠神怡，而且神寧氣閑，淡定脫俗。

蘇州園林的詩情畫意的意境，給每一個游覽者、欣賞者都留下過深刻的印象。有人把它比喻為無聲的詩、立體的畫、凝固了的音樂，并非過譽之詞。

蘇州園林一般占地很少，少則幾畝，多則十幾畝，設計者往往以小見大，以少勝多，用多種藝術手段構成豐富的意境。網師園地域極小，僅占地九畝，但游來并無拘拮狹窄之感，相反意境深遠，游刃有余。真是“地只數畝，而有迂回不盡之致，居離近廛，而有云水相忘之樂”。在很有限的空間里包涵了很大的容量。這個園池水面積集中，四周建筑高矮疏密的確當安排，使池面顯得很空曠。另外，全園分隔成許多大大小小封閉式或半封閉式的空間，單獨看，不少是獨立的庭園，比如著名的殿春簃就顯得清幽疏朗。書齋空間不太大，但齋壁置有一方方精雕細刻的木格花窗，而齋后的小天井里略置壘石，植有梅、竹、芭蕉、天竺等，通過花窗形成絕妙的框景，如同一幅幅雅美的花卉畫，使書齋更顯雅致。而由于花窗與天井的花木形成空間距離，使小小書齋從容暢達。網師園的風景，每一處都有獨特的風味，有的面山，丹桂危巒，構成一種深山幽谷的意境；有的臨水，清澈在望，給人以水天空闊的美感。整個園結構緊湊，布局嚴謹，亭榭廊軒、景物與景物之間似斷還連，處處貫通。因此園地雖小，但由于景物豐富多彩，有變化，有余地，有呼應，有交融，在有限中體現出了無限。

另一園林獅子林是元代建筑，當年造園時，曾邀請著名畫家倪云林、朱德潤、趙善長、徐幼文等共同設計，倪云林還為之畫了一幅獅子林圖卷。獅子林面積也不大，但由于建筑家精心設計，巧妙構思，創造了極為幽深逸遠的意境，假山的雄偉和洞壑的婉轉是獅子林的特色。其實假山在園中所占面積不大，建筑家采取上下堆疊，氣勢雄偉，輪廓分明，天際線優美，各面成景。所選擇的石峰形狀都似獅子形，看去仿佛有的捲足蹲地，有的匍伏醉臥，有的后腿直立，有的歪頭憨笑，有的弓身作跳躍之勢，有的端坐呈抱球之狀，林林總總，千姿百態，大有深山獅群之勝概。設計者高妙的是，沒有置放一只寫實性的石獅，追求的是“似與不似”之間的朦朧美。如果把蘆溝橋欄桿上那些石獅子搬到這假山上，不僅不能增加意趣，反而會使人索然無味。正是那些似與不似的石獅，才給人藝術想象的廣闊天地，才使這個獅子林具有深遠的意境和動人的魅力。

獅子林假山的堆疊并非平鋪直敘，機械羅列，而是有重疊，有層次，有交錯，有婉延，層巖疊峙，危巒嵯峨，顯得雄奇秀拔，險峻飛騰。有的石峰如“含暉”“吐月”（石峰名稱），有的陡巖如“玄玉”“昂霄”，而“獅子峰”統冠諸峰，為群石之王，此峰透、漏、瘦，虎虎而有生氣。因此，在觀賞者眼中，再不是幾塊湖石的簡單堆砌，而儼然是一座涯度幽遠、深莫可測的巨峰莽嶺。假山的洞壑更是似斷還續，左右通聯，玲瓏剔透，空靈奇巧。數十個石洞高下盤旋，順著山洞尋勝探幽，忽而拾級而登峰巔，忽而墮步而臨曲澗，紆繞而行，這個山洞與那個山洞通而不連，在兩個山洞里彼此相呼而應，然而可望而不可即。有時走錯了路，進去容易出來難，往往繞來轉去，走了半天，仍回到原處，如進迷宮。當你擔心走不通了，往往又忽得一路，驟然出洞，豁然開朗，柳暗花明又一村，別有一番天地在眼前。數十個石洞個個不同，每換一洞，便另有異景，或明朗，或幽暗，或空曠，或局窄。有的石乳飛垂，有的磴險墜紺；有的峭壁間泉水潺潺流瀉，有的石縫里青竹挺拔而生。在石洞里漫游，走不盡的洞壑，看不盡的美景，仿佛走進了幽深無窮的大千世界。

蘇州園林還十分注意意境的豐富性。以水見長的拙政園有山景襯托，以假山取勝的獅子林也有湖水石舫映照。留園布局緊湊，以華艷繁密著稱，像五峰館、林泉耆碩之館等無論建筑、裝飾、家具都是極盡華麗艷美之能事，但留園也并不是清一色的，北部的又一村、青竹林、葡萄架、花路石徑，一派樸實疏朗、幽僻恬靜的農村風味；而西部的別有洞天土山崛起，氣勢豪放，山上紅楓一片如煙霞天成。在此遠眺西園、虎丘和群山，盡收眼底，自有一番空曠暢懷的異趣。

一件真正的藝術品，應該具有完整美的特征。亞里士多德曾指出：“美與不美，藝術作品與現實事物，分別就在于美的東西和藝術作品里，原來零散的因素結合成為統一體。”（6）好的園林并不是山、水、亭、榭、花、石的簡單羅列或堆砌，而是十分注意把這些原來零散的因素關聯起來，結合起來，互相滲透、協調，構成完整而豐富的意境。留園是清代的建筑，結構方面采納了前代諸園的長處，整個空間組合似斷還續，它不只是圍繞池水布置建筑物，而是用建筑群劃分成幾個不同的景區，又用蜿蜒的長廊和溝通兩面的漏窗，把各個部分聯系起來，半隔半透、環環相套，層層進深，既豐富又統一，既鮮明又有變化。正因為這樣，留園成為園林中的經典之作。

三、講究技巧

“工欲善其事，必先利其器”。做什么事情都須有技巧，莊子“庖丁解牛”的故事生動地說明了這一點。藝術的技巧和手法，對藝術品的成敗往往起著決定性的作用。園林就是如此。

造園有多種技巧和手法，如借景、對景、分景、隔景、虛實、對比、烘托等等。

借景是造園的一個重要手法。我國明代杰出的造園家計成在《園冶》中說：“夫借景，林園之最要者也。如遠借、鄰借、仰借、俯借、應時而借。”“借者園雖別內外，得景則無拘遠近，晴巒聳秀，鉗宇凌空，極目所至，俗則屏之，嘉則收之……斯所謂巧而得體者也。”

滄浪亭在借景方面是極其成功的范例。它是宋代建筑，是蘇州現存最古的園林之一。它原是唐五代廣陵王錢元璙的別墅，后來筑園時在亭北跨水處的山洞里發現地下有許多嵌空的大石塊，于是益加擴展。滄浪亭與拙政園不同，以山景為主。在建造中利用原有土山，雜以湖石，堆土壘石而成山，盡顯自然宛曲之妙。山上喬木參天，古樸蓊郁，滄浪亭就置于山巔，翠巒崚嶒，芭蕉掩映。園中建筑群都環繞山林，并用長廊連接，顯得低昂回翔，曲折錯落，充分體現出山勢林色之美。大門設在建筑群中間，用橋溝通，更使人未曾進園己見園中山景，堪稱“開門見山”。

滄浪亭雖有山景形勝的長處，缺水卻是其致命的弱點。然而園門外北邊卻流淌著一條婉蜒而過的清流，于是建園者大膽地借景，把園外之河納入園景。他們把園設計成向一邊開放式的格局，不修圍墻而沿著園外的河流用黃石堆砌駁岸，并壘假山，筑亭榭，這樣就使園外的水景自然而然成為園景的一個組成部分。其次，用一條復廊把建筑群連貫一氣。所謂復廊也就是在一條高低曲折的長廊中間用同樣高低曲折的花墻一隔為二，形成內外兩道長廊，墻壁上開以各色花窗，遂使內外透射，如呼斯應。這樣的構思就巧妙地把園里園外連成一氣，園外的波光水影，園內的山林景色交相映照，從而突出了它的簡潔古樸、清幽自然的山林氣象。正如滄浪亭的柱石上的楹聯所說：“清風明月本無價，近水遠山皆有情。”復廊的盡頭乃是登樓的扶梯，小樓稱見山樓，登樓遠眺，既可望見近郊的起伏山巒，也可俯瞰櫛比鱗次的市井景象，充分體現出該園創建者、宋代大詩人蘇舜欽“一徑抱幽山，居然城市間”的詩味，給人一種城市山林的野趣。

拙政園中部的倚虹亭乃一座面西的半亭，三面臨空，在此向西眺望，可見池內風荷一片及對岸的“別有洞天”亭，還可望見園外高高聳立的北寺塔，這是“遠借”。

對景是指設計者并不孤立地構景，而是從多方位考慮，注意景物之間相互的有機聯系，從而產生藝術上一石數鳥的效果。比如拙政園池南的宜兩亭與池北的倒影樓隔池相對，互為對景。園東部溪水縈繞的土山與池北一大片綠茵如毯的草地也成對景。這種對景方法就是從審美主體著想的，觀賞者可以登臨宜兩亭，遠眺倒影樓；或在倒影樓憑欄觀賞宜兩亭。蘇州園林中的門洞、漏窗大多是通徹兩面，而且有各種圖樣紋飾，或梅花，或修竹，或長方形，或菱形。游覽者從室外透過漏窗可以看到室內景物，而從室內望外，每一個窗欞就是一個配有特殊花紋的鏡框，把窗外景物構成一幅幅不同構圖的畫面，這也是一種巧妙的對景方法。

留園是清代的建筑，它不僅分景、隔景、借景等手法運用得很成功，而且常常運用對比手法來拓展意境。涵碧山莊前面是一泓廣闊的池水，可是在池北池西堆疊玲瓏剔透的假山，就像一幅山水橫披圖，這是山水對比。聞木樨香軒居于假山高處，飛檐翹角，面臨深淵，這是高深對比。園的東北部建筑物排列緊密，鴛鴦館前是浣云沼，對面是冠云峰、冠云臺、冠云亭、冠云樓，高下曲折，濃艷繁密，猶如一段節奏急促、旋律跳躍的樂章；可是這一群建筑的西部卻是一片平曠遠闊的大竹林和又一村寬敞爽朗的葡萄棚，給人以平寬淡逸的感覺，猶如樂章中節奏徐緩、旋律舒展的抒情樂段。這兩部分是促與展、張與弛、濃密與疏淡的對比。鴛鴦館畫棟雕梁，花門紋窗，宮燈盆栽，華麗濃艷，可是推出門去，臨池一石臺開闊簡樸，形成繁與簡、華與樸的對比。園西部別有洞天，進去是一條狹長、曲折、幽暗的長廊，似乎山窮水盡，可是行到中段，豁然開朗，眼前土山矗立，蔥郁蓊然、彩霞滿坡，這是寬窄對比、明暗對比。特別值得一提的是聞木樨香軒那里假山上的一條爬山長廊，高低起伏，與背后襯托的云墻成曲直對比；長廊不僅高下有弧度，平面上看也成曲線，有時靠墻，有時與墻留下空隙，這是虛實對比；留空處有光，靠墻處無光，又是明暗對比。蘇州園林中花術的配置便是一種烘托之法，留園的揖峰軒，又稱石林小院，院中立湖峰，種植了翠竹、芭蕉，更突出了石景之勝。聞木樨香軒旁的桂樹林以及大土山上的高大楓林、拙政園池中的荷花、鴛鴦都具有烘云托月之效。

名劇《牡丹亭》中有一句唱詞：“不到園林，怎知春色如許！”我們置身于園林之中，不僅可以盡情領略到旖旎的自然春色，而且也能在藝術創造方面得到許多有益的啟迪。