色彩這件小事

視覺藝術(shù)中，色彩的重要性不言而喻，許多影片因色彩的精妙運用而成為經(jīng)典，《辛德勒的名單》中穿紅衣的小女孩，《海底總動員》中絢爛斑駁的水下世界，《紅高粱》中大片的高粱地以及“我奶奶”的紅棉襖，《黃土地》中古老寂寞的黃土高原……或許我們一時想不起某部電影的名字，但會對其中獨特的色彩運用記憶猶新。

攝影與電影本就難舍難分，再加上當(dāng)今各類高科技領(lǐng)航，攝影師又何嘗不是運籌帷幄之中的導(dǎo)演呢？僅色彩這個環(huán)節(jié)，便足夠忙亂一陣了，拍攝時要捕捉亮眼的色彩，后期制作要精心調(diào)色，打印輸出更要盯準(zhǔn)色彩，每個環(huán)節(jié)都考驗攝影師對色彩的敏感度。雖然數(shù)字技術(shù)無所不能，但其實是一把雙刃劍，既為攝影師帶來前所未有的掌控色彩的自由度，也有接踵而至的尷尬。例如，要通過色彩表現(xiàn)風(fēng)光無限美，總覺得鏡頭拍的不如鼠標(biāo)擊的，但其中的度如何把握，層次性如何確定，不僅需要過硬的技術(shù)，還考驗攝影師敏感而精準(zhǔn)的視覺判斷能力；再有，通過色彩表達(dá)情緒，小清新還是深沉前衛(wèi)，或多或少都會涉及到色彩心理學(xué)，這堂課還是不能缺，縱然我們空有高超的PS功夫，也不能出空拳吧？

行攝路上，還是要擦亮雙眼，不能被熟知的東西所蒙蔽。

1 《簡約也可以時尚》—Ross Garrett

現(xiàn)居約翰內(nèi)斯堡的南非攝影師Ross Garrett擅長時尚及肖像攝影，他的時尚攝影作品精致細(xì)膩，充滿雕塑般的古典美感，畫面的色調(diào)與模特的造型相得益彰。其實，簡約也可以很好地詮釋時尚理念，而在色彩這個環(huán)節(jié)上也要與簡約主題相吻合，其實凈色往往是最難駕馭的色彩語言。

2 《華麗的復(fù)古》—Alexia Sinclair

大多數(shù)藝術(shù)家都喜歡將攝影與數(shù)字技術(shù)相結(jié)合，從而產(chǎn)生視覺效果更震撼的作品，來自澳大利亞的女?dāng)z影師Alexia Sinclair也不例外，她的攝影作品一反傳統(tǒng)意義上的古典審美，通過艷麗的色彩與大膽的想象力呈現(xiàn)一種與眾不同的視覺效果，進(jìn)而表達(dá)自己的復(fù)古理念。

3《末世，初始》—Frank Herfort

德國攝影師Frank Herfort的作品在色彩上頗費心思，灰暗的背景給人帶來一種末世感，但他又會在細(xì)節(jié)上弱化這種感覺。例如，人物的亮色著裝、汽車的暖色彩以及車頂鮮艷的卡通游泳用具，這些都會提亮畫面的色調(diào)，色彩的巧妙運用帶給我們廣闊的想象空間，也賦予了作品豐富的內(nèi)涵。

4《極致光影》—Inobras

現(xiàn)年45歲的俄羅斯攝影師Inobras的作品將色彩與光影完美結(jié)合，作品擁有獨特的視覺沖擊力，從他的每幅作品都可以看到這個效果。但最令我們驚奇的是，即使采用了同樣的光影技巧，每幅作品看起來又是那么不同，這些相似又各自不同的畫面好似夢境，同時也極易使我們陷入回憶之中。

5《鄉(xiāng)村故事》—Andre Arment

印度尼西亞攝影師Andre Arment的作品大多拍攝于鄉(xiāng)村，畫面充滿濃郁的生活氣息，色彩飽和艷麗，又有點奇幻風(fēng)格，看起來似真似幻，熟悉又陌生。攝影師對色彩的掌控很準(zhǔn)確，既有鄉(xiāng)村小鎮(zhèn)的自然景致，又營造出一種超脫于自然之外的理想氛圍。

6《巴哈馬藍(lán)洞》—Wes C. Skiles

這組作品是美國《國家地理》攝影師Wes C. Skiles于2010年在佛羅里達(dá)附近海域探索水下野生動物時拍攝的。他所拍攝的巴哈馬群島藍(lán)洞的這個“串屋”攝于水面下80英尺（約24米）深處，其中幾張拍攝的是存在了幾萬年的石筍。此外還有富含細(xì)菌的水層，在9至11米的水下，大量的細(xì)菌聚集在一起，使海水呈現(xiàn)一定的顏色，非常漂亮。遺憾的是，Wes C. Skiles在拍攝這組作品的過程中不幸遇難。