影像重塑

在視覺藝術領域，有多名藝術家和攝影師嘗試通過影像并置或是重疊的方式來重塑某種社會人群的影像或是某種特殊背景中的社會人群的影像,以此完成對于其身份的認知并呈現其視覺規律。藝術家們要么是通過照相機或是攝像機對特定時間和空間內活動的人群進行規律性的采樣拍攝，然后按照藝術家所預先設定的影像識別和重塑方法，對于影像中具有特定視覺特征的拍攝對象進行識別、遴選和重塑，最后再按照藝術家最初設定的最終影像呈現方式，也就是最終影像視覺特征的呈現方式將遴選出的拍攝對象的影像在畫面中進行組合和陳列。經由這種組合和陳列，影像的視覺特征和所要表現的主題會以影像的方式在最終作品中非常鮮明地呈現出來。

另一類藝術家則是首先針對某一特定的人群按照預先設定的統一的影像拍攝方法和影像表現方法來進行拍攝，然后在后期影像合成中，基于一定的影像合成方法或是影像合成規則，進行傳統的暗室影像放大，或是數碼影像的圖層、文件合成，最終使得數十張甚至數百張前期拍攝的個體影像的共同視覺特征能夠通過影像合成這樣一種基于影像的“重塑”方法，在最終的作品中呈現出來,展現出特定人群所共有的視覺特征。這種基于影像的“重塑”方法，是一個求同存異的過程，正是通過影像合成這樣一種對于影像來說常見的創作方法，找出不同個體影像之間的相同之處，同時將他們的不同之處借助影像的疊合而掩蓋掉，最終展現出特定人群所共有的視覺特征。

青年藝術家巴勃羅·祖萊特·扎熱(Pablo Zuleta Zahr)1978年出生于智利。1996年至1999年在智利Catolica大學(Universidad Catolica de Valparaiso)學習，1999年至2002年，在德國的杜塞爾多夫藝術學院(Kunstakademie Dusseldorf)學習。在對攝影傳統進行系統、全面學習的基礎上，他開始了攝影媒介表達創新的嘗試。

巴勃羅·祖萊特·扎熱所采用的影像重塑方法非常特別，在2001年完成這一影像重塑方法的試驗后，隨后的幾年中他使用這一方法進行了系列作品創作。首先，他會在城市中找一塊具有中性灰背景的空間，然后架設起攝像機對這一空間連續進行10個小時的拍攝，通常會從早上10點開始，一直持續到晚上8點，攝像機會記錄這一整天中每一個穿過這一空間的人物的情況。每次攝像拍攝素材最多會包括8000個單獨的人物側面肖像，隨后他會在電腦中按照一定的特征對這些肖像進行歸類和重塑。首先，他會將人物分成男女兩類；其次，按照服裝的類型進行分類，然后再按照服裝的色彩和樣式來進行分類。再在一定遴選的基礎上，將具有相同身份特征的一組人物的側面肖像展現在同一個畫面中。通常在同一天里在同一位置拍攝的影像中，沒有任何人物的影像是相同的，這些影像中的人物已經不再具有自身的個體特征，在這里已經成為重塑意義上的個體，借助影像并置呈現這種方式，以影像的相似性為分類標準將其呈現出來。可以說這一作品通過影像重塑的方法，呈現了全球化和大眾文化對于我們所生活的環境、社會和我們自身的影響。

在最終的作品中，我們能夠看到穿著不同色彩、相同款式條紋T恤的女性形象，也可以看到身穿不同色彩、相同款式的羽絨服的女性形象，甚至還有穿幾近相同的紅色T恤的男性形象，以及身穿不同色彩的冷色系T恤的女性形象等。畫面中的人物形象呈現看上去很簡單，但是隱藏在這些形象后面的卻是這樣一個事實，人們已經完全被工業文明和工業文明下大工業機械批量生產的產品所包裹，人們已經沒有太多的選擇，他們只能在這些被生產和被設定的服裝類型中進行有限的選擇，進而在藝術家的這一作品中成為一個小小的重塑個體，被以類型化的方式呈現出來。現代社會已經遠離傳統手工制作時代那種能夠體現出不同個體身份特征乃至形體特征的服裝，傳統手工制作時代通常會通過手工制作來強調個體之間的差異與不同，這一時代是服裝適應個體的需要，除了尺寸的不同，還有款式、材料的種種不同；而進入大工業機械批量生產的時代，個體對于服裝的需要被類型化，被簡單地劃分成幾個尺碼，服裝款式和色彩也非常有限，個體只能在有限的尺碼、款式、色彩和質地之中進行遠非滿意的選擇。另外，受流行文化的影響，作為個體的著裝通常會受到當時流行時尚的巨大影響，因此就單獨某一幅作品而言，與其說是對某一時空中拍攝的影像素材進行重塑，不如說是展現流行文化對于人們著裝乃至生活的影響。

責任編輯/楊小軍