試析動畫劇本創(chuàng)作及其格式特點

一、動畫劇本創(chuàng)作的特點

劇本劇本，一劇之本，劇本是動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的根本。任何一個動畫故事作品的表現(xiàn)，其首先考慮的第一步便是劇本的構(gòu)思，只有從劇本寫作開始，才能將創(chuàng)作者腦海中構(gòu)思的故事變成具體的文字來表達相應(yīng)的人物性格、場景、故事情節(jié)，才能順利地使一組組畫面鏡頭變成現(xiàn)實。從美國動、日韓動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展現(xiàn)狀來看，動畫企業(yè)的創(chuàng)作人員都非常高度重視動畫劇本的策劃及前期的創(chuàng)意，如在美國影視界，最舉足輕重的角色不是像邁克爾貝或者斯皮爾伯格這樣的知名導(dǎo)演，同樣也不是布拉德皮特或者凱奇這樣的耀眼影星，而是編劇。

從學術(shù)層面的嚴格意義上來看，動畫劇本在內(nèi)容與形式上有著區(qū)別與其他影視劇、文學作品的特點，除了具有影視劇劇本的一般特點之外，動畫劇本能夠營造一種帶有幻想性質(zhì)的表現(xiàn)空間，突出一種與現(xiàn)實生活截然不同的邏輯關(guān)系。其創(chuàng)作的特點主要體現(xiàn)在如下幾方面：

（一）鮮明的主題

鮮明而又深刻的主題是動畫劇本取得良好市場反映的先決條件之一。眾所周知，“侏羅紀”、“恐龍”一直是商業(yè)大片炙手可熱的題材，美國動畫片《恐龍丹佛》巧妙地將自然環(huán)境保護與爵士舞、搖滾樂等美國流行音樂文化結(jié)合起來，不但恰如其分地表達了保護生態(tài)環(huán)境的觀念，而且劇本還著重描寫丹佛和搖滾男孩們在一起經(jīng)歷的一次又一次的精彩冒險，體現(xiàn)生活中丹佛樂于學習人類最為流行文化的優(yōu)點，這也是該動畫劇本在創(chuàng)意上的成功之所在。尤為值得一提的是，劇本的寫作上滲入了大量的當時美國流行音樂文化，使作品的視聽感覺、動作設(shè)定、故事腳本等方面都有著不輸給現(xiàn)代動畫作品的長處，即使現(xiàn)在看來也是不錯的佳品。這部動畫片在中國上映后，由于主題創(chuàng)意鮮明，成為70后與80后心中永恒的動畫經(jīng)典之作。

也許作為動畫片的制作者，從我國現(xiàn)有的情況來看，通常是集編導(dǎo)和制作于一身，在分工細化方面并不像美國夢工廠那樣的大公司一樣分工細致，明確。但是作為創(chuàng)作的基本要求，動畫劇本需要帶給觀眾第一的直觀感受，讓他們能夠感受到劇本所要傳達的信息，給予他們生活與審美上的啟示。如《功夫熊貓2》就倡導(dǎo)珍惜現(xiàn)在，放下過去，面對未來這樣一個主題，片中沈王爺與阿寶在年幼的時候同樣遭受了痛苦，雖然原因不同，但是都是與父母的分離，某種程度上都是遭到了“遺棄”，但是成年后兩人表現(xiàn)出了不同的性格特征。沈王爺痛苦、仇恨、恐懼，而阿寶則能接受自己所經(jīng)歷的一切不幸并為現(xiàn)在所擁有的一切而深深滿足，而且愈發(fā)珍惜與周圍人的情誼。影片最后沈王爺心灰意冷地質(zhì)問阿寶“你是如何做到的”，這里就能看出兩人對待過去的態(tài)度，一個記恨在心，一個則能夠放下過去，用心于當下。于是阿寶得到了眾人的歡呼、同門的擁抱、師父的贊肯，而沈王爺，則伴著他的中原夢隨著殘破的船只大炮沉入海中，劇本中所體現(xiàn)的鮮明主題著實讓所有觀眾為之感動。

（二）富于視聽表現(xiàn)力的情節(jié)與簡潔的語言

在動畫作品當中，你無法預(yù)知你的觀眾的性格、喜好，作為創(chuàng)作者只能通過劇本的細節(jié)寫作將故事情節(jié)完美地展現(xiàn)出來，讓觀眾去仔細揣摩與體會，那么這就要求動畫劇本的寫作必須具有富于視聽表現(xiàn)力的情節(jié)與生動的語言。如中日合拍的動畫片《藏獒多吉》（以下簡稱《藏》）的劇本創(chuàng)作便是一個典型的范例。《藏》劇中男主人公小“田勁”去藏的前因后果被輕輕一筆帶過，而為了展現(xiàn)極具有沖擊力的情節(jié)故事，作品采用架空背景手法和簡潔生動的動畫視聽語言，讓《藏》劇能在90分鐘內(nèi)牢牢抓住觀眾的心。

（三）質(zhì)樸的感情表達

動畫片形式上應(yīng)該有一種特有的美感，就算是成年人觀看動畫片的時候，也會被動畫片當中體現(xiàn)出來的夢想、理念、情感所打動。我們可以從很多著名的動畫片當中看到這種簡單質(zhì)樸的情感表達。如美國夢工廠出品的《怪物史萊克》，就很好地想觀眾詮釋了童話與愛情的這樣一個主題，給觀眾一種最為真摯的感情表達，電影在劇本的處理上，總是加入很多幽默的元素，故事的情節(jié)也處理的簡單明了?；蛟S西方快節(jié)奏的文化，早就賦予了動畫特定的人群和觀賞心態(tài)。使觀眾能夠感受到一種輕松愉快的氣氛，回歸到屬于自己的一種寧靜、溫馨與快樂。劇本對女主人公表情的描寫極為深刻，劇本就是用這種方式，給了觀眾心目中一個美麗的公主。

夢想、愛情、執(zhí)著……這些是人類生活中最為美好與珍貴的東西，在忙碌的都市生活中也許已經(jīng)被人淡忘，但是一個好的動畫劇本卻能夠喚起人們心中久違的情懷，使作品與觀眾形成交流與互動，喚起人們心中最為美好的回憶。

二、動畫劇本的格式特點

對于動畫編劇來說，首先要清楚劇本的基本格式。動畫劇本的格式與影視劇、文學劇本的格式有所不同，是根據(jù)需求方制作的要求來隨時進行變化，動畫片劇本雖然脫胎于影視劇劇本，但是很明顯影視劇本的格式已經(jīng)不太適合于動畫片的制作。在動畫片的格式當中，分鏡頭的制作尤為重要，整體來說動畫劇本寫出來是要被畫成分鏡頭，考慮動畫的表現(xiàn)形式，不能出現(xiàn)和少出現(xiàn)的一些語言和表達方式，所有的內(nèi)容都是要考慮是否能用繪畫的方式表達出來的。因此，劇本的寫作應(yīng)當必須符合導(dǎo)演與分鏡師的閱讀要求，因為動畫劇本主要針對的對象是動畫片導(dǎo)演與分鏡師，其具體要求體現(xiàn)如下幾點：

（一）場號清晰明了

一個成熟的動畫劇本必須有具體的時間、空間的界定，拍攝的景別還必須以日景、夜景、內(nèi)景、外景的細加劃分。以動畫片《藏獒多吉》為例：第一場——田勁家——日——內(nèi)，作為每場的標記，一般10分鐘的劇本大致可以分為8至9場的內(nèi)容，這種明確的場次區(qū)分是非常有必要的，可以使動畫片的時空得以界定。

（二）正文內(nèi)容需正確區(qū)分動作與對白

動畫劇本需要對正文內(nèi)容加以區(qū)分，用特殊的標點符號將動畫片中的動作與對白嚴格區(qū)分開來。如對白加粗和場次標注涂紅等等，這樣做的目的可以使導(dǎo)演與分鏡師方便閱讀劇本，加快藝術(shù)生產(chǎn)與創(chuàng)作的步伐。

（三）必要的專業(yè)分鏡頭術(shù)語

作為一名動畫片的編劇，應(yīng)當在劇本寫作的時候考慮到導(dǎo)演、分鏡師創(chuàng)作情景的需要，應(yīng)在劇本寫作的時候標注大量的專業(yè)分鏡頭術(shù)語。如美國動畫片《黑小子》的寫作中就較好地詮釋了劇本寫作中如何運用專業(yè)分鏡頭術(shù)語，具體格式如下：

Angle on角度對準：黑人小伙路安在運動場上跑步，分鏡頭對準路安。

Favoring主要表現(xiàn)：路安在籃球場上，雖然隊員很多，但是應(yīng)主要表現(xiàn)路安。

Another angle另一個角度：換個角度的分鏡頭表現(xiàn)路安在爭奪籃板的場面。

Wilder angle更寬的角度：先表現(xiàn)路安在親吻冠軍獎杯，然后鏡頭拉遠，表現(xiàn)路安所在的球隊。

（作者單位：凌青，南京師范大學美術(shù)學院）