我欲因之夢吳越

馬景政

一筆淡赭，一抹淺綠，一點礬紅；一帶遠山，一汪近水，一片疏林；一葉扁舟，一蓑煙雨，一縷輕云……

一幅幅清新淡雅的淺絳瓷畫作品，突然誕生在人才輩出的“同光中興”這一封建末世的特殊時期，又迅速消失在民國初立的亂世狼煙之中。走過滄桑百年，這些散發著濃濃書卷氣息，凝聚著悠悠文人情懷的瓷畫作品，被一屏一尊、一壺一盞地承載著，依然優雅地佇立在現代人的書房案幾之上。像一曲曲靜美的古旋律，奏響著穿越時空的人生主題，營造著魂牽夢繞的精神家園。

風景舊曾諳

淺絳山水瓷畫，鮮有氣勢恢宏的寫實長卷，多是空靈簡約的寫意小品，每一幅景色都有似曾相識之感，像是在早年游歷過的吳山越水間，又像是在那些耳熟能詳的田園詩句里，更像是在亦真亦幻的人生夢境中。

任煥章筆下的山水，平淡而祥和，深遠而寧靜，清雅而親切，如陶淵明詩文中的世外桃園（圖1）；程煥文的山水渾厚又灑脫，凝練又滋潤，豪放又雋永，似李太白筆下的神水仙山（圖2—1）；梁楚才的山水靈動逸邁，古韻悠悠，恰如謝靈運詩中的山水江南（圖3—1）……

景若佳時心自快

要放松快節奏的生活帶來的疲憊身心，最妙的辦法便是閑暇之時，去細品一件淺絳山水瓷畫，畫上的美景會帶人進入東漢隱者垂釣的江邊、魏晉名士放歌的竹林、南朝詩人朝拜的寺院……在一件件瓷畫作品里，會找到自己尋覓已久的精神故土和靈魂棲息地，會找到久違的輕松和快樂，會讓身心得到真正的寧靜和撫慰。

在賈月舫滿目秋光的瓷畫前（圖4），不知不覺會跟隨兩位老者在紅樹青山之間步履尋幽。“山中相送罷，日暮掩柴扉”，梅峰山樵真成了一位山中的樵夫，把自己也畫進了盛唐的江南山水中，畫進了幽靜的林間黃昏里（圖5）。靜靜地端詳著這件作品，可以用心靈與之對話的那位紅衣老者，是王維，也是梅峰樵。“最愛詩成琴靜后，一輪明月聽松風”，走進張云張子英的山水天地（圖6），悠揚的琴曲剛剛停歇，精妙的絕句佳篇已經誕生，兩位文人高士佇立岸邊，端望山間明月，靜聽江上清風……

枕上片時春夢中，行盡江南數千里

江城藏家青蘿拂衣先生，曾有欣賞淺絳彩瓷的最高境界是捧到床上相擁相伴的高論。對此我很以為然。淺絳彩瓷畫材料特殊的質感，畫意高雅的格調，再配以器具精美的造型，因而既可遠觀，又可近賞，更能上手把玩，上床相伴。

鐘情于淺絳山水瓷畫，是因為固然瓷畫百家風格各異，但他們共同秉承了中國傳統文化的正宗，傳承了宋元以來中國文人山水畫的精髓，表達著遠離塵世、回歸自然、寄情山水的超然出世的人生夢想和文人情趣。這種夢想和情趣，給人的是平和，是寧靜，是豁達和清雅，是高遠和向上的人生境界。

將一幅心愛的淺絳山水瓷板畫掛在床頭，挑兩件美妙的淺絳彩瓷器置于枕邊，瞅著滿目春光起床，擁著一泓秋水入夢……守著幾件淺絳彩瓷，便可臥游江南勝景了。

“天降時雨，山川起云”（圖2—2），程煥文淋漓的筆墨下，分明是古徽州山間草木秀潤、柳岸歸舟的美景。羅谷的一幅江南春色圖（圖7），像是當年王安石“春風又綠江南岸”的寫意。“一溪春漲釣翁知”（圖3—2），梁楚才把富春江邊的人文和自然風光，都生動地留在了這件略顯斑駁的茶罐上。“經行塔下幾春秋，每恨無因到上頭，今日始知高處險，不如歸臥舊林邱。”（圖8）鐘情于表現隱士題材，又善于用彩的梅峰樵，又用更加飽滿的情感和更加細膩的筆觸，描繪了南宋名臣鄭清之歸隱途中輕松而又復雜的心境。對岸高高聳立的六和塔，近岸幾株傲然挺立的勁竹，輕捷的小船行駛在潮涌浪卷的錢塘江中……

海量的人文信息，無盡的審美空間，淺絳山水瓷畫上的詩意江南，將時時給予我平淡、恬靜的心態，去輕松豁達地面對生活，面對明天。（責編：雨嵐）