“場”的意識

攝影師離不開各種各樣的場，如政治活動場、經濟活動場、文化活動場、體育場、商業場、自然山川場，甚至還會出現在戰場、烈火場、洪水場等等；也離不開攝影專業場，如展覽、版面、網絡；還離不開一幅幅照片具體的像場。可以說，攝影師就是在以上的“場”里“泡”出來的、成長起來的。

“場”，對攝影人來說，就是自己的生存環境，也是自己的創作之源，還是作品的歸屬之地。但是，很多人雖然經常在場，但沒有意識到自己在“場”中，也沒有樹立起明確的“場”的意識，實際上這阻遏了自己的攝影發展。在此，需要明確提出，攝影人要樹立“場”的意識。

首先，現場性是攝影的基本特性之一，我們必須樹立“第一現場”意識。對于新聞攝影來說，第一現場尤為重要。最精彩的新聞照片往往是第一現場最具爆發力的照片，是事件信息最集中呈現的照片。正因為如此，數不清的攝影記者沖往人類戰爭、災難的第一線，瑪格南的眾多攝影師就是榜樣，他們被稱之為“人類的眼睛”。

其次，樹立“心理場”意識。現場是一個物理場，由人和物構成一個環境，這個環境對在場的人產生心理影響，在此影響下人對當前事物的心理反應形成“心理場”。“心理場”對拍片產生直接影響，其中融會著攝影師的判斷、認識和情感、心態。我們要對自己的“心理場”進行反思和自省，這樣才不至于被局部細節所束縛，而能夠著眼于事件全局，同時也會在創作中更明確地表達自己的感受，增強照片的感染力。

第三，樹立“像場”意識。“像場”就是照片中信息元素構成的“互文語境”，語義應該是內指的，相互作用的。一幅作品應該是一個“像場”。如果把一張照片比作一句話，說照片內容“散”，是因為沒有突出的主語；說照片“空”，是因為沒有表達狀態、動作的謂語；說一幅作品“簡單”，是因為沒有謂語所指向的賓語，形不成事物之間的內指關系。只有主、謂、賓都齊全，作品的“像場”才能形成。

總之，攝影活動的整個過程，都在“場”中進行。首先是身處“現場”，其次是心在“現場”，最后是意在“像場”。

“場”是攝影師的宿命，是我們應專心著力之所在。