畫家李南鳳：畫邁克爾杰克遜就是畫自己

環(huán)球游報(bào)訊（記者 姚邱貞子）李南鳳說(shuō)：“站在洞口的那個(gè)人就是我自己。”

7月17日至8月3日，知名畫家李南鳳在廣東美術(shù)館舉辦《十字架風(fēng)景——水墨藝術(shù)展》。這是李南鳳在國(guó)內(nèi)舉辦的首次個(gè)展，展出30余幅個(gè)人水墨作品，包括十字架風(fēng)景系列、邁克？杰克遜系列、紅邊人體系列。

李南鳳的畫，第一眼看盡是大塊的黑色、粗獷的線條，這與他白皙清秀的長(zhǎng)相“背道而馳”。在普通人的認(rèn)知中，水墨畫應(yīng)是寥寥幾筆勾出靈秀灑脫；但李南鳳摒棄筆墨的審美規(guī)范，把濃重粗黑的筆墨直接用于風(fēng)景與人物形象中，使水墨畫變的粗獷、狂野，同時(shí)把自己內(nèi)心潛伏的“激情野性”交織于畫面。

畫邁克爾杰克遜就是畫自己

“邁克爾？杰克遜去世后，我看到更多的是他整個(gè)人生輝煌背后的糾結(jié)，”李南鳳說(shuō)。

李南鳳對(duì)邁克爾的描畫，不僅限于展廳里的幾幅，而是對(duì)他一生各個(gè)時(shí)期有刻畫。

美術(shù)批評(píng)家王林曾這樣評(píng)價(jià)李南鳳的作品：“畫家以正方形構(gòu)圖來(lái)重新安排對(duì)象的臉部毛發(fā)，放大眼睛和嘴唇，讓那些與表情有關(guān)的情緒得以強(qiáng)化。四周的黑色與暗紅，使邁克爾戲劇化的面孔顯得異常突出，而濃重、狂野、涂鴉式的筆觸，不僅是畫家對(duì)邁克爾歌聲與表演的體會(huì)，也包含著他對(duì)這位國(guó)際巨星輝煌而短暫的一生中所感受的悲歡沉浮，亦可說(shuō)是畫家自我身世的影射與象征。邁克爾臉上那一絲天真無(wú)邪而又不無(wú)獰厲的嘲笑，讓我們感到心酸、心疼而又心悸。”

評(píng)論家看出了李南鳳與邁克爾？杰克遜之間的共鳴，畫家本人也承認(rèn)，“其實(shí)我畫的就是自己”。李南鳳能體會(huì)邁克爾站在舞臺(tái)之巔卻身不由己的處境，“他去世后，我看了很多關(guān)于他的報(bào)道，看得出來(lái)社會(huì)觀念、媒體輿論讓他后期生活得很累。我感覺人的一生常常是無(wú)奈的，很多事情自己做不了主，所以我能體會(huì)他的心情。”李南鳳用狂野的筆觸將這位國(guó)際巨星的神秘、悲傷、無(wú)奈刻畫得淋漓盡致。

李南鳳能體會(huì)到邁克爾的糾結(jié)心情，與他的跌宕起伏的人生經(jīng)歷不無(wú)關(guān)系。

20世紀(jì)90年代初，李南鳳從中央美術(shù)學(xué)院版畫系畢業(yè)，讀書期間，他創(chuàng)作了大量作品，探索人生、人性，布局大膽、色彩夸張，在當(dāng)時(shí)的北京藝術(shù)圈里嶄露頭角。畢業(yè)后，他突然意識(shí)到“畫家一定要有生活和經(jīng)歷”。于是，他漂洋過(guò)海在塞舌爾群島上定居八年，后到歐洲游學(xué)，2003年移民新西蘭。

2005-2007年間，李南鳳患嚴(yán)重憂郁癥。于是回北京療養(yǎng)，痊愈后繼續(xù)勤于創(chuàng)作。這場(chǎng)突如其來(lái)的病改變了李南鳳看世界的角度，“病好后，我的世界觀全變了，就像前30年是做夢(mèng)一樣。那時(shí)候才真正意識(shí)到自己的存在，對(duì)孩子、家庭的責(zé)任感。這也是現(xiàn)在我藝術(shù)創(chuàng)作的根基。”

2011年受一位佛門大師點(diǎn)迷津，改名（原名李軍）李南鳳并嘗試于廣州長(zhǎng)洲島長(zhǎng)住。特殊的人生經(jīng)歷，大起大落的生活，帶來(lái)的是起伏不定的心境變化。他與邁克爾之間似有種若有若無(wú)的聯(lián)系。

據(jù)廣東美術(shù)館策展人何小特介紹，美術(shù)館將在展覽后收藏該系列作品《受傷的邁克爾？杰克遜》。

紅邊是抑郁時(shí)的夢(mèng)境

太陽(yáng)與孕婦是李南鳳畫中標(biāo)志性圖像符號(hào)。在他的紅邊人體系列里，總能看到孕婦充滿著整個(gè)畫面，太陽(yáng)雖然沒有以一種“完滿”的形態(tài)表現(xiàn)，但紅邊將太陽(yáng)的炙熱變向展現(xiàn)出來(lái)。水墨淋漓的人物，抑郁混沌的風(fēng)景，給人一種壓抑的感覺。這跟畫家在創(chuàng)作此系列時(shí)的抑郁狀態(tài)分不開。2002年，他剛患上憂郁癥，總是對(duì)夢(mèng)境的感覺特別真實(shí)。太陽(yáng)總出現(xiàn)，但那么遙遠(yuǎn)，用手觸摸不到，最后留下只有紅邊一樣的光圈圍繞在模糊的圖像之外。而孕婦是他對(duì)出生這一典禮式行為的一個(gè)借助符號(hào)。作為男性，他對(duì)出生只存在一次，那便是他自己的降生，而女性可能會(huì)有更多的機(jī)會(huì)闡述兩種角色的多次“上演”。

十字架是內(nèi)心寫照

十字架風(fēng)景是此次展覽的主題。除眾多用十字架元素作為風(fēng)景的畫外，展覽中有一幅長(zhǎng)7.2米、寬2.9米的巨幅作品《洞外桃源》。與其他作品不同的是，這幅作品里的十字架元素已抽離具象的十字架存在，而將十字架的形態(tài)移駕于人物的動(dòng)態(tài)之上。

作品《洞外桃源》實(shí)際上是李南鳳近年內(nèi)心世界的寫照。如李南鳳所講：“站在洞口的那個(gè)人就是我自己。”開雙手，面朝繁花遍地的世界，有太陽(yáng)、云彩、天空、樹木，有大自然所有美好的根源，但他還是獨(dú)自一人站在洞口之上，選擇觀看但不踏出。洞外的十字架人以同樣姿態(tài)面向洞口，這表現(xiàn)了畫家自己在處理自我與外界社會(huì)的態(tài)度。