淺談中職音樂欣賞教育中審美能力的培養

摘要：音樂教育作為中職的重要組成部分，是素質教育不可缺少的重要內容。各高等院校為了進一步提高學生的整體綜合素質，紛紛采取各種途徑、通過各種渠道，利用音樂的形式來提高當代中職學生的音樂審美能力。

關鍵詞：音樂審美；能力；素質教育

音樂是聽覺藝術，優美的旋律、聲音，激動人心的節奏，給人以震撼、啟示。讓人獲得美的享受。而音樂欣賞教學正是用音符與節奏，作用于學生的思想感情，通過對音樂美的感受去激發美好的情感，并對道德情操進行潛移默化的改造。

一、音樂藝術美育的基本原則

1.德、智、體、美等諸育統一的原則。全面貫徹黨的教育方針，堅持德育為先，全面育人，正確認識德、智、體、美諸育的關系是基礎，正確處理德、智、體、美諸育的關系是關鍵。因為德、智、體、美是全面育人的核心內容。是相互聯系的統一整體。

2.理論與實踐統一的原則。理論和實踐是描述人類社會活動特征的一對基本范疇。人類從事任何活動，必然包括抽象的、邏輯的、思辨的、理性的、動腦的方面。也必然包括具體的、歸納的、行動的、感性的、動手的方面。正如上和下、左和右、正和反一樣，這兩個方面相輔相成，對立統一，缺一不可。

3.情感與認識相統一的原則。我們知道，音樂美育作為一種情感活動，總是離不開認識活動的，情感的每一次凈化都需要認識活動參與。

4.審美主體與審美客體相適應的原則。即要在實施音樂美育的過程中，審美主體與審美客體二者由矛盾達到統一的原則。

二、情感深厚的意蘊思考

音樂的情感藝術，是以人的情感為起點、為高潮又總是以人的感情為過程、為歸宿的，自始至終在表意、言志和傳情。同時情感又是人對客觀現實的一種心理反應，能喚起人直接的生理性表現，如喜、怒、哀、樂等。音樂欣賞教學所用音樂作品無一不是源于作者的情緒、情感、思想、意識或他們對社會生活的理解與體驗，以及對人曲的態度、感觸和醒悟。即使那些無標題的純器樂曲，雖以無概念性的詞語直抒胸臆，但究其內容本體都是作曲家心情的流露、情感的袒現以及對人生、世態變化的真實而生動的寫照與再現。所以。音樂欣賞教學的情感性決定人文特質和人文精神，具有一定的人文感化特點和藝術感化的作用。

三、創新意識的培養思考

音樂欣賞教學是一項帶有創造性的教學。這一教學不是教授技能技巧，不是為了造就一個鋼琴家、演奏家或歌唱家，而是借用音樂的具體教學方式讓學生去欣賞一首樂曲、一首歌曲；讓學生喜歡音樂，熱愛音樂；讓音樂所展現的內在美去感染學生；讓學生的性情愛好，高尚的人格素質和審美的創新情趣在音樂欣賞的愉悅中形成、凈化和升華。音樂欣賞是不受時間地點限制的。任何優秀音樂作品都應盡情地多聽，使欣賞者在音樂欣賞的過程中可能突發靈感，迸發出創新意識的火花。

四、欣賞能力的形成思考

1.多聽音樂是增強欣賞能力的關鍵。開始欣賞音樂覺得音樂好聽，這是對音樂有了粗淺的認識，屬于一種朦朧的感受，如果再繼續聽下去，就能逐漸地感受到音樂的變化與特點。

2.音樂知識的學習是形成好的欣賞能力必不可少的條件。音樂知識的學習是讓學生對音樂的感受更加豐富，與作曲家更為接近。

3.文化修養是音樂欣賞能力的重要組成部分，很大程度上決定著音樂欣賞能力所達到的水平。

五、中職音樂審美能力培養的實施內容

1.加強審美感知力的培養

敏銳的感知力是積累豐富的內在感情的重要手段，因為對內在感情的體驗、認識和積累，往往是通過感官對外部自然形式和藝術形式的把握完成的。對音樂敏銳的感知力，不是閉上眼睛就能冥思苦想出來的，而是在同外部音樂藝術的相互作用和交往中形成的。

2.加強審美想象力的培養

音樂運動的形態，人類的情感動態。要轉化為音響動態結構，并予以創造性地表現與把握，就必須憑借想象力。想象，從本質上說，就是把通過感知把握的完形或是大腦中儲存的現成圖式加以改造、組合、提煉，重鑄成全新的意象的過程。

3.加強審美理解力的培養

音樂審美理解力是人們在音樂感受的基礎上，運用理性思維對音樂作品進行審美認識和評價的能力。

我們在音樂實踐中，必須盡可能地以審美的態度和以審美為目的來進行音樂知識和技能教學，在音樂審美中提高音樂知識和技能，再反過來為音樂審美服務，只有緊緊抓住音樂本體，并以此為輻射點拓寬學生的文化視野，學生獲得的才是正確的感受美的因素、感受美的要素，也會才使我們的審美教育。成為一個完整的結構和整體，才能讓學生在美的享受中提高學生的藝術修養。

參考文獻：

張正江.蔡元培論美育的作用和意義[J].涪陵師范學院學報，2005(06).

(作者單位 廣西壯族自治區第一工業學校)