環境藝術設計專業中的手繪表現

齊豐妍，宮藝兵

(1.浙江農林大學 天目學院，浙江 臨安 311300;2.東北林業大學 材料科學與工程學院，哈爾濱 150040)

改革開放以來，經濟的快速發展，社會對環境藝術設計人才提出了更高的要求，手繪表現作為專業基礎就顯得尤為重要，而手繪表現能力的提高是提升設計表現力的關鍵，它是設計人員觀察能力、表現能力、創造能力的綜合體現，更是一種有效的溝通方式與手段。

1 手繪表現的基本要素

手繪表現是采用徒手繪圖的方式并應用透視原理在二維的平面上將設計思想與內容表達出來，其使用的工具主要包括鉛筆、鋼筆、馬克筆及水性顏料等，但不論手繪表現所用的工具有多么豐富，它始終是科學性與藝術性相統一的產物。

1.1 專業線條的繪制與表現

線條是手繪表現的靈魂，利用線條的變化和排列的疏密可以表現不同物體的形體特征，不同空間的層次感和質感，也可以表達不同的情感與意境，從而營造出不同的環境氛圍。

專業線條的繪制與表現可以從簡單的直線開始入手，并在放松的狀態下進行練習，線條要流暢、肯定、疏密得當、賦有彈性與節奏感，不可斷斷續續、毛毛躁躁。訓練的對象可以從單一的線條到幾何形體，再到家具至整個空間，由易到難，循序漸進地掌握線條表現的基本要領。

1.2 透視的準確性

準確的透視是手繪表現的基本骨架，掌握正確的、簡單易操作的透視規律和方法，并應用其法則處理好各個形體與空間之間的關系。掌握準確的透視方法，一方面是為了寫生作畫，運用透視規律將景物描繪出來;另一方面是在做設計方案時不能只憑感覺進行設計，需要掌握作圖理論和技能，將其空間透視規律正確的表達出來。

1.3 造型與構圖的藝術性

造型是事物形體與構造表現的基礎，可以通過平時勾畫手繪速寫使造型表現能力得以提高，要以達到準確表現物體的造型為目的。構圖的藝術性可以說是創作初期最需要把握的要點，因此，從無論什么角度去看，采用豎向的構圖還是橫向的構圖、所畫對象應放在畫面中什么位置等問題都是在作畫前所要考慮的因素。造型的準確與理想的構圖會使整個畫面增色許多，在手繪起稿確定基本構圖的時候要把握好畫面所要表現的主體，避免出現畫面中主次混淆的表現錯誤。

2 手繪表現的環節

2.1 分解與綜合訓練環節

一張完整的手繪作品是由很多元素組合在一起而形成的，分解訓練的目的就是把這些元素分解開來，例如對于專業線條的練習、物體質感的表現、色彩搭配等問題，這些都是手繪的一些基本構成要素，先將其分解進行有針對性的練習，一個階段訓練一個內容，解決一個問題。經過分解訓練之后，便可以進行綜合訓練，把所掌握的技巧融會到一起，應根據具體的要求，選定訓練的內容，再確定所需時間的長短與數量的多少，此訓練環節既強調了訓練的階段性，更強調了訓練的側重性與目的性，如圖1所示。

圖1 分解訓練中對不同設計元素的表現

2.2 分散與集中訓練環節

在手繪表現具體操作中要將分散訓練與集中訓練進行有機的結合。留意身邊的事物，關注生活中的點滴設計，隨時隨地用筆記錄下所看到的設計亮點或是生活中能夠感動你的片段，在不斷積累的過程中手繪能力會得到潛移默化的提高，這就是分散訓練。集中訓練就是在一段時間內突破某一項內容，手繪表現貴在堅持，要集中精力專心地對手繪表現進行練習，每天都要動筆作畫并保持良好的作圖心態，將手繪表現的練習當成一種習慣而不是一個令人厭煩的任務。

2.3 個人與團隊合作訓練環節

個人訓練要注重發揮自己的特長，突出個人的創作特點和風格，爭取在一段時間的練習之后形成自己的一種表現風格。團隊是指為了一個共同的目標而一起努力的一群人，團隊合作訓練是以項目小組為單元進行組織訓練，每3－5人組成一個團隊，小組成員各有分工，要求根據具體的項目內容將方案以手繪的形式表現出來，并闡述方案的設計理念，它是鍛煉團隊合作精神的一種有效途徑。

3 手繪表現的三個階段

3.1 手繪表現的臨摹

臨摹優秀作品是手繪表現中最直接和有效的一種方式，臨摹這一階段對很多初學者來說也許是枯燥乏味的，但只要經過大量的練習就會有所收獲。臨摹圖片要有針對性和階段性，臨摹前要做到多讀、多看、多揣摩臨摹作品，從中體會作者的運筆方式、顏色的搭配、物體及空間的處理效果等特點，有意識地訓練自己的分析能力與動手能力，如圖2為部分臨摹的手繪作品。

圖2 臨摹的手繪作品

2.2 手繪表現的默寫

默寫是臨摹階段的深入，通過默寫訓練可以逐步激發其審美能力、觀察能力和表達能力。在默寫過程中可以選擇優秀的攝影照片或實景圖片來進行要素的重組，因為在實景圖片中看不到筆觸的排列方式，看不到畫面的繁簡處理，這就需要分析與取舍圖片中的信息元素，突出所要表現的對象，在反復的練習中體會用筆、用色的技巧和畫面的處理技法，并逐步培養起專業的觀察、分析與概括能力。

3.3 手繪表現的創作

創意是設計的靈魂，手繪表現的自然、自由、直接等特性使其成為表達創意的最佳途徑。手繪表現創作階段的最終目的還在于付諸實踐，參與實際工作項目，因此手繪表現的創作階段是三個階段中的最重要組成部分。在創作設計中一定要脫離范本，根據平面圖來獨立的進行設計構思與表達，創作時要多畫一些設計草稿來確定表現的主題，對所表達的設計對象要做到心中有數，做到準確的表達其平面布置圖、立面圖和空間效果圖。

4 結語

手繪表現作為一種傳統的專業技能在環境藝術設計專業中有著舉足輕重的地位，用手繪來表現質樸與真實的設計思想，必將成為溝通科學與藝術之間的一座有效橋梁。手繪表現同其它造型藝術一樣需要有良好的專業基礎作為支撐，因此手繪表現能力的提高不是一蹴而就的，需要投入大量的時間進行練習，做到持之以恒，只有在不斷的磨礪中才會有所進步。

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