競園:從棉麻倉庫到中國圖片產業鏈條整合者

競園創造了許多文化創意產業園區的奇跡。但凈土難得，競園會堅持到最后嗎？

朝陽區南磨房廣渠路3號，本是供銷社的棉麻倉庫。改革開放后，市場體制發生了變化，人們不再需要用計劃分配的布票到供銷社去買布，倉庫也就變得不再那么重要了。然而，這座棉麻倉庫終究沒有消失。已被歲月風蝕過的鐵皮即使千瘡百孔，也還在倉庫外的鐵門上赫赫寫著“倉庫”兩個字。

這種堅持讓人感動。這些舊倉庫在這里堅守了幾十年，它們曾是北京人民生活的主要來源，它們感受過人潮涌動時的喜悅，它們經歷了中國改頭換面的整個時代，但最終還是被擠進了歷史的角落。這些供銷社的棉麻倉庫如何在新的市場環境中復活，拷問著每一位管理者。1997年7月末，北京棉麻公司百子灣倉庫注冊成立，棉麻倉庫第一次向計劃以外的世界敞開了大門。

2006年，隨著政府“要著力抓好文化創意產業的發展”的任務，以競報社為核心發起的《關于北京圖片產業基地（競園）的項目申請》獲得批復，被列為2006年北京市文化創意產業重點項目，并享受政府文化創意產業重點項目專項資金支持。2007年，競園正式開園，并率先吸納了眾多知名攝影師在此建立自己的工作室，成為亞洲第一個圖片產業基地。

時至2010年，競園不僅成為各新銳攝影師的聚集地，還以此輻射出圖片相關的藝術、媒體、廣告，以及攝影相關的各類機構入駐，并建立了具有濃郁時尚氣息且風格迥異的創意工作室。至此，一個立足于圖片產業的創意園區正式開始展現魅力。

文化創意產業

不是動漫網游的天下

北京圖片產業基地——競園的誕生，仿佛是在文化創意產業的大地上突然間冒出的一棵綠芽，它的亮相忽然間讓大家清醒，文化創意產業并不是動漫和網游的天下。

今天，文化創意產業已經不僅是一個理念，而是有著巨大經濟效益的直接現實。約翰·霍金斯在《創意經濟》一書中指出，全世界創意經濟每天創造220億美元，并以5%的速度遞增。一些國家增長的速度更快，美國達14%，英國為12%。

來自現實的壓力讓中國也意識到了文化創意產業的重要性。近年來，在政府政策的支持和鼓勵下，很多城市都投資建設文化創意產業園區。北京、上海、廣州、深圳、杭州、成都、南京、天津、重慶等城市都把發展動漫產業和網游作為重點，一時間全國各地群雄紛起，紛紛建起動漫網游基地。國內百余所高校開設了動漫游戲專業，五十萬左右在校生學習動漫專業，全國各地都在搞動漫游戲比賽、動漫游戲展。盡管目前國內動漫游戲產業一片熱火朝天，但是中國動漫游戲產業的總體發展與發達國家相比仍有不小差距。不僅企業規模小、原創能力不足、核心競爭力弱，其經營模式也亟需創新。

從國外的成功經驗看，優秀的創意產業之所以能創造上百億的市場價值，都是依賴完整而強大的產業鏈，從小說、游戲到電影，再到主題公園、卡通玩具，不斷挖掘創意的影響力，然后生成財富。而中國動漫和游戲產業的虛熱以及其他創意產業發展不足等缺失，導致規劃和園區同質化傾向較為嚴重。

與之相比，圖片產業也是文化創意產業的一個重要分支，圖片產業擁有文化創意產業的全部要素和特征。在圖片產業中，圖片產品的核心是創意圖片，它所展現出來的巨大的創意性和原創性，正是圖片產業作為文化創意產業的核心表現。

上海東方IC傳媒熟悉運營官匡展宇認為，圖片產業不是依賴于文化產業，而是在文化產業中極具創新力、極具生命力的一個產業，圖片產業本身的一個作用是能夠推動整個文化創意產業在中國快速的發展。

匡展宇說，國外圖片產業有競爭力，它的發展比較成熟，價格比較高，這是它的優勢。但國外圖片產業的發展也并非完美，它也存在一定的局限性。國外整個圖片產業鏈都在萎縮，特別是新聞這塊，十幾年沒有提過價格，導致很多公司陸續關閉，所以國外整個行業也并沒有想象中那樣景氣。

與之相反，隨著中國經濟實力的發展，在過去的五年中，中國圖片市場需求逐漸增長，中國圖片產業的發展也向世界主流的發展方向邁進，但由于起步晚，仍然存在較大的差距。我國第一個提出“讀圖時代”觀點的專家，中國人民大學人文奧運研究中心執行主任、博士生導師金元浦說，2006年全球圖片行業實際交易額為30億美元，并以每年20%的速度遞增，其中美國企業占到了80%。然而具體到中國，2006年中國圖片行業的交易總額為2億元人民幣，占世界總量的1%，這不僅因為中國圖片的總體數量低，更重要的是因為中國版權作為產業的交易行為和市場都還沒有建立起來，中國在版權保護方面有非常艱巨的任務。

在這樣的大背景下，亞洲第一個圖片產業基地競園在北京東部亮相。競園將利用這個專業的文化創意產業平臺來整合中國整個圖片產業的鏈條，并以此輻射出更多小而專的園區，以帶動中國文化創意產業向新的方向發展。

還給藝術一片凈土

走進競園，斑駁的紅磚瓦墻，井然有序的倉庫，縱橫交錯的街道，和798藝術區有著極為相似之處。眾所周知，798藝術區的名聲享譽國內外，英國當代藝術中心前任總監Philip Dodd說，從倫敦到紐約、到巴黎，每一個關心藝術的人都在談論“798”。“798”被國外眾多媒體稱為長城、故宮以外，北京的第三大景點。在2008年，僅奧運會和“十一”黃金周期間，園區到訪人數就高達79萬人次。原本一個藝術家的聚集群落發展成一個旅游景點，使得798藝術區的藝術家與管理方和物業的矛盾不斷升級，居高不下的管理費和租金讓不少藝術家選擇了“離家出走”。與藝術家出走相對應的是，時尚店鋪、餐飲酒吧，甚至品牌專賣店在這里紛紛落戶。這個靠藝術家起家的藝術區，現在幾乎成了一個時尚天堂，或者更像是一座主題公園。

而走在競園，你會發現這里安靜得讓你幾乎忘記這里是喧鬧北京。在這樣的一個小天地，藝術家們與世隔絕般地忙碌著，他們的創意思維不會受到任何外界的事物所打擾。你眼前看到的是一個沒有游客的純粹的藝術園區。你可能會說，競園初來乍到，還沒有那么大的名氣來吸引游客。實際上，圈兒內的人對競園無不知曉，這也得益于一些大牌攝影師如陳曼、周尚禮、張悅、陳福堂等的入駐。這些攝影師的到來引鳳來巢，不僅吸引更多的攝影師在此扎堆，還吸引了各大品牌來此做發布會，像索尼、佳能等大家叫得上名字的品牌大多都在這里開過發布會，意大利蘭博基尼跑車中國新品展示也曾在這里舉辦，還時常有劇組在競園拍攝影視劇，記者走訪競園當天，就看到了一個劇組正忙得熱火朝天。

競園視覺（北京）文化傳播有限公司總經理胡愛華說，競園之所以沒有發展旅游的計劃，是因為發展旅游就必將走向商業化，一旦商業襲來，就會打破這原有的良好的藝術生態。

站在競園，放眼望去便可以看到色彩絢麗的圖片。無論是展覽在室外的一排排精致的作品，還是透過櫥窗看到的一幅幅巨作，都能讓你感受到一種藝術背后的力量，它在你內心深處涌動著，也充斥在競園的空氣中，總之你無法逃避。也許就是這方凈土以及這股力量讓藝術家們在競園扎下了根。據記者了解，從2007年競園開園到今天，園區內的藝術機構幾乎沒有“出走”的現象。他們日復一日地在這個小世界中忙碌著，感受著自己手中創造的色彩。

整合中國圖片產業鏈條

胡愛華說：“競園是一個小而專的園區，我們不僅是一個租房子的物業公司，在給客戶提供一個物理上的園區以外，我們還以管理者的身份，利用新媒體的手段搭建了一個資源平臺，這個資源平臺是立足于影像產業鏈上下的，它可以給客戶提供一個傳播、交流、學術和人才的支持?！?/p>

目前，競園在新浪、搜狐等各大門戶網站注冊了微博和微群，以此作為整個園區的統一出口，大量傳播園區內各個機構的動態，并推薦了來自園區內的大量優秀的藝術作品。競園還率先出資收藏杰出攝影家的優秀作品，并結集出版。

2011年，競園又隆重推出了免費電子雜志《快慢客》，意為“快樂工作，慢享生活”。胡愛華說，明年開始雜志就正式以雙月刊的模式發行，每期的封面人物都是園區內的攝影師。攝影師們不需要花任何費用，《快慢客》只是作為競園為園區客戶提供的眾多平臺之一的一個傳播平臺。胡愛華說：“這僅僅是我們在新媒體上邁出的第一步。競園今后還會出臺更多的傳播平臺用以為園區的客戶服務，并以此來刺激整個圖片產業的發展?！?/p>

2009年，競園在金融危機中痛苦掙扎，營業額為2000萬，難以填補龐大的支出。2010年，在其規模和影響力都上升到了一定的高度后，營業額增長至4000萬，但競園依舊在虧損。談到競園何時能夠盈利，胡愛華坦白地說，這個項目從商業角度上來說，價值不太大。想要盈利非常簡單，把這些倉庫拆掉，建商業地產，但那沒有任何意義。競園的董事們都是發燒友，大家都希望能夠真正做出一些影響中國甚至影響世界的成績來。在初創期，我們抱著不虧損就是最大的成功的目標在奮斗。

競園在五年的發展中藝術收獲頗為豐碩。競園在承接場地租賃、攝影培訓、創意拍攝、后期制作、圖片交易、藝術策展、藝術品拍賣、出品出版、娛樂營銷等業務之外，還成功地策劃并舉辦了五屆“中國圖片產業發展論壇”、“競園藝術節”等大型活動，并聯合數位業界專家出版了《中國當代攝影批評文叢》，真正涵蓋了圖片產業上下游各個市場。

胡愛華希望能在未來的三到五年把線上的平臺做扎實。如果能將這個模式成功運作的話，那個時候競園才能產生一種裂變效應。