馬遠繪畫藝術的淵源與特點

馬遠，字遙父，號欽山，原河中(今山西永濟)人，后遷居錢塘?！澳纤嗡募摇敝坏鸟R遠，歷任光、寧、理三朝畫院的待詔，擅長山水、人物、花鳥，尤以山水最為出色，《圖繪寶鑒》稱他為“院中人獨步”。

生平與師承

馬遠的生卒年月無詳實記載。《書畫記》中有關“馬遠天香月阪圖絹畫一幅，上有宋高宗題詠”的記載；陳繼儒《昵古錄》中亦有：“馬遠畫竹下有冠者，道士持酒杯，侍以二童一鶴，賜王都提舉為壽，上有辛巳長印，下有御書之寶”；郁逢慶《續書畫題跋記》：“思陵題畫冊，在絹素上，皆馬遠著色山水，上有辛巳長印。”辛巳為宋高宗紹興三十一年(1161年)，馬遠在高宗時代就有作品得到“御題”，想必已有相當的造詣了。據此大致可以推斷在紹興末年，他的年齡至少應該也有二十多歲了。因此馬遠最晚生于紹興十年(1140年)前，或許更早。周密《齊東野語》亦記述：“理宗朝待詔馬遠，畫《三教圖》……稱旨”。這段話不同于以往歷經三朝的記錄，而是表明馬遠歷高宗、孝宗、光宗、寧宗、理宗等五朝，享年可能將近九十，卒年當在1225年之后。

馬遠出身繪畫世家，曾祖馬責為北宋時期著名的佛像畫家，世稱“佛像馬家”的后人，供職于宣和畫院，在元祐紹圣年間了。因此馬遠最晚生于紹興十年(1140年)前，或許更早。周密《齊東野語》亦記述：“理宗朝待詔馬遠，畫《三教圖》……稱旨”。這段話不同于以往歷經三朝的記錄，而是表明馬遠歷高宗、孝宗、光宗、寧宗、理宗等五朝，享年可能將近九十，卒年當在1225年之后馬遠，字遙父，號欽山，原河中(今山西永濟)人，后遷居錢塘?！澳纤嗡募摇敝坏鸟R遠，歷任光、寧、理三朝畫院的待詔，擅長山水、人物、花鳥，尤以山水最為出色，《圖繪寶鑒》稱他為“院中人獨步”。

生平與師承

馬遠的生卒年月無詳實記載?！稌嬘洝分杏嘘P“馬遠天香月阪圖絹畫一幅，上有宋高宗題詠”的記載；陳繼儒《昵古錄》中亦有：“馬遠畫竹下有冠者，道士持酒杯，侍以二童一鶴，賜王都提舉為壽，上有辛巳長印，下有御書之寶”；郁逢慶《續書畫題跋記》：“思陵題畫冊，在絹素上，皆馬遠著色山水，上有辛已長印。”辛巳為宋高宗紹興三十一年(1161年)，馬遠在高宗時代就有作品得到“御題”，想必已有相當的造詣了。據此大致可以推斷在紹興末年，他的年齡至少應該也有二十多歲了。因此馬遠最晚生于紹興十年(1140年)前，或許更早。周密《齊東野語》亦記述：“理宗朝待詔馬遠，畫《三教圖》……稱旨”。這段話不同于以往歷經三朝的記錄，而是表明馬遠歷高宗、孝宗、光宗、寧宗、理宗等五朝，享年可能將近九十，卒年當在1225年之后。

馬遠出身繪畫世家，曾祖馬責為北宋時期著名的佛像畫家，世稱“佛像馬家”的后人，供職于宣和畫院，在元佑紹圣年間(1086-1098年)以小景雜畫馳名；其祖父馬興祖是紹興年間(1131-1162年)宮廷畫院的重要成員，工花鳥兼精鑒賞，得到高宗趙構的賞識，高宗每尋獲到名畫卷軸，都讓其辨驗真偽；兄馬連為寧宗朝畫院待詔，畫山水人物得家學之妙，工禽鳥，世稱“毛羽燦然，飛鳴生動”。馬氏一家的活動幾乎與南宋畫院的發展相始末。其中馬遠最為皇家所寵，藝術也最為杰出，作品題字也多為寧宗皇帝或寧宗皇后楊氏所書。明陶宗儀《書史會要》有云：“楊妹子，楊后之妹。書似寧宗。遠畫多其所題，語關情思，人或譏之?！?/p>

馬遠之所以有如此成就，跟他善于學習傳統，進而創新是分不開的。那么馬遠到底是師承誰呢？《畫史會要》載其“師李唐，工山水、人物、花鳥，獨步畫院”。 看李唐晚年作品《清溪漁隱》，勾皴并用，染得很少或不染，大筆揮灑，潑墨淋漓，已具南宋山水畫特色，構圖取景物的一角半邊之勢，對馬遠深有啟發。可以說，馬遠繼承并發展了李唐開創的大斧劈皴，并使之更簡括洗練，最終發展成為獨立的藝術語言。在李唐的啟發下，“馬一角”的山水畫構圖形成，并發展為南宋的典型風格。

構圖與題材

對于山水畫的構圖，馬遠一改五代北宋以來的全景式構圖，而截取景觀的一角。正如明人曹昭《格古要論》所言：“全境不多……其小幅或峭峰直上而不見其頂，或絕壁直下而不見其腳，或近山參天而遠山則低，或孤舟泛月而一人獨坐，此邊角之景也”。

事實上，馬遠的構圖相當簡略，往往景物從畫外穿插而入，以偏概全，以少勝多，小中見大。他的這種獨創的“一角”之體，突出刻畫對象，善于對復雜的自然景物進行高度地概括與剪裁，使畫面上的藝術形象更集中突出，從而既有空間感又主體鮮明。其《梅石溪鳧圖》，畫面呈典型的對角線式構圖，從畫面左上部分的巖石、梅樹著手刻畫，野鴨則在右下方起了平衡的作用。除了刻畫截取一角的景物，對其余的部分，通常是以空白或作虛處理。這些空白不是虛無，而是聯系前后左右的媒介，或為煙云，或為水灘，使人有更廣闊的遐想空間。通過空白的襯托，使遠景更幽遠，近景更突出，給人無畫之處皆成妙境的感覺?！短じ鑸D》分上中下三部分構圖：上部危峰挺立，樓閣掩映，城郭隱約可見；中間為云氣相隔；下部為近景，翠竹垂柳，溪水石橋，幾個農民正結伴踏歌而行。

由于馬遠構圖緊湊而含蓄，因此給予觀者留有豐富的想象余地。但也有人覺得這種構圖是南宋政治的表現，如明人汪胡玉云：“世評馬遠畫多殘山剩水，不過南渡偏安風景耳?！边@些論調是十分牽強附會的。其實馬遠有些作品描繪的景物也非常完滿，可以說是“全境”的。只不過構圖布局和南宋以前的山水畫確實有所不同，常常是遠景簡淡清曠，近景凝重精練，對比強烈，顯示出無限廣闊的空間，且不用傳統的鳥瞰俯視法，以平視和仰視進行取景，使遠山顯得高而峭拔。

馬遠是個全能型的畫家。他繼承家學，能畫山水、人物、花禽等各式題材，尤以山水最為出色。此外，還擅長宗教、歷史故事畫以及肖像、風俗畫，成果斐然。故明代朱謀垔《畫史會要》謂：“工山水、人物、花鳥，獨步畫苑?！?/p>

馬氏花鳥畫作品善于在自然環境中描繪花鳥的神情野趣?，F存的《梅石溪鳧畫》，畫幽僻崖洞，盛開的梅花生意盎然，一群野鴨在水面上安閑浮泛，或追逐嬉戲，或半身沒水覓食，寥寥數筆，形象真實，動態各殊。此作品在藝術處理上頗具特色。近景的山是以濃墨大斧劈皴勾皴點染，中景坡石則以淡墨勾染，約略朦朧間自然拉開了空間遠近透視關系。布局靈巧，擺脫了北宋院體花鳥畫傾向于裝飾性的重彩滿填的結構，而注意到空間的靈活應用，畫幅雖小，卻有無窮的曠闊之感。在技法上，馬氏創造性地以畫山水的方法描寫梅和溪，野鴨也疏筆簡健，獨具一格，可謂山水畫和花鳥畫的完美結合。

馬遠作品中的人物，表現技法簡潔，用釘頭鼠尾描勾衣紋，茁壯有力。五官等細部點戳而成，生動自然。他筆下的人物，筆法健樸靈活，衣紋勁健，多頓跌轉折，粗細變化，神態生動，人稱“鼠尾”、“柳梢”，如《孔丘像》就非常典型。其人物畫大多和山水緊密結合，加強藝術主題性的同時，增添了詩一般的意境。如《西園雅集圖》與《商山四皓圖》描繪的是庭園及山林中的人物活動，表現忘情于山水間的情感，自然而富有感染力。

總之，馬遠是一專多能的畫家，創造性較強。他的作品取材很廣，而又多從實際生活中深刻體會得來。有疏落的村落，也有華麗的宮廷；有農民漁父的勞作，也有詩人文士的閑雅；有眼前常見的花鳥，也有歷史故事人物；有波瀾壯闊的長江大河，也有流水潺緩的山泉溪澗；至于月光、細雪、云影、微風等自然變化，無不盡收于筆下，并以“刪繁取要”的方式表現出事物的精神特質。無不表現著馬遠生活知識的豐富和藝術造詣的高超，同時亦標志著南宋中期繪畫的新發展。

用筆與意境

馬遠的用筆與畫面意境關系密切。就用筆來講，馬氏“筆數整齊，布境用焦筆作樹干，斗柄樹尾大者柳梢，有軒昂閑雅氣象。樓閣用尺界畫，襯分染色極其精明。”其畫風一方面繼承自家的小景畫精華，另外又受到李唐的風格影響，多畫江浙山水，樹木雜卉多用夾筆，用大斧劈皴帶水墨畫山石，方硬嚴整。雖不題詩而詩意盎然，畫面景物極少又隱現參半，可以說是意境深邃清遠的風格。

事實上，馬遠作品中的用筆多用側鋒，運筆隨心，蒼勁淋漓，以大墨塊形成線與面的對比，取豪縱之氣，一掃宋畫纖弱之風。

馬遠獨特的用筆手法，勾勒出作品不同的意境。如《黃河逆流》擷取黃河入夏后奔騰咆哮的特定時刻，以顫動的線條，若斷若續的用筆，把黃河之水特有的渾濁凝重、喧囂往復特點鮮明地表現出來，使人像親見黃河那桀驁不馴的性格；又如《長江萬頃》，選擇了長江平穩而又湍急的狀態，線條流暢柔和，波浪用線略粗，顯得富有變化和立體感，令人引起“逝者如斯”的遐想；再看《秋水回波》，正是缺少運動空間，顯得安謐舒朗的湖水寫照，天際水平線遙遙可見，細波由近推遠，向水平線消失，在律動的整齊之中，又以兩只貼水而飛的水鳥來“破”，創造出意味綿長的藝術境界；此外，在《寒塘清淺》的作品中，則用纖細的線條表現出池塘中流動的溪水，把難以表現的池塘之“靜”與溪水之“動”結合起來，產生出一種靈妙別致的風韻。所以元代的饒自然《山水家法》說：“人謂馬遠全事邊角，乃未多見也；江浙間有其峭壁大嶂，則主山屹立，浦溆縈迥，長林瀑布，互相掩映……此全境也。”看來馬遠山水畫的內容和用筆手法是以現實作為依據的。馬氏生活在江南，對幽奇峭拔的江南山川具有深厚的感情，因對象不同而采用了不同的表現手法?，F存馬遠的作品《曉雪山行圖》《山徑春行圖》《華燈侍宴圖》《雪圖》等都是意境深遠，“悉由精能，造于簡略”的佳作。

馬氏的山水畫構圖簡略，用筆沉穩大氣，通過對畫面構圖、用筆、選景等精細的推敲與提煉，營造出獨具特色的畫面簡約美。其醉心于從自然界中攫取片塊巨石、一角山峰、或幾株松木加以提煉組合，通過筆墨藝術化的表現出來。雖然寥寥一角，卻給人以意境深長的感覺。如他的《雪灘雙鷺圖》，于煙色微茫中取樹一枝，取石一角，取溪一灣，在簡率中見清曠，物雖小而韻長。

品味馬氏的山水畫，在一山一石、一草一木中，他用筆墨塑造出自己的心性與追求，這不僅使其通過作品達到了“對本體的詩意接近”，同時也呈現給觀者一幅幅可供暢游的圖卷，使人們在賞析其作品時，體會到一個充滿剛性、簡約、孤寒而又不失精微的藝術世界。