李少白畫里有話

　　紅墻下
　　
　　預(yù)見力是獵攝的關(guān)鍵。
　　——摘自《像布列松一樣創(chuàng)作》
　　
　　有一次，我?guī)е鄼C走在長安街的人行道上，這條街是舉世聞名的一條大街，來自全國各地，甚至世界各地的人，都喜歡在這條大街上觀光、散步。因此，這條大街成為了我獵攝的好場所。長安街上天安門左右兩側(cè)的人行道旁是高高的紅墻，紅墻下總是人來人往，經(jīng)常會出現(xiàn)有趣的畫面。這天我在行走之際，忽然被一個走在紅墻下的時尚女子吸引，她衣著雖簡，但風(fēng)姿綽約，惹人注意。尤其是她手中拎著一個白色的提包，邊走邊甩提包，怡然自得的神態(tài)更讓人側(cè)目。于是，我悄悄地跟蹤她，希望能將她的這種自信又頗風(fēng)流的姿態(tài)抓拍下來。但是我知道，如果只是用照相記錄她的這種樣子，就只是一種記錄，并沒有升華和提煉，并沒有巧思，并不能給人新鮮的視覺感受。這時，我注意到離紅墻不遠處掛著一只白色的圓形燈傘。我想，如果她甩起手中的白色提包，并與燈傘產(chǎn)生呼應(yīng)，那時的畫面一定會顯得有趣和新巧。于是，我簡單地目測了一下距離，迅速并悄悄地跑到前面一個燈傘下面，等待她過來。真如我所料，當(dāng)她走到我面前的紅墻下，甩動中的白色提包，她白色的上衣、白皙的臉龐和白色的燈傘正巧成了一條直線，而這條直線在我的鏡頭中又恰巧成了一條富于動感的對角線，我抓住了這決定性的瞬間，拍出了一幅我自己很喜歡的照片。而我之所以能抓住這決定性的瞬間，是事前的預(yù)見力起到了決定性的作用啊！
　　
　　待渡
　　
　　如果快門是在決定性瞬間釋放的，你必然已本能地完成一個幾何圖形，要是沒有這種幾何圖形，照片就會既沒有形式，也沒有生命。
　　——享利·卡蒂埃-布列松（法國攝影家）
　　
　　不久前我應(yīng)《中國國家地理》（繁體版）邀請到廣東陽江做客，在美麗的陽江，主辦方安排拍攝了一次漁鷹捕魚。拍攝活動結(jié)束后已是黃昏，因為要參加晚宴，所以大家都匆匆上了岸，可是我卻沒有隨其他人登車，而是停留在渡口的小碼頭上觀察。我發(fā)現(xiàn)有幾輛摩托車，排列在渡口邊待渡。由于天色已晚，摩托車的前燈與江面上的漁火相互輝映，我意識到這是一個難得且會稍縱即逝的畫面，于是舉起相機就拍。因為渡船還沒有來，我還有時間回放并觀察已拍的照片。但我覺得剛才所拍只是將眼前的景物記錄下來，沒有認(rèn)真經(jīng)營畫面，沒有很好地將鏡頭中的視覺元素按審美規(guī)律安排，用布列松的話說就是“沒有完成一個幾何圖形”。如果沒有這種所謂的幾何圖形，照片就會因為缺少審美形式而沒有生命。于是，我重新拿起相機，決定以一個站立的摩托車手作為前景，運用廣角鏡頭以低視點來構(gòu)圖，這樣一來，畫面在均衡中有了變化，變得有前有后，有高有低，有遠有近，有亮有暗……也就有了布列松所謂的幾何圖形，照片因此生動起來，有了惹人喜歡的生命。
　　
　　候機廳之晨
　　
　　比起其他種類的造型藝術(shù)，繪畫更有必要（不只是可允許）得到戲劇的生動性，使所組合的人物都在一種具體情境中顯出他們的活動。
　　——黑格爾（德國哲學(xué)家）
　　
　　黑格爾說繪畫比其他造型藝術(shù)更要有戲劇的生動性，其實攝影何嘗不是如此，甚至更有條件獲得這種戲劇的生動性。因為攝影是在現(xiàn)場完成的，而現(xiàn)場比畫家頭腦中的構(gòu)思更豐富，更生動，更自然。最近我乘飛機去哈爾濱，航班是九點起飛。為了獲得一個靠窗的位置，我早早來到了航站樓，辦理完登機牌，并通過了安檢，坐在候機廳的一角，靜靜地等待登機時刻的到來。這時，我注意到有一個穿著入時的年輕女子，推著一輛購物車，緩緩地靠近了一個自動售貨機。晨光悄悄撫摸著她的長發(fā)，場景洋溢著溫馨。照理說這是一個平淡無奇的生活小場景，可是在我用快門凍結(jié)住的構(gòu)圖中，有男有女，有站、有走、有坐，有明有暗，有光有影，有白、有紅、有黑，有直線有曲線，雖然沒有人的正面形象，卻有商品、廣告的赫然入目……這樣的畫面不正存在著黑格爾先生所倡導(dǎo)的戲劇的生動性嗎？