草原符號

發展多年，草原畫派尚屬小眾，但它的清麗與樸質，已感染了海內外藏家。包括北京時代美術館館長王藝，去過多次內蒙古大草原的他，早已被那種純粹和生命的直白觸動。

《投資者報》：你如何看待“草原畫派”的出現？近幾年，草原畫派發生了怎樣的變化？

王藝：近些年來，物質文明對現代生活產生了強烈的沖擊，引發了現代文明的焦慮，越來越多的現代人踏上了對精神家園的回歸之旅，也自發地開始關注一些原生態或者異質性的文化，因此草原就在人們的視野中，成為純凈的精神生活的一個符號。

同時，草原畫派本身也呈現出一些可喜的變化，表征的對象和主題愈加豐富，繪畫的技術在多元交互中更顯成熟。

《投資者報》：發展到今天，“草原畫派”尚屬小眾，此次為何會以草原為策展重心？

王藝：策展一次以草原為主題的展覽，其實是我多年來的夙愿。因為機緣巧合，我有幸認識很多來自草原上的朋友，也熱愛草原的朋友；也多次到過內蒙古大草原。我發現不管什么季節，或什么樣的天氣，草原在給我不同感受的時候，讓我同樣地感受到離自然更近，離生命本身、離自己的心靈也更近。

這是一種很純粹很珍貴的狀態，世間的紛繁嘈雜都已遠去，只留下最簡單的生命本身直面自然。再加上我本人有某種程度上的英雄主義情懷，草原很符合我對英雄主義、對最純粹的精神生活的一種向望。因此，我和幾位好友一起準備了這次以草原為主題的《云中?牧歌——名家邀請展》。

《投資者報》：從畫派的角度看，盡管草原畫派影響力不及京津、西安、嶺南等畫派，但畫家畫作無論是在創作題材上，還是創作技法上，都以別具一格在藝術市場上占有一席之地。目前，他們的藏家群及市場流通性如何？

王藝：草原畫派的獨特性在于，承載了一種遠離大眾所熟悉的現代都市文明的異質性文化，在我們每個人的心里可能引起一些對故鄉、對遠方的思慕和追尋，同時我們也可以體會到，藝術家們也在反思工業文明對草原文化的侵蝕。在創作題材上和技法上的獨特性，使得草原畫派在藝術市場上頗受關注。

草原畫派的作品因為背后所承載的獨特文化背景，也受到了港澳臺地區、東南亞諸國、東亞地區、歐美地區的美術館、畫廊和收藏家的青睞，近年來在國內藝術上的行情呈逐日攀升之勢。

《投資者報》：不論是以草原為題材的油畫還是攝影作品，都蘊含著很深的內蒙古文化。深諳內蒙古之道的“草原畫派”的崛起對中國當代藝術會產生怎樣的推動作用？

王藝：中國當代藝術其實是一個外延非常廣泛的詞語，在時間維度上指的是當代以來的藝術，在內涵上主要指具有現代精神和具備現代語言的藝術。它不僅體現了鮮明的“現代性”，還體現了藝術家基于今日社會生活感受的“當代性”，藝術家置身的是今天的文化環境，面對的是今天的現實，他們的作品就必然反映出今天的時代特征。

當代藝術還有一個鮮明的特色，就是多元并包，兼收并蓄，體現出形式多樣、內涵豐富的特點。草原畫派也是中國當代藝術中一朵民族之花，它給中國當代藝術的其他流派或者形式帶來的，應該不僅是一種和獨具特色的地域相關的主題，還應該有一種獨特的看待自然與人文，以及人本身的精神生活的視角和感受性。