隨緣收藏 不立門戶

書畫收藏因人而異。如有人專收梅花，曾任全國人大副委員長的陳叔通，就收藏了100幅名家梅花，其中一幅鄭板橋畫的梅花，上有作者自題“一生從未畫梅花”，是絕無僅有的孤本；曾任中華書局美術部主任的高野侯，收藏了500幅名家梅花，榜所居為“五百本梅花精舍”。清朝的吳云，喜收王羲之《蘭亭貼》不同拓本，多至200種，榜其室為“二百《蘭亭》齋”。北方的章士釗、南方的蔡晨笙，喜歡收藏沈曾植的字跡，其中蔡氏收藏了數百件，因沈號“寐叟”，遂榜所居為“寶寐閣”。

我覺得，收藏書畫用不著刻意而為、自立門戶，還是隨緣收藏的好。沈曾植字好，難道張裕釗、何紹基的字不好嗎？“有緣千里來相會”，緣分到了，推都推不開。一日，我偶然看到一幅王震的《花卉》。平時，我對王震的花卉并不看好，但這一幅卻十分吸引我：兩叢花，呈“S”形構圖。一叢開紫花，一叢開白花。紫花配以綠色葉子、綠色枝莖、黑色花蕊；白花配以黑色葉子、黑色枝莖、黃色花蕊，顯得十分協調。畫家落筆速度很快，力度很大，功力很深，效果很好。綜覽全圖，再添則畫蛇添足，稍刪則會影響意境，真個是恰到好處。有位上海藏家細看此圖后說：“這個不像是王震畫的，王震畫不得這么好。”但此圖左側有王震自題：“夜來不知春露重，香風吹夢過江南。白龍山人王震寫。”

王震的花卉是小寫意，但我并不認為好的花卉都該是小寫意。我買到一幅清湯世澍的《歲寒三友圖》，近乎工筆，同樣使我傾倒了好一陣子。“歲寒三友”，一般指梅、竹、松，但湯世澍畫的是水仙、南天星、臘梅。水仙、南天星集中于右側，顯得密不透風。臘梅自右向左上角挺拔生長，使全圖疏密有致。自題“臨甌香館（惲南田）”。清末張鳴珂稱贊湯世澍：“是能飲甌香館嫡乳，而并世罕與為匹也。”惲南田汲取古代沒骨畫法，而又對花寫生，成為清代花卉畫正宗，后世學他的畫法者很多，但以成就論，確當首推湯世澍。湯的畫構圖新穎，用筆勁挺，色彩鮮艷，雅俗共賞。我覺得他最大的成就是調色和點■。如用筆先蘸綠色，再以筆尖蘸赭石，點■成枯葉，十分形象。又如以淡墨點蓓蕾，趁濕點上藤黃，藤黃把墨色推到邊緣；再以淡墨和赭石點萼，使蓓蕾的立體感很強，仿佛高出絹面，能用手指捫到凸點，而其實摸起來是平的。

慈禧太后七十壽辰，湯世澍進貢百花屏9幀，受到“老佛爺”贊賞，一時名聲大振。從這幅《歲寒三友圖》看，確非浪得虛名。

20世紀50年代，裱畫店不大從事裱畫生意，只裱些中小學的教學掛圖。為了謀生，裱畫店兼營書畫買賣。我對杭州的裱畫店老板都很熟，其中，最熟的要算王吉民。他面上有麻子，小名阿狗。我叫他王吉民，他笑著說：“用不到客氣，叫我王阿狗好了，叫王麻子也可以。”我始終叫不出口，干脆叫他王師傅。一天，我在他店里看到一幅清錢杜的《梅花圖》軸，十分奇怪。因為，此圖完全脫略畫梅常規，用青蓮、黃、紫等顏色狂風驟雨，隨手亂點，而后略加干枝，稍添須、蕊，形成一幅茂密梅花。作者在左上角題了一首五言長詩，原來，此圖是他赴蘇州鄧尉賞梅后畫的。鄧尉梅花，繁花勝雪，香氣四溢，人稱“香雪海”。錢杜是詩人，又是書法家、畫家，平時也畫梅花，恪守傳統，近乎工細，何以此圖獨異？我們不難想見：他賞花歸來，滿腹梅花，提筆作畫，梅花從筆端奔瀉而出，流光溢彩，噴火蒸霞。觀者無不驚嘆：“非此畫不足以見梅花之盛！”

有個收藏家，深愛錢杜的詩、字，卻看不懂“噴火”梅花。他要店主把詩剪下來，1元錢賣給他。店主認為割裂整畫是犯罪，不肯剪。我一眼看中“噴火”梅花，贊嘆不已，店主就以1元的價錢賣給了我。

我未曾著意收藏梅花，但隨緣進入我的藏品之列的梅花（包括以梅花為背景的人物畫），已有彭玉麟、陳銑、顧洛、童晏、阮性山等所畫12軸。12軸中，我最喜歡的當然是錢杜的“噴火”梅花。此圖有似西洋畫印象派的杰作，但比印象派的出現要早半個世紀，確是一幅有超前意識的好畫。

有位藏友，要收齊“揚州八怪”的作品，沒有成功。還有個藏友，要收齊“海上六十名家”的作品，也沒有成功，看來，沒有一定的財力、人才，還是不要自立門戶，不要搞專題收藏的好。反之，只要你主張隨緣收藏，機緣一定會到來！好畫一定會擁有！