在普通高校大力開展舞蹈教育的初步探索

摘要：舞蹈藝術以人體的動作、姿態和造型的組合、發展、變化所形成的舞蹈語言，塑造生動、鮮明、具體的舞蹈形象，來反映現實生活，表現人物的情感和思想。也是當前素質教育中藝術教育的重要組成部分。目前舞蹈教育也作為素質教育的一個重要組成部分走進了普通高校，但是作為剛起步的舞蹈教育還存在一系列問題。本文分析了當前的問題所在，并對如何更好地再普通高校開展舞蹈教育，進行了初步的探索。

關鍵詞：普通高校舞蹈教育存在問題措施探索

[中圖分類號]：G613.5[文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2011)-19-0053-02

1、普通高校舞蹈教育未在藝術類教學體系中確立明晰的地位。

由于舞蹈教育尚未在普通高校藝術教學體系中確立其明晰的地位，高等院校的藝術教育還要有一個發展階段，因而高等院校藝術類選修課的教學效果普遍令人擔憂（如至今我國仍未有一套普通高校舞蹈教育統一完整的教學大綱和考核標準）。目前，有部分高等院校開設了藝術門類課程，而且都只采用選修課的形式，舞蹈課程更是如此。較為重視藝術教育的學校在新的教學計劃中已將藝術門類課程列入限選課或任選課的范疇中，其中舞蹈課程是眾多藝術門類課程中的幸運兒，已經占有了一席之地。但在實際操作中，多數學校要求學生在大學階段任選一門以上的藝術類選修課。實際上對一個非藝術專業的學生進行藝術教育是一個循序漸進的過程，不分程度地任選一門藝術類課程所達到的效果是蜻蜓點水式的，其收效甚微。

2、舞蹈教學教材針對性不強，重技能而輕欣賞。

我國出版了不少舞蹈教材，大多是針對專業教育的藝術類學生的教學，而真正滿足普通高校大學生需求的教材較少。在教材的內容上，多數教材在對舞步的介紹時，只有文字表達，讓教師和學生都不好理解，造成教材使用率不高或甚至不用。另外由于普通高校的大學生對舞蹈文化了解較少，因此利用有限的教材資源對舞蹈文化進行介紹，無法讓學生對這個舶來品進行全面認識。

3、舞蹈教育與其他人文社會科學教育相脫節。

普通高校舞蹈教育在培養大學生藝術技能的基礎上，更應注重培養學生的藝術鑒賞能力、藝術評價能力以及對事物特有的藝術洞察力，還應該將舞蹈與其他人文社會學科轉化成綜合的感受力，即舞蹈教育的重點應從舞蹈本身轉移到與其他學科的結合上，如與美學、哲學、心理學、社會學、人體工程學的結合。例如：在實踐課上要強調舞蹈知識普及；在欣賞的課堂上，當我們講完作者、創作動機、表現內容、結構欣賞后，應將課堂內容再延伸一步，啟發學生將自己的感受從藝術學、藝術社會學、藝術心理學、藝術哲學的角度闡述出來，達到拓展大學生的藝術視野，加深大學生藝術修養教育的程度，從而豐富、完善藝術素質教育的內容。

(1)樹立全新的舞蹈教育觀念

首先是要充分相信大學生們的舞蹈能力。我們不否認對于舞蹈的學習是需要一定天賦的，但是那是與立志于要成為舞蹈家的人來說的，高校中開展的這種普及類的教育，是絕大多數學生們都能適應的，這其中的關鍵在于我們怎樣引導。面對著大多數沒有舞蹈基礎的學生，教師要樹立一種正確的舞蹈觀念，無論學生的學習能力是強是弱，都要用一種鼓勵的態度，讓學生們漸漸領會到舞蹈的魅力，學生們對于舞蹈的喜愛程度越高，我們的教學就會開展的越順利，這是一個良性循環的過程。所以說，要充分相信每一個學生，相信他們對舞蹈的學習能力，相信他們會逐漸的喜歡上舞蹈，更要相信，學習過舞蹈的學生，在健美身體、提升氣質、提高審美等各方面都會有所提高、

其次是要注重學生主觀能動性的激發。對于一項事物的學習，是不是具有主觀能動性，直接決定著學習的效果。所以教師在舞蹈教學活動中，要重視學生主觀能動性的激發，比如在引入新的教學內容時，要用精彩、新穎和富含啟發性的引導語，激發起學生的學習興趣，在興趣的激發下進入一個良好的學習氛圍。有了學習主動性和良好的學習氛圍，學生們就會逐漸的進入最佳的學習狀態，自身的學習欲望被充分的激發，變被動學為主動學。

(2)充實教學內容

在高校普及舞蹈教育，是一種普及性教育，所以在舞蹈內容方面就要進行適當的甄別。具體說來，舞蹈教學內容應當遵循形體訓練、民族民間舞蹈、舞蹈名家名作欣賞相結合的原則。首先是形體訓練，舞蹈是人體的藝術，沒有了體態美，也就失去了最基本的條件，所以首先要進行基本的形體訓練。有了一定的形體和動作基礎之后，教師可以刻意融入一些民族民間舞蹈動作，使學生在不同動作韻律、不同體態中了解我國各民族舞蹈藝術特點，給學生帶來比書本更直接、更生動的體驗與感受，感受各民族民間的音樂旋律與節奏特點，感受各民族的人文精神，同時，要提高學生對舞蹈教育內容的理解力，將舞蹈文化與民族文化相結合，更好地去了解舞蹈發展史。在具備了一定舞蹈文化和基本的形體訓練的前提下，增加舞蹈名家名作的賞析內容，本著舞蹈知識與欣賞作品相結合，舞蹈史與舞蹈家介紹相結合的授課宗旨，使學生對舞蹈藝術由感性認識上升到理性認識。從而減少對舞蹈藝術的審美誤讀。在欣賞舞蹈作品時，教師需要給學生講述作品的創作背景，通過生動的語言，來激發學生的想象空間，讓學生更加了解舞蹈語匯，這樣在欣賞作品時就不會感到乏味或難懂了。通過舞蹈教育，讓學生們懂得和接受舞蹈文化，升華出對真、善、美最高境界的理解，從而為步入社會和適應時代打下良好的基礎。

(3)完善師資建設

舞蹈藝術教育師資的培養就不必苛刻要求學生的外在條件，只要身體比例標準，具備軟、開度條件和善于舞蹈的才能即可。舞蹈教師要具備良好的修養、美好的情操，忠誠于舞蹈教育事業，具有無私的奉獻精神，樹立良好的職業形象，成為學生的榜樣和楷模。在教學過程中，教師要深入了解學生，從基礎著手，逐步的培養學生的興趣，激發學生的熱情。要增強教師的人文知識底蘊。舞蹈教師的人文知識包括哲學、文學、歷史、宗教、道德、藝術等方面，只有擁有豐厚的人文知識，才能深刻理解舞蹈藝術及其作品，真正把握舞蹈藝術的人文性。[27]教師要把學生培養成懂得審美的人，讓學生更加熱愛藝術，給生活增添美感。同時，舞蹈教師還要有綜合能力，即集舞蹈表演、舞蹈創作、舞蹈理論于一體，成為綜合性人才，只有這樣才能夠勝任各類學校舞蹈美育的工作。

高校的舞蹈教學改革不僅要從學生實際出發，針對大學生的知識結構和年齡特點來進行，而且還應適應迅猛發展的形勢和千變萬化的世界，以全面提高當代大學生的綜合素質為目標，培養具有開拓型和創造型的全面發展的新時代人才。建議各個普通高校能夠對舞蹈教育的普及予以足夠的重視，進行持久深入的研究，切實讓舞蹈教育成為審美教育和素質教育所不可或缺的組成部分。

參考文獻：

[1]王軍，開展舞蹈美育推進素質教育[J].北京舞蹈學院報，2003年4月版

[2]于平著，舞蹈文化與審美[M].中國人民大學出版社，2005年版.