古詩詞教學研究和探索

摘要：古詩詞融語言美、畫面美、意境美于一體，語言精練，意蘊深厚，博大精深。古詩詞的學習，不能只停留在識記、釋義背誦、默寫三部曲上，而應使古詩詞閱讀變成學生的個性化行為，真正讓學生感受、體驗和理解。

關鍵詞：古詩詞感悟誦讀聯想

作者簡介：周玉紅，女（1967.10-），籍貫：河南省南陽市，職稱：講師 ，學歷：本科，研究方向： 語文教育教學研究，工作單位：南陽理工學院教育學院 。

[中圖分類號]：G633.3[文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2011)-19-0068-02

中國古典詩詞，語言精練，意蘊深厚，無論是作者或是讀者，在心領神會一首好詩時，都會神魄為之勾攝，若驚若喜，仿佛這小天地中有獨立自主之樂，個人生活中的一切憎愛悲喜，都像是在這瞬間煙消云散了。語文教學實踐中，古代詩詞的誦讀，要有意識地積累、感悟和運用，以提高學生的欣賞品位和審美情趣。古詩詞的學習，不能只停留在識記、釋義背誦、默寫三部曲上，而應使古詩詞閱讀變成學生的個性化行為，不能只以教師的分析來代替學生的獨特感受、體驗和理解。總之，古詩詞學習應該是學生自主學習的過程。在語文教學過程中，本文作者著力從以下幾個方面進行了探索。

一、創設意境，讓學生感悟體驗。

“意境”一詞，源自佛經。古今學者對“意境”多有闡述，眾說紛紜。朱光潛先生這樣給“意境”下過定義：“意境是作家的主觀情意與客觀物象互相交融而形成的，足以使讀者沉浸其中的想象世界。”我們可以說：意境是藝術形象觸發想象和聯想，引起美好情思的審美境界。中國古典詩詞的創作既然注重表現意境，文學的鑒賞當然也應該力求感知和進入意境。當我們讀著那些意味深長的作品時，可能暫時忽略了周圍的一切，視而不見，聽而不聞，整個身心沉浸在想象的世界中，有時是自己過去的審美經驗被喚起，并和作者產生共鳴；有時仿佛打開了一扇新的窗戶，對于宇宙和人生有新的理解；有時會感到超越了故我，在人格上和智力上走向更加光明和智慧的境地。把握意境需要的不是感知而是感悟，是運用想象力和聯想力自由和諧活動所形成的審美直覺，透過詩歌形象的“形”見出“神”，透過“境”見出“情”，進而把握宇宙人生的無限意味。比如李白的《玉階怨》：“玉階生白露，夜久侵羅襪。卻下水晶簾，玲瓏望秋月。”一個秋天的月夜，一位女子久久地站在庭院的臺階上，被露水打濕了羅襪。這是詩歌形象的“形”，見到這一層，還無深意可言。透過第一層形象，去靜觀景物的內在境象：潔白的玉石，清潤的露珠，玲瓏的晶簾，明凈的月夜。這不是一個普通的月夜，普通的庭院，卻是詩人靈想獨辟構造出來的一個晶瑩剔透的世界，一個詩意的創造性空間。這里流淌著超越時空的音樂一般的節律，感受到這一點，就接近于領會詩歌境象的神韻了。穿過幻妙的境象，再去展開新的想象與體驗，能夠久久地沉浸在這樣潔靜美好的世界里的女子，她的心地也定然一樣的潔凈美好。然而，在這樣空靈曠遠超脫的環境里，她卻長久佇立到了物我兩忘的境地，她還是超脫不了宇宙的靜謐，夜色的明徹，生命的飛動，怨情的悠遠。當我們超越一位思婦幽怨，從審美的角度去審視這整體畫境，反思普遍人生機緣的時候，自己心中難道不是涌動著想重新品嘗人生滋味的情懷，領悟到一些不能一語道破的人生真意嗎？因此，詩的意境，能啟示人們超越具體意象而飛躍到幻妙的藝術空間去馳騁想象，醉心領悟韻外之致。在教學中，我們要積極創設各種生活情景，調動學生已有的生活積累和感受，使古典詩詞中的語言美、畫面美、意境美融為一體，激發學生的學習興趣和求知欲望。

二、反復誦讀，讓學生積累感悟。

古典詩詞，精煉含蓄，跳躍性強，這就需要引導學生去補充、拓展、豐富詩歌的意境。古詩詞中的措詞用字及句式在很大程度上不為今天的學生所熟悉。單憑工具書、注釋疏通詩意去欣賞古詩詞還遠遠不夠。要想真正欣賞古詩詞，就要加強誦讀，使學生在不同形式的誦讀中理解詩意，提高學生的欣賞品位和審美情趣，即所謂的“書讀百遍，其義自見。”在教學實踐中，讓學生通過朗讀、吟讀、說讀等各種誦讀活動，收到良好的效果。

在感受詩歌意境之后，讓學生自己朗讀，強調用普通話，清晰響亮地把詩讀出來。必要時，老師可范讀或放錄音，對詩歌有一個整體感知，然后吟讀，強調讀出詩味，聲音洪亮、舒緩，講究抑揚頓挫，咬準韻腳，甚至可以讓學生搖頭晃腦。然后進行說讀。如前所述，詩歌把語言美、畫面美、意境美融為一體，我們要引導學生去補充、拓展、豐富詩歌的意象，要在原作的基礎上引導學生進行合理的想象再創造，增加許多自己描寫的內容，把原句擴成一個長句或是一段話。教師可示范一兩句，如說讀《淮上與友人別》中的“揚子江頭楊柳春，楊花愁煞渡江人”兩句，教師示范為：揚子江畔，春風吹拂，微波蕩漾，桃花盛開，楊柳依依。面對如此美好的景色，詩人啊，你都無法欣賞，因為你就要和朋友永別了。看著飄飄揚揚的柳絮，你不禁想到了自己即將漂泊天涯的身世，于是你不禁長嘆一聲，愁上加愁。之后讓學生自己說讀，說出自己對詩意的理解，補充詩詞的意境，感悟體驗詩詞所蘊含的情感，最后讓學生自然成誦。

教學中，我常通過范讀和指導學生美讀，幫助學生理解文章的思想感情。學生們讀得興致盎然，隨著聲調的起伏緩急，體味詩的音韻美，也自然領悟了詩人的感情，受到美的感染，收到了極佳的教學效果。

三、聯想想象，拓展思維能力。

詩歌表現思想感情的媒介是語言，語言沒有視覺的形象性，它不過是一群聲音符號的組合。這些聲音符號本身并沒有形象，但詩的語言卻能在讀者頭腦里構成栩栩如生的形象，這就靠讀者的聯想。所以，好詩一定能夠喚起讀者的聯想，善于鑒賞的讀者也一定富于想象力。最突出的例子就是王國維在《人間詞話》中用晏殊、柳永和辛棄疾詞中所創造的三種新境界：“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路”，是一種對學問、對事業的企望和追求；“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”，是一種對學問和事業執著專一的追求和獻身精神；“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”，是一種在事業學問追求中理想實現時的喜悅和歡樂。這種聯想，如清末的譚獻在《復堂詞錄敘》中所說:“作者之用心未必然，而讀者之用心何必不然”。日常生活中人們對于一些古詩的引用多屬于這種聯想，如“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”，“不識廬山真面目，只緣身在此山中”，“沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春”等，人們引用時雖也跟原詩的意思相關，卻常常是另有所指，超出原詩的情境之外。

有了聯想與想象，詩才不至于窒息在狹窄的空間和局促的時間里，而能由當下時間入手，展現詩人身處的非當下空間。如杜甫《夜月》：“今夜鄜州月，閨中只獨看。遙憐小兒女，未解憶長安。香霧云鬢濕，清輝玉臂寒。何時倚虛幌，雙照淚痕干。”此詩描寫杜甫困隱長安時，日夜思念鄜州家小的心情。先從當下時間“今夜”切入，而展現的空間卻是鄜州，并非詩人所處的當下空間——長安。這樣，詩人將自己的月夜思家的心情寄托于家小思念自己的想象，極其含蓄，卻感人之至，從而形成前人所謂的“詩思從對面飛來”的藝術效果。而柳永的《雨霖鈴》上片幾句：“念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”，則由當下時空切入，轉入當下時間中的非當下空間。以“念”這一領字帶起，表明是設想別后的道路遙遠，展現出的卻是詩人所處的當下空間——“楚天”。這樣，詩人將自己的一往情深蕩開去，最后化作籠罩在伊人頭頂的一片楚天，時刻伴隨在伊人身邊，并予其以無限的祝福，從而深化了詩意，做到了景無邊而情無限。許多因游覽勝地而作的古詩，如蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》，辛棄疾的《菩薩蠻·書江西造古壁》等，都打破了時空界限，將今昔人事聯系在一起，抒發感慨，具有深廣的內容和動人的力量。這一切必須借助于想象這一中介才能完成。想象的介入，既為詩人提供了詩情廣闊馳騁的空間，同時，也有助于詩情的層層推移，帶來一種頓挫起伏的美感，使得詩歌有了涵詠不盡的意味。

在古詩詞中，即使是小到修辭，也同樣存在著想象的巨大空間和余地。我們最熟悉的夸張、比喻和擬人等手法的運用，其實都是想象的產物。歷史上多少文人墨客詠誦西湖美景，大抵喻之為珍珠、銅鏡與明月，都是直觀、靜態的形似，而蘇東坡卻從晴雨的變化想象為西施“淡妝”、“濃抹”后的不同風姿，為西湖塑造了“欲把西湖比西子，濃妝淡抹總相宜”——具有永久藝術魅力的綽約形象。北宋秦少游的“自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁”，可謂哀婉柔曼凄美之絕句，有什么能輕過夢？又有什么能細如愁？想象從抽象到具體，自有形至無形，物質的空間難以容納想象的回旋，佳作佳句便如噴珠吐玉般油然而生了。

詩歌創作離不開想象，即“創造想象”。從靈感爆發開始的詩歌創作活動，其構思的核心，就是想象。沒有想象，就沒有詩。通過想象，調動詩人幾乎所有的生活積累，“超以象外，得其環中”才能尋覓到詩。在詩歌鑒賞活動中，教師要為學生創設一個寬松的教學氛圍，引導學生把作品中的藝術形象變成自己頭腦中的藝術形象，使學生明白，讀者的想象和體驗，是文學作品所塑造的藝術形象能夠以小見大、寓實于虛、借形傳神的重要原因之一。讓學生在上述反復誦讀的基礎上，想象出生動形象的畫面，拓展詩詞的意蘊，與生活緊密相連，進行創造性思維。學生腦海中潛在的想象是豐富的，讓學生在廣闊的思維空間之中調動已有的社會知識和生活經驗，大膽而合理的想象，以豐富積累，提高鑒賞品位，發展創造性思維能力。同時，需要教師合理引導，使這種想象既不停留在詩詞本身，也不是天馬行空，胡思亂想，而是在原詩基礎上的一種再造。

綜上所述，在古詩詞學習中，我們要讓學生聆聽美的聲音，欣賞美的畫面，感受美的形象。激發學生的表現欲，張揚學生的個性，鼓勵學生個性化的體驗和表達方式，使古詩詞閱讀成為賞心悅目的享受。

參考文獻：

1.朱承平《詩詞格律教程》 暨南大學出版社1999

2.《唐詩宋詞鑒賞詞典》江蘇古籍出版社1986

3.許高厚主編《課堂教學技藝》 北京師范大學出版社1997