再現天籟美聲的輝煌

Bel canto 意大利語原意是“美妙的歌唱”，在中國被翻譯成“美聲唱法”，但更恰當的應該是翻譯成“美聲歌唱”或者“美聲歌唱風格”。辭海中對“Bel canto”的定義就是：“17、18世紀形成于意大利的一種演唱風格。其特點是具有飽滿的氣息支持和靈活自如的呼吸控制能力，音色優美、明亮、圓潤、豐滿，音與音的連接平滑勻凈，花腔裝飾樂句流麗靈活?！币虼薆el canto是一種歌唱風格而不是技法，其訓練的目的主要是怎樣把歌喉訓練成像笛子一樣的純美、柔和、均衡的聲音。

1 美聲歌唱的起源與發展

16世紀末至17世紀初伴隨著歐洲的社會經濟迅猛發展和商業繁榮，人們的視野大大開闊，精神文明的發展促進了意大利文藝復興，并產生了一種新型的一聲藝術形式“歌劇”。歌劇的發展使復調音樂中的大家一起唱過渡到以表現人的情感為主的獨唱，這就需要充滿活力和生機的聲音。因此，就必須認真研究新的獨唱方法，從而誕生了“美聲歌唱（Bel canto）”。因為獨唱的詠嘆調要求歌唱者具備高超的演唱技巧和優美的音質，這就是“美聲唱法”。

“美聲歌唱”最早的實踐者是閹人歌唱家。他們支配了歌劇舞臺，既飾演女角色，也經常演唱英雄型的男性角色，以精美絕倫的技巧征服了世界。他們用美聲唱法把正歌劇推向了顛峰。他們幾乎占據了歌劇舞臺近兩個世紀，此時亦被稱為聲樂的“黃金時代”。

2 閹人歌手的興起

閹人歌手首先出現在教會的歌唱中。由于圣經中規定婦女應在教堂和集體長河保持安靜的訓導，從中世紀早期開始，婦女被禁止參加圣詠合唱。這時人們發現兒童閹割后聲音可以保持不變，可以唱很高的音域并且擁有優美的音色，于是以手術形式閹割男童，目標明確地專業制造閹人歌手便順理成章發展起來了，并由專門的訓練進行而將其培養成閹人歌手以供娛樂或教會使用。雖然這是人類史上的黑暗和倒退卻也造就了聲樂史上無與倫比的輝煌！手術使得男童在身體增長的同時繼續保持純凈美麗的童音音色、音質和音高，在嚴格的訓練下，他們完全超過成人男高音和女高音可以達到的范圍?；蛘哒f是以一種強大的能力在支撐一個小孩的聲音：巨大的肺活量使他們一口氣可以持續發音一分鐘以上，而聲帶長度卻只有14毫米作用，所以他們的天籟般的美聲歌唱能創造出“人間的奇跡”。

3 閹人歌手的輝煌

很多史書上記載了閹伶歌手這種前無古人，后無來者的“千古絕唱”。沒有人不這樣認為：從人類的喉嚨中不可能發出這種聲音?！瓣P于另一位閹伶歌手杰羅尼莫，他寫道：”他的嗓音如此柔和和圓潤，令人心醉，只有某些管風琴的長笛音才能代表他?！?8世紀著名聲樂教育家談到最優秀的閹伶歌手法瑞奈里是曾說：”他的嗓音被認為是奇跡?！吧踔?8世紀30年代，在倫敦的一次演出中，臺下擁護者高喊：天上有一個上帝，地上有一個法瑞奈里”。

4 閹伶歌手的訓練

這個時期出現了一批杰出的聲樂教育家，很多都曾是閹人歌手，豐富的表演經驗使他們提出了明確的學術觀點或發表和出版了相關的著作為現代聲樂教育理論體系的構建奠定了堅實的基礎。在羅西尼、貝利尼和多尼扎蒂創作歌劇中，各種裝飾樂句，都是為當時的閹人歌唱家所設計的，這些歌劇中的女聲都極具難度和技巧，不經過改編甚至無法為今天的女高音所用。由此可見，當時閹人歌唱家的聲樂表演技巧是多么高超。

這種美聲訓練方法喉頭位置較低，通過飽滿的氣息支撐和控制，以使聲音達到明亮、結實、豐滿、具有金屬色彩的美聲唱法音色標準。并且，它還擁有一整套訓練呼吸、起音（發聲）、聲區統一、音色連貫、音量控制、華彩、揉音等歌唱技巧的系統理論和訓練方法。

5 現代音樂教師可借鑒閹伶歌手訓練的方面

5.1 當時的聲樂教師在訓練學生時很注重循序漸進，和保護學生嬌嫩的嗓音。首先，為了讓學生感受元音純凈性，一般開始時讓學生做一些單音練習，并在發音器官建立各種聲區。在開始唱一個音時，口腔要稍微張開，這樣可以幫助使聲音在性質上趨于甜美柔和，然后逐漸增強力度。這里，曼奇尼強調的發音口腔和口型，正是為了達到字正腔圓的訓練目的。在技巧方面，他建議一邊使用大幅度的肢體動作，一邊大聲朗讀來加深對作品的理解。

5.2 “咽音”對于美聲演唱的借鑒。“咽音”是許多閹人歌唱家在演唱高音、裝飾音、快速樂句時的技巧，是一種非常有價值的發音機能?！罢媛暋?、“假聲”和“咽音”共同構成了人類整個的發聲機能。歌唱家經過系統的“咽音”訓練來擁有輕便、靈巧的頭聲音色。其發音原理是依靠并調動喉器周圍可供振動的機能部位，完成喉器大能量的發音效果。作為美聲唱法的核心技術之一，很長一段時間，發“咽音”的練聲法瀕于失傳?！把室簟庇兄讷@得明亮的頭聲效果：歌唱共鳴技術直接影響歌唱音色，“咽音”練聲法中，閉口進行哼“咽音”的練習，狀態積極地提起硬腭，氣息流暢而連貫，對頭聲效果有積極的作用。頭聲效果的獲得直接影響到花腔技巧的創造：“閹人歌唱家在閹割后自然就會用咽音來發展頭聲……掌握了常人所沒有的咽音——這一當時歌劇所需要的高超的演唱技巧，成為花腔技巧的創造者?！?/p>

5.3 注重音樂的修養訓練。閹人歌手在手術后一般都要從師學唱或被送往音樂學校學習。當時的意大利許多城市都有這類音樂學校，最著名的是那波里的“圣﹒奧諾非歐”音樂學校。學校學習安排的情況：“上午一小時唱困難的唱段，一個小時練吐字發音，一個小時在鏡前練唱；下午半小時的閱譜，半小時的自由練習，其他時間練習羽管鍵琴和作曲”。有據可查的卡法萊利在波波拉門下學習的日程是這樣的：“清晨練習困難樂段一小時，練習吐字發音一小時，在鏡子前做聲樂練習一小時，下午半小時理論，半小時即興對位法，一小時在黑板上做對位法，再練一小時吐字發音。一天中的其他時間練習古鋼琴，與創作圣歌、經文歌等?！睆倪@張日程表我們可以看出，可以看到他們學的東西很多，要求也很嚴格。

5.4 練聲曲的選擇。教師引導學生學習視唱，然后學唱提升技巧的練聲曲，讓學生練習斷音、連音、顫音、滑音、花音、回音、全音階和半音階等表現方法。據說卡法萊利向古典意大利歌唱學派的創始人尼科羅·波波拉學習聲樂時，用來做教材的只是一首簡單的練習曲，練習曲中就包括以上這些技巧的訓練?？ǚㄈR利用不變的幾首練習曲練習歌唱技巧達六年之久?？ǚㄈR利因此成為最負盛名的閹人歌唱家之一。波波拉的教學強調演唱中情感的運用，注重聲音柔韌性和氣息控制，重視對宣敘調的訓練。