宋思衡:不被保護(hù)的鋼琴家

宋思衡是個(gè)80后鋼琴家。80后，幾乎成了宋思衡揭不掉的標(biāo)簽。但我可以感受到，他有多不喜歡被人貼標(biāo)簽。他像一個(gè)音樂家那樣穿著黑色的西裝，敏銳的雙眼，時(shí)不時(shí)露出頑皮的笑容。一說起話來，時(shí)而滔滔不絕，時(shí)而卡在那里很長(zhǎng)時(shí)間，時(shí)而（僅對(duì)不喜歡的問題）會(huì)反駁采訪人。

“聽說你是個(gè)射手座。我知道射手座都喜歡旅游……”

“是嗎？”他馬上打斷：“我認(rèn)識(shí)很多射手座很宅。”

“那可能因?yàn)樗麄儾坏湫汀！?/p>

“是嗎？你有根據(jù)嗎？”

我發(fā)覺這問題很難繼續(xù)問下去。

“那你就繼續(xù)問吧。”

“好吧，那你喜歡旅游嗎？”

“我挺喜歡旅游的。”他突然哈哈大笑，繞個(gè)大圈子又轉(zhuǎn)了回來。

還有一次問他：“黑澤明和侯孝賢的電影都喜歡用古典音樂……。”

“是嗎？我怎么不記得黑澤明用古典音樂。我記得他有一個(gè)御用音樂人叫武滿徹，他們合作了很多部電影，特別在《亂》和《夢(mèng)》里，那開場(chǎng)的音樂氣勢(shì)磅礴……”

童年練琴：

嚴(yán)父頒發(fā)小紅旗

宋思衡從3歲就開始練琴，其中的艱苦是很難避免的。在這樣一個(gè)相對(duì)封閉、寂寞而需要耗費(fèi)大量精力反復(fù)練習(xí)的過程中，宋思衡度過了一個(gè)幾乎與外部世界隔絕的童年。

宋思衡的音樂啟蒙老師是他的父親。他出生于一個(gè)和古典音樂完全無關(guān)的家庭，但卻對(duì)音樂有著特別的熱情，業(yè)余學(xué)習(xí)小提琴之后考進(jìn)音樂學(xué)院學(xué)習(xí)作曲，畢業(yè)后進(jìn)入電影廠擔(dān)任電影配樂。他發(fā)現(xiàn)宋思衡在很小的時(shí)候就對(duì)音樂有“化學(xué)反應(yīng)”——聽見音樂會(huì)手舞足蹈，所以決定在音樂方面培養(yǎng)兒子。

“父親對(duì)于我的鋼琴教育近乎苛刻。當(dāng)時(shí)家中有一個(gè)協(xié)定：每天的晚飯一定要在完全沒有錯(cuò)音的前提下才能開始；而母親反復(fù)加熱飯菜的次數(shù)，則說明了我當(dāng)晚犯錯(cuò)的程度。一般這樣的練習(xí)會(huì)持續(xù)到晚上十點(diǎn)以后。”

雖然宋思衡缺少了一個(gè)嬉戲的童年，但是因?yàn)楦赣H在電影廠工作，他總有很多看電影的機(jī)會(huì)。如果每周他能攢夠6 面象征父親滿意的小紅旗，他便能在周末到電影廠看電影。于是電影成為宋思衡精神世界的另一個(gè)安慰，也是他可以在其它同伴中炫耀的一項(xiàng)“奢侈活動(dòng)”。電影的色彩、情感、畫面、故事就會(huì)直接影響宋思衡演奏的莫扎特、貝多芬，直到現(xiàn)在，當(dāng)宋思衡能從電影和鋼琴中找到相似的感受和體驗(yàn)時(shí)，依然會(huì)興奮得一夜不眠。

宋思衡第一次真正對(duì)音樂有感觸的時(shí)候是小學(xué)。彼時(shí)的上海音樂學(xué)院附小在淮海路和汾陽(yáng)路交界的地方。“那時(shí)的淮海路不像現(xiàn)在，又安靜，又有情調(diào)，路上有高高的梧桐樹。沒有那么多商店，也沒有嘈雜的人群。我記得學(xué)校里有一棟漂亮的民國(guó)建筑，是舊上海市市長(zhǎng)的官邸，看上去就像是優(yōu)雅的城堡一樣。我的老師的辦公室門都是彩繪玻璃，外面還有一片沙地。從窗口望出去，樹影婆娑，安靜祥和。”在這樣一個(gè)封閉的環(huán)境中，宋思衡對(duì)音樂產(chǎn)生了自然的感情，仿佛置身于一個(gè)音樂的島國(guó)，從小就擁有了對(duì)美，安靜和獨(dú)處的追求。

隨著年齡增長(zhǎng)，宋思衡開始感受到音樂能夠在心靈上給予他美的回報(bào)和安慰，同時(shí)可能也是他最安全、最準(zhǔn)確的表達(dá)途徑。鋼琴既是他與社會(huì)溝通的方式，也是社會(huì)認(rèn)識(shí)他的一個(gè)方式。

游學(xué)歐洲：

讀海明威《死在午后》

宋思衡年輕時(shí)學(xué)習(xí)音樂的時(shí)候，對(duì)音樂的認(rèn)識(shí)比較簡(jiǎn)單——曲子就是曲子，音樂就是音樂。2002年，他赴歐洲留學(xué)，那時(shí)他正20歲。一個(gè)音樂家，20歲到30歲的年齡是用來參加國(guó)際比賽的（因?yàn)?0歲以上就不能參加國(guó)際音樂比賽了）。而宋思衡在歐洲的一次游學(xué)經(jīng)歷，讓他體悟到之前許多體會(huì)不到的東西。

剛到歐洲的那一年，他參加了4個(gè)國(guó)際鋼琴比賽，都得了第一名。那時(shí)候，他對(duì)自己的技術(shù)信心滿滿。于是，宋思衡打算在2003年參加兩個(gè)更高等級(jí)的比賽，一個(gè)在瑞士，另一個(gè)在愛爾蘭的都柏林。

都柏林的比賽后，宋思衡冒了一個(gè)險(xiǎn)。“我想我也不回巴黎了，我在整個(gè)歐洲游學(xué)兩個(gè)月，一邊旅行，一邊學(xué)習(xí)。我身邊只帶了不多的錢，我就想在一些小城市的夏季音樂營(yíng)轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)。”他的路線是：從愛爾蘭出發(fā)，途徑巴黎，先到瑞士，再到奧地利，再到意大利，再到西班牙，最后回瑞士參加比賽，再回到法國(guó)。這一長(zhǎng)串游學(xué)大概需要三個(gè)月左右的時(shí)間。

他想對(duì)自己進(jìn)行一個(gè)挑戰(zhàn)，但是到了目的地才發(fā)現(xiàn)，許多準(zhǔn)備工作都還沒有做。游學(xué)的后半段，他“淪落到”在奧地利的薩爾斯堡上一位大師的課。兜里的錢快沒了。2003年又是全球最熱的一年。宋思衡住在當(dāng)?shù)氐囊粋€(gè)青年旅社里，房間里沒有空調(diào)，溫度計(jì)上顯示的室內(nèi)溫度是35度。

“那時(shí)屋漏偏逢連夜雨，我生病了，藥店里又買不到藥，每天早上我要上3個(gè)小時(shí)的課，下午又要練琴，周五就到附近的超市里買小塊的肉，然后暴曬在太陽(yáng)底下吃午餐。晚上練完琴回去，賓館里什么娛樂設(shè)施都沒有，電視也沒有。還好我?guī)Я吮緯梢韵惨幌隆Ｄ潜緯呛Ｃ魍懙摹端涝谖绾蟆贰，F(xiàn)在想起來，如果沒有那本書，這段歲月真可以說是生不如死。”

經(jīng)過那段折磨，宋思衡最后到瑞士比賽的時(shí)候，只進(jìn)入了半決賽，沒有進(jìn)決賽，對(duì)他是很大的打擊。但正是那段時(shí)間深深影響了他的人生。

“在那樣一段時(shí)間里，我必須在一個(gè)很艱苦的環(huán)境里旅行，學(xué)習(xí)，每天吸收大師們講的課程，再把他們教的東西在練琴的時(shí)候融會(huì)貫通。同時(shí)還要克服艱苦的外在條件，克服病痛，克服種種不確定因素，然后最后又經(jīng)歷那么一個(gè)大的挫折。所以我覺得一個(gè)人要成功，必須要在年輕的時(shí)候，在沒有任何保護(hù)，沒有任何準(zhǔn)備的情況下，去外面游學(xué)一次。這對(duì)你將來的人生是非常寶貴的經(jīng)歷。人如果知道自己的人生是被保護(hù)著的，那么你的生活永遠(yuǎn)是不真實(shí)的，只有去不斷體驗(yàn)自身和自然界，以及與命運(yùn)的沖突，一個(gè)人才能過得有收獲。”

多媒體音樂會(huì)：

讓現(xiàn)代人享受音樂靈魂

宋思衡嘗試多媒體音樂會(huì)，是考慮到現(xiàn)在的社會(huì)人群，無論年長(zhǎng)、年輕，對(duì)視覺的要求越來越多。作為年輕的音樂家，如果固守原始的音樂會(huì)模式，似乎有些單一。所謂多媒體，就是在音樂中注入視覺、聽覺、影像等其它藝術(shù)形式的內(nèi)容和精神，讓觀眾在不同的藝術(shù)種類中獲得別樣的藝術(shù)感受。

“我想在保持原汁原味的古典音樂演奏的同時(shí)，通過自己對(duì)古典音樂的認(rèn)識(shí)和理解，改變一下古典音樂賞析方式，讓觀眾更能有視覺上的體驗(yàn)。這種改變或者說打破，并不是摒棄傳統(tǒng)，只是在一套質(zhì)地良好、傳統(tǒng)經(jīng)典的外衣上，加上若干飾物，在讓其擁有一份亮點(diǎn)的同時(shí)，讓大家更能直觀、快速地感受、發(fā)現(xiàn)這件外衣的美麗所在。音樂的本質(zhì)是什么？是音樂本身所傳達(dá)的情緒、色彩，并非音樂會(huì)的形式。假如過分在乎形式，覺得形式改變了就是不忠于或不尊重古典音樂，其實(shí)是忽略了音樂的本質(zhì)。”

當(dāng)然媒體咬著不放的一個(gè)問題，就是多媒體的成分是不是古典音樂的“雞精”，掩蓋了原本的鮮味。這是一個(gè)值得探討的問題。宋思衡說如同瓦格納當(dāng)年“樂劇”的創(chuàng)造，將大量戲劇因素大膽地融入到音樂中，讓音樂的發(fā)展看到了新的方向，多媒體音樂會(huì)，可能會(huì)成為未來古典音樂呈現(xiàn)的主流方向。既能聽，又能看，是年輕人比較能接受的模式。

最近，宋思衡舉辦的村上多媒體音樂會(huì)再次大獲成功，現(xiàn)場(chǎng)的好評(píng)無數(shù)，微薄轉(zhuǎn)發(fā)規(guī)模宏大。“人們發(fā)現(xiàn)，音樂里的村上比紙上的村上更鮮活和浪漫。很多村上的文學(xué)愛好者都聽得如癡如醉。”但是宋思衡不喜歡多媒體音樂家這個(gè)詞。“音樂家就是音樂家，多媒體是形式。我注重的唯一內(nèi)容就是音樂的質(zhì)量和專業(yè)。”

除了古典音樂，宋思衡對(duì)流行音樂也頗為喜歡。他特別喜歡川井憲次的電子音樂，“給我聽覺上有‘到了另一個(gè)星球’的感覺。”

他還津津樂地道推薦一個(gè)愛爾蘭歌手Eva Cassidy的音樂。“她很傳奇，死前一直是個(gè)小酒吧的歌手，不出名，死了之后有個(gè)電臺(tái)播放她的歌，一下子就紅了。我很推崇她的音樂，她的聲線與呼吸，很有味道。”

當(dāng)被問到對(duì)國(guó)際上一度很流行的“實(shí)驗(yàn)音樂”的看法時(shí)，他一臉茫然。

“什么叫實(shí)驗(yàn)音樂？”

“比如，一個(gè)鋼琴家坐在鋼琴前2個(gè)小時(shí)，什么都不彈……。”

“我只關(guān)心兩點(diǎn)。第一，音樂能不能給人帶來信仰，撫慰。第二，我關(guān)心怎樣更立體，更簡(jiǎn)潔地讓大家體會(huì)到音樂的撫慰，包括用多媒體，文學(xué)角度的攝入等等，但絕不是搞玄虛，拉遠(yuǎn)音樂和聽眾的距離。我不做這樣的音樂。”

《首席ELITE》對(duì)話宋思衡

為什么你的很多音樂關(guān)注的焦點(diǎn)放在多媒體這個(gè)內(nèi)容上？

宋思衡：21世紀(jì)將是一個(gè)全視覺化時(shí)代，3D技術(shù)，電腦技術(shù)科技的飛速發(fā)展勢(shì)必改變整個(gè)社會(huì)的欣賞和審美結(jié)構(gòu)，視覺對(duì)于觀眾的影響變得舉足輕重。作為一名鋼琴演奏者，將視覺和聽覺結(jié)合，將古典音樂與現(xiàn)代視覺多媒體融合，是我這幾年在努力實(shí)踐的方向。多媒體音樂會(huì)的宗旨是通過畫面來詮釋古典音樂，使得觀眾能“看懂”繼而聽懂古典音樂，同時(shí)通過現(xiàn)代元素的嫁接，使得古典音樂這門古老傳統(tǒng)的偉大藝術(shù)能夠煥發(fā)新的活力，為大眾所喜愛。2009年《交響情人夢(mèng)》項(xiàng)目的初次嘗試和之后的《肖邦#8226;愛》的受歡迎程度恰能證明這種新藝術(shù)形式的成功，使多媒體音樂會(huì)又向前邁進(jìn)了一步。

現(xiàn)在很多古典音樂會(huì)都樂于在藝術(shù)形式的跨界上做文章，以期捕獲大眾的關(guān)注，你如何看待這一點(diǎn)？

宋思衡：如同當(dāng)年邁克爾#8226;杰克遜把舞臺(tái)燈光技術(shù)和MTV技術(shù)引入流行音樂，我認(rèn)為像多媒體音樂會(huì)這種新型跨界藝術(shù)形式能夠?qū)鹘y(tǒng)鋼琴音樂會(huì)進(jìn)行一次脫胎換骨的改變并引入一個(gè)擁有無限未來發(fā)展的空間。在傳統(tǒng)鋼琴音樂會(huì)的基礎(chǔ)上，加入多媒體視屏，視屏互動(dòng)，燈光，舞美和舞臺(tái)表演，戲劇等手段，從視覺和形式上大大豐富鋼琴音樂的表現(xiàn)內(nèi)容，使得聽覺和視覺結(jié)合在一起，立體地為觀眾呈現(xiàn)出一種未來音樂會(huì)的主要表現(xiàn)形式。這類新型的綜合表演形式，在吸引大眾的同時(shí)，也使得未來的多媒體音樂會(huì)更加靈活多變。

可否談?wù)劰诺湟魳番F(xiàn)在的發(fā)展趨勢(shì)？

宋思衡：古典音樂在中國(guó)一直是作為一種高雅的、小眾的音樂種類存在著，作為一個(gè)古典音樂的表演者，我自然希望可以將古典音樂傳播給更多的群體，我希望可以通過這種新穎的、與現(xiàn)代視覺強(qiáng)烈融合的音樂會(huì)形式，使古典音樂能夠被更多人所了解、接受，成為高雅的大眾藝術(shù)。

對(duì)于村上春樹的作品需要用力去讀這一說法怎么看？

宋思衡：這個(gè)問題因人而異，誰(shuí)也說不準(zhǔn)。我應(yīng)該談不上是村上的書迷，因?yàn)槲也]有讀過他的所有作品，像《奇鳥形狀錄》這種我就完全無法理解。但是在他的某些作品中，我能夠在其中找到很多的自我。他說了很多我無法表達(dá)的想法，描述了很多我無法梳理的心情，他似乎能看到我生活的本質(zhì)而不帶任何評(píng)論和感情色彩。我最喜歡他的一本書應(yīng)該是《世界鏡頭和冷酷仙境》。在讀自身能夠產(chǎn)生共鳴的村上作品時(shí)，隨著對(duì)書里的隱喻愈見明白，對(duì)其中所描述的事物漸漸體會(huì)，就會(huì)慢慢的為他的作品著迷。

假想你是村上春樹的愛樂電臺(tái)主持人，你會(huì)如何與大家介紹村上的音樂生活呢？

宋思衡：村上春樹其實(shí)是一個(gè)很專業(yè)的古典音樂和爵士樂樂迷。他的小說中提到了大量的古典樂和爵士樂，特別出名的一個(gè)例子就是他的《1Q84》中提到的雅納切克的《小交響曲》，使得這首即使在古典音樂圈也不算太出名的樂曲一下子為大眾所了解，很多人出于好奇去聽了這首原本他們可能一輩子都不會(huì)去了解的樂曲。而我自己當(dāng)年也是被人手一本的《挪威的森林》這個(gè)書名吸引，出于好奇接觸了披頭士的這首歌，也因此開始了解村上春樹。客觀的說，村上春樹慣于在文字中提及音樂作品，不論這些作品的出現(xiàn)是為了交代背景還是隱含線索，它們最明顯的共性作用是成為了大眾讀者和小眾藝術(shù)間的橋梁。

為何選擇德彪西的《月光》、斯柯里亞賓的《第四鋼琴奏鳴曲》等曲目闡釋村上春樹小說中的人物形象？

宋思衡：村上的作品對(duì)我來說擁有著無窮而優(yōu)美的想象力。因此我們充分地利用了這個(gè)想象空間，更自如、更專業(yè)地選擇這次的曲目，而不是照搬他作品中提到的音樂。我們?cè)谶x擇曲目時(shí)不僅考慮到音樂和村上的關(guān)系上，同時(shí)還有音樂與音樂的關(guān)系，音樂和多媒體制作的關(guān)系。村上的作品有著很濃郁的禪意，他的大部分作品中都存在著兩個(gè)世界，他在寫作中往往有先通過兩元同時(shí)發(fā)展，最后回歸到一個(gè)圓點(diǎn)上的安排，這是他的寫作特點(diǎn)，也是他的想象特點(diǎn)。我們依照村上所描述的一些想象世界，去尋找與其意境最為貼切的古典音樂，把它們鑲嵌至最合適的位置。而在這個(gè)琢磨和體驗(yàn)的過程中我們發(fā)現(xiàn)，其實(shí)村上的作品最適合的是以印象派為先導(dǎo)的現(xiàn)代主義音樂。因此我們選用了拉威爾、德彪西等印象派大師的杰作，更運(yùn)用了斯克里亞賓，吉那斯特拉等前衛(wèi)現(xiàn)代的作曲家作品。這些曲目無論從我們的多媒體設(shè)計(jì)風(fēng)格，還是村上的時(shí)代精神來說，這都是相互呼應(yīng)的。

多媒體音樂會(huì)系列接下來會(huì)有什么新動(dòng)向？

宋思衡：這種新穎的音樂會(huì)形式是充滿著無限發(fā)展的可能性的，此次在上海音樂廳首演后，我們將在廣州、北京等城市展開第一輪演出，后續(xù)的演出計(jì)劃也會(huì)陸續(xù)展開，希望大家一起來關(guān)注這部新作品的誕生，一起為這種新的音樂會(huì)形式的發(fā)展創(chuàng)造各種未知的可能性。

你喜愛中國(guó)傳統(tǒng)文化嗎？

宋思衡：我小時(shí)候在中國(guó)讀書的時(shí)候，一點(diǎn)都不“感冒”中國(guó)文化，更喜歡的是西方文化。但是后來當(dāng)我去歐洲游學(xué)，越來越感覺到中國(guó)文化的親切，這必須是在一個(gè)陌生的環(huán)境里，在一段距離之外，你才能感受到自己國(guó)家的文化對(duì)心靈的意義。