或許是受到好萊塢大場面大制作帶來大票房的影響,國內大導們倍受鼓舞,只要能往“大”字上靠,從不放過任何機會。一如《戰國》,遙想七國征戰、烽火連天的亂世當年,戰車戰馬冷兵器,飛濺的熱血和純爺們的怒吼,是怎樣的血脈賁張啊。
可惜,只是一廂情愿。《戰國》從片名到內容,模仿味十足,但該學的沒學,不該學的卻學得一塌糊涂。譬如片名應該學學“將愛體”:《戰國之臏涓斗》《戰國之野蠻女友》《戰國之亂世情緣》,等等。
偏要整個大氣磅礴的《戰國》,一部拍得好好的影片,就這樣先天殘疾了。
《戰國》一開場,就擺出一副十足的范兒:齊魏大軍對決,絕色美女景甜一襲白袍在眾將士簇擁下,沖入魏軍中如入無人之境,威風十足。攻擊過程,萬箭齊發,甚是排場。
這般威武的陣勢,卻隱含著明顯的硬傷。
景甜扮的田夕之美自不必言。然金導為了一昧顯示美人之美,忘記了冷兵器時代戰場的基本常識,讓夕美人一頭如云秀發無遮無束地散著,幸好沒有在頭發上掛個吊牌,否則就讓人誤以為是給某個品牌的洗發水做植入廣告。
稍有常識的人都知道,長發披散無論做啥事都不方便,何況于亂軍之中大戰?不知是娛樂大眾還是蔑視大眾,但愿不是無知。
再者,齊軍萬箭齊發的仗勢,頗有老謀子《英雄》的山寨痕跡。《戰國》卻要整點創新,拍攝角度從對方變為已方,變老謀子萬箭射來的視覺沖擊力為萬箭射出。看著屏幕上射出由散開到縮小聚在一團的箭陣,一下子就讓人泄氣。
東施效顰的典故,《戰國》演繹得一點折扣都不打。
說《戰國》是一出四角戀,有點嘩眾取寵的成份。但說這是一曲三角戀情,則是一點都不夸張。
孫紅雷扮演的孫臏對田夕一見鐘情,即將嫁給齊威王的準國后田夕,與田夕有幾分親昵的齊國臥底龐涓,三男一女之間,那種或明顯或若隱若現的情感戲份如影相隨。
《單身男女》古天樂、吳彥祖、高圓圓的三角戀;《新倩女幽魂》中劉亦菲 古天樂 余少群的三角戀;《蔡李佛拳》中葉璇、熊乃瑾與王寶強的三角戀情,等等。這年頭,編劇對于感情戲的想象力似乎只剩下三角戀情了。不知道是社會現狀如此,還是想象力的缺失?
其實,拋開失敗的“大”噱頭不談,單從故事、細節、演技等整體水平而言,《戰國》是一部頗見功力的影片。
故事敘事結構嚴謹,情節展開舒緩而緊湊,尤其是將眾人熟悉的圍魏救趙輕描淡寫、重筆落在絕命山谷大戰一場戲份的故事情節安排,都能看到編導的匠心獨具。孫紅雷和吳鎮宇的對手戲,也是各有精彩、不相上下。從頭至尾穿插的感情主線則更是在戰火頻仍的片中處理得從容到位。
以清純見長的景甜美眉將一個野蠻女友的形象演繹得生動鮮活,從一開始對孫臏的無情暴打、變著法子折磨,到后來漸漸被孫臏的品德風采折服、產生愛意,再到愛至深處時候的嗔怒。雖然沒有逃出《我的野蠻女友》的山寨,卻也能夠傳神得讓人會心一笑。
齊國重將龐涓臥底魏國、另一齊國重將田忌變身為魏國臥底的情節,則有幾分《無間道》的山寨。
很欣賞片中龐涓的角色處理,可以窺視到吳鎮宇改變戲風的努力。
身為齊國臥底的龐涓為了實現個人的抱負,臥底魏國卻為魏國賣命;為了獲得師父的絕學兵書,不惜將情同手足的師弟孫臏置于死地;為了個人榮耀,不惜將眾兄弟帶入很可能設伏的山谷賣命,險惡面目一覽無余。
但在全軍中伏時,相信孫臏厚道的為人,龐涓為保護眾位跟隨自己多年的將士,寧愿低下頭顱:降了!最后時刻那一番肺腑之言,也讓人讀出這一陰險自私人物中人性善良的另一面。
同樣,齊軍重將田忌被魏軍策反,派人刺殺孫臏、絕殺龐涓,甚至在龐涓下令全軍降齊之后,對降軍展開屠殺。貌似忠臣的田忌給人展示的殘忍另一面,同樣揭示了人性中貪婪的致命傷。
這一點,好萊塢影片《蝙蝠俠6:暗夜騎士》中一個細節正好相反:大反派小丑在兩艘船上裝了炸彈,引爆器分別在對方船上,誰先按下置對方死地自己就能獲救。一船是市民、一船是囚犯。最后時刻,一名滿臉暴唳的囚犯搶過引爆器,丟入海里。
無情地揭示了人性中的丑陋,作為提醒和警示,還是宣揚人性深處的真善美,用于影響更多的世人?誰是誰非,真是個難題。
【責編/九月】