當HEBE長成田馥甄

大家好，我是田馥甄。”

這是作為S?H?E團員的田馥甄，首張個人專輯《To Hebe》在電臺里播放時說的一句話。彼時，已經(jīng)從《我寂寞寂寞就好》中，聽出了她的熟女范兒，儼然是在與少女時代的自己告別。

很多樂隊成員單飛后，成績都不怎么好，少有像光良、品冠在“無印良品”之后，還能各自在樂壇重新樹立風格的歌手。田馥甄的第二張新專輯《My Love》中，已經(jīng)有了更鮮明的個人特色。

誠然，它不再像第一張專輯那樣炫目驚艷，卻更能抵達內(nèi)心，耐得住一聽再聽，也更接近真實的田馥甄，感性又不失理智。

專輯的制作陣營堪稱超豪華，陳珊妮、張懸、陳小霞、吳青峰、陳綺貞把專輯的新派文藝腔調(diào)撐到爆，其中的詞作更是強悍。

寫出“心花若怒放/每一朵一個天堂”的新生代詞人藍小邪，讓田馥甄在歌里把各色的花輕快詠嘆。李格弟（夏宇）的三首詞作《烏托邦》、《給我更好的情敵》、《影子的影子》，如詩一般行云流水，第二首歌的歌詞更是值得失戀的女子反復撫摸的。在姚若龍的《魔鬼中的天使》里，倔強的女子“是讓我笑到最后一秒為止/才發(fā)現(xiàn)自己胸口插了一把刀子”。最后一首吳青峰的《你》，是為好姐妹Selina而唱。田馥甄自己執(zhí)筆的《要說什么》，直接說出了她的心聲。個性從來都是歌手必不可少的，她說：“怎樣/能似是而非又完美/或是用力擠出一條事業(yè)線。”

眾星捧月的制作其實是一著險棋，好在田馥甄經(jīng)受住了這樣的考驗，她極強的可塑性讓這些具有強烈個人標志性的創(chuàng)作統(tǒng)一到了自己的專輯之中。但這似乎還不夠，黃舒駿嚴苛地表示專輯“修音痕跡過重”，因此只被金曲獎提名“最佳國語專輯”，而不是“最佳國語女歌手”。不過那又怎樣？作為超級新人，這才只是她的第二張專輯而已。

有缺憾才會有期待，雖然她的聲線還不完美，技巧不夠純熟，但她的成長卻契合了許多女孩的心聲。聽著S?H?E歌聲長大的小女生們不正是隨著Hebe，一起長成了田馥珍嗎！

《久石讓在武道館: 與宮崎駿動畫一同走過的25年》

這是日本配樂大師久石讓2008年在日本武道館舉辦的音樂會。老先生親自指揮并演奏了25年以來為宮崎駿動畫寫的配樂。

音樂會中久石讓用了幾個學校的管樂隊穿插在會場之間演繹《天空之城》的主題曲，很有創(chuàng)意，之后更親自用鋼琴搭配樂隊中的長號、圓號和SAXPHONE以JAZZ的風格演繹《飛天紅豬俠》的插曲，別有一番風味。除此之外還有小提琴手Yasushi Toyoshima拉奏《魔女宅急便》的主題曲，紅衣小女孩演唱《崖上的金魚》主題曲，平原綾香演唱《千與千尋》主題曲，那么動聽。

久石讓很會拿捏音樂中的感情，而整場音樂會無論是指揮還是彈琴，都能感受到他的用心、他的享受，這讓他的音樂變得很有感染力。極力推薦各位聽聽這場音樂會，那久違的童真打動的不只是耳朵，更是心靈。

《唱片》

這是王嘯坤的第二張專輯。他的上一張專輯表現(xiàn)并不好，時隔兩年，這回收到很多好評。他驚人的創(chuàng)作才華在這張專輯中全面綻放。專輯取名《唱片》，簡單卻霸氣。說到曲風，王嘯坤這次使出十八般武藝，橫跨搖滾、電子、流行、民謠的藩籬，招招致命，首首特別。

從創(chuàng)作到制作，甚至MV的拍攝，王嘯坤全力以赴每個細節(jié)，將個人風格極大地展現(xiàn)出來。

《蘭州 蘭州》

“錄制一張唱片就像是談戀愛一樣，愛時候像火燒，恨時候像火燎。”“低苦艾”樂隊主唱劉堃如是說。

這支成立于1999年，原名叫 “唇銹”的搖滾樂隊，經(jīng)過幾次變化在2003年穩(wěn)定下來，正式更名“低苦艾”，樂隊的成員都是蘭州本地人，血管里流淌著大西北的血液，歌聲里有化不開的對家鄉(xiāng)的熱愛。如今，他們背著木吉他和其他樂器，穿行于全國各個地方，演唱會很受歡迎。那些同時代的搖滾樂隊大多已經(jīng)隱退于時光的幕后，而“低苦艾”卻被時光打磨出了特別的味道。