老人院里的日與夜

這部戲，基本上所有的情節都是根據生活中真實發生的事情改編的。比如電影里有一場是博納的老板于冬，被劉德華演的制片人和洪金寶、徐克兩位導演聯合起來騙他追加投資的戲，是真的，只不過騙于冬的那個人不是劉德華而叫陳可辛，那部戲就是《十月圍城》

r Lee帶著桃姐去看自己的電影首映，桃姐說看到很多人中途退場，劉德華說，因為我的戲太難看了。這也是真的，而那部戲叫做《天堂口》。

所以我以為，要理解《桃姐》這部電影，首先必須得了解和這部戲有關的人物，而我在這里想說的，只是影片的導演許鞍華。

《桃姐》將鏡頭對準了香港的老人院，用細膩的電影語言講述了一對主仆之間那種不是親情又勝似親情的感人故事。全片都沒有什么強烈的戲劇沖突，表現的也都是柴米油鹽醬醋茶之類的生活細節。從這一點上看，其實《桃姐》就是一個老人院版的《天水圍的日與夜》。

人們認為許鞍華對社會現實的關注是她從香港電影新浪潮時代開始便一貫保持的氣節，特別是在同一代的導演不是隱退便是轉型投入商業的當下，她依然頂著“票房毒藥”的頭銜堅持自己的路數，就連著名電影制片人馬可·穆勒也說，《桃姐》是香港電影新浪潮的絕唱。但就像在威尼斯電影節的發布會上，許鞍華回答TVB記者拍《桃姐》的原因時說的那樣，并不是因為香港的老人問題很嚴重才拍這部電影，而是因為許鞍華今年也64歲了。恐怕大家都很難想象，就是這樣一位獲獎無數的名導演，在耳順之年卻仍然連房子都買不起，只能和媽媽租住在香港的北角。她一生未婚，沒有子女，老了以后怎么辦恐怕也是她這些年來一直在思考的問題。她說：“拍完這部電影后就不那么怕老了，不怕潦倒了?！彪m然她的態度樂觀，但“潦倒”這個詞還是深深震撼了我，而她的電影則感動了觀眾。

影片在威尼斯放映的時候，很多人都哭了，甚至包括外國觀眾。電影其實沒有任何刻意的煽情。許鞍華的電影語言放棄了一切可以用來引導觀眾的技術手段，更多采用紀錄的手法來表現生活中的諸多細節。但你看她鏡頭內的場面調度，可以看到許多精心安排的元素。給我印象最深的，是在老人院里女兒領死去母親的遺物的那場戲。畫面右邊是女人哭得稀里嘩啦的，畫面的左邊則是兩個老人悠閑地下象棋，另一個女人若無其事地嗑著瓜子。這并不是在表達一種人際關系的無情，相反卻是她對死亡這種事情的了然態度。在老人院這樣的地方，生老病死其實就只是時常發生的一件普通的事情而已。當我們觀眾都在感嘆老人院生活的可怕，許鞍華卻通過電影來告訴你，其實老人也有尊嚴。

演員方面，劉德華、葉德嫻當然是演得沒話說，秦沛、黃秋生等一班配角也很給力、很出彩。特別是華仔。用大明星來演這樣的戲，其實很容易讓觀眾出戲，但劉德華卻拿捏得很到位，自然、放松，簡簡單單，詮釋了影片的主題，什么叫做A Simple Life。