調色,是非編中重要的一環,它是對原始視頻素材的畫面色彩和影調進行校正,以符合影片的風格,不同影片題材迥異,需要導演按照創作設想指導后期制作人員進行色彩傾向的調整,因為色調也是引導觀眾視覺情緒的關鍵內容,恰到好處的色彩,對影片的視覺心理會起到舉足輕重的作用。
原始素材的畫面,一般都要利用嚴格的白平衡,控制畫面色彩的正確還原,很少有在拍攝環節就直接進行色彩校正的,那樣會失去更大的后期調整空間。前期的拍攝盡量使用標準化的曝光和色彩精度,盡管素材看上去有些清淡、發灰的感覺,但沒有關系,這就和攝影中的RAW格式相似,原始素材保持了畫面內容中盡可能多的色彩和反差細節,給后期校正提供較大余地,嚴格地講,沒有一個正規影片是不需要校正而直接播放的,那是新聞、紀實之類的做法。調色不是因為拍攝的不行,而是為了更好地表達。
視頻素材的色彩記錄,廣播級的攝像機通常采用4∶2∶2的色彩取樣率來量化記錄,只有高端的少數機型具備4∶4∶4的色彩取樣能力,這是一般攝像師很少接觸的。而大多數DV機型則為4∶2∶0的色彩取樣,這是一種折中的插值算法來彌補原始色彩量化的不足。對于普通的觀眾來說,或許色彩取樣上的這些區別并不明顯,但是后期制作中,我們還是會明顯感覺到更高的色彩取樣率在操作調色中更加方便自如。
專業的調色師一般會使用輔助的調色臺,比如達芬奇之類的設備進行后期調色,而我們廣大的DV愛好者并不具備這樣的硬件條件,那么只能努力開發在非編軟件中進行色彩的調整,而類似AE這樣的合成軟件在調色中比非編要精細一些,但不適合長片的大負荷任務,我們就結合常用的非編平臺,看看哪些基本的調色功能對我們的后期有所幫助。
首先看一些實際調色的案例對比視頻的截圖,先給大家一個調色的主觀認識:
這些調色視頻截圖涉及到人物、風光等常見場景,大家可以通過左右畫面的對比,看出調色后的影片明顯在視覺上更具備沖擊力,這就是調色的作用。
來看看非編中常用的幾個調色工具:
對比度和亮度的調整
原始的視頻畫面一般較為平淡,反差較低,可以適當提高畫面的對比度,這樣的視頻看上去通透度比較好,反差會明顯提高,主體在環境中更能突出一些。
這是VEGAS 10的調節效果,VEGAS 10在調整對比度和亮度的同時,可以控制畫面的動態范圍,增加或者減少高光區域和暗部的動態影像寬度,更好地在同一畫面中兼顧這兩個方面的畫面細節,動態范圍越高,視頻的寬容度越好,調整的余地也越大。
調整亮度和對比度要適當,結合監視器和斑馬紋指示,防止高光溢出和暗部細節丟失等現象產生,如果是用于電視機播放,由于電視機的本身特性,反差和對比度都要比電腦液晶屏高,因此,對比度要適當低一些,而如果作為網絡視頻或者電腦上觀看,則可以適當提高一些。
改變色調風格
色調的改變,可以讓視頻產生冷調、暖調的效果,來適應不同的題材。使用什么色調合適,這要由導演來決定,溫暖的低色溫或者清新的冷調高色溫,都是可以通過軟件來調整。
先看EDIUS 6的色調通過RGB和黃品青之間的滑塊細微調節數字,調整為冷色調。
再看看VEGAS 10中色調調整為暖色調的效果,在該軟件的特效菜單中,加入了大量的比肩合成軟件功能的特效,這是VEGAS 10的明顯優勢,和其他非編剪輯軟件相比,它的特效和色彩校正功能顯然要強大的多。但就簡單的色彩平衡選項來說,除了提供RGB三原色色彩調整常規功能之外,更細化為高光、暗部和中間調的分別調控,對于色彩的精確細微控制力非常出色。
運用飽和度
飽和度的作用也很顯著,高飽和度的畫面看上去色彩艷麗,鮮明奪目,可以提高視頻畫面的沖擊力。而低飽和度甚至去色效果,則會讓畫面顯得清新淡雅,唯美潔凈,有一種淡淡的返璞歸真的味道。
EDIUS 6的三調色彩校正濾鏡也很強大,使用黑、白、灰三個調子的色盤,選取相應的色彩區域,然后,針對這個區域的色彩進行飽和度和對比度的調節,可以任意控制某個影調的色彩傾向,本實例為校正后的提高了三個影調的不同飽和度嗎,降低了三者的不同對比度。VEGAS 10也可以運用對比度和色調曲線綜合調整出相應的低飽和度效果。
單色處理
單色畫面大多用于特殊場景,比如描繪回憶、夢境、陳舊歷史感等內容,單色可以分為純黑白和其他色彩,僅用一種顏色來表現鏡頭,但也要保持適當的灰階。
改變光線顏色
可以利用顏色輪改變光線的色相,光線顏色變化了,環境的感覺就跟著變化,這種方式可以用在模擬夜景或者模擬黃昏、模擬日出等畫面,也可以用來渲染某種氣氛。
在顏色輪上選擇要改變的目標色彩區域,調整顏色的飽和度,就可以達到目的。
利用白平衡工具
雖然攝像機在前期拍攝中,都已經校正了白平衡,但是,非廣播級攝像機的白平衡性能還是和實際光線色溫有些差別的,各個品牌的DV攝像機也有著自己特殊的畫面色調傾向,那么,后期軟件中,可以利用白平衡吸管,吸取畫面中的純白色參考物,吸取這個數值后,軟件會自動按照畫面中對白色的準確還原來校正白平衡,這也是保持色彩還原準確的一種簡便的方式。或者,用吸管直接吸取其他非白色的物體,則是人為改變色溫,吸取暖色會變成冷色的畫面,吸取冷色會變成暖色畫面,這是白平衡偏移的一種技巧。
調色的過程不是對單一的靜幀進行調節,而是對整個影片的色調的全程調控,有時候,單一畫面看著不錯但整體動態播放的時候,不同鏡頭出現,畫面的色調未必能夠像靜幀那樣滿意,動態視頻和靜態圖片的色彩表現力度和細節還原是有差別,動態的識別率會低一些,因此,推薦在靜態畫面調整之后,再進行播放中的實時細微調整,軟件支持實時顯示動態視頻的調色效果,這樣,在動靜之間反復調整,最終找到最滿意的畫面色調。
我們再看看經典的非編剪輯軟件Adobe Premiere Pro CS5的調色功能,作為非編業界的“大哥”,Adobe Premiere Pro CS5近些年的界面改造比較大,尤其是向著專業合成軟件同門“兄弟”AE看齊的趨勢非常明顯,操作方式和精細程度也越來越像。
與其他非編軟件類似,Premiere Pro CS5也提供了豐富的校色工具,操作的目的和調整方向也相同,只是操作的手法略有區別,大家可以任意打開各種功能的分支,然后自行添加關鍵幀,對于調整的精細程度幾乎可以和合成軟件媲美,關鍵幀的操作和時間線結合的很緊密,直觀性也比較強,分支功能的細化也很不錯,但要達到隨心所欲的程度需要下很大的功夫。
[責任編輯:郝大鵬]