淺談舞蹈教學中的情感發展

　　舞蹈是藝術教育中重要的組成部分之一，它既是一種以人體動作為語言的藝術形式，也是一種最好地抒情表意的方式，而情感表現是舞蹈教學中的重要內容。在舞蹈教學過程中，既需要教師單方面的情感講述，更需要學生對舞蹈情感的感悟和把握。那么如何引導學生更好地把握舞蹈中所要表達的情感呢？多年的舞蹈教學使本人摸索出一些經驗，希望得到同行的斧正。
　　一、用心感受音樂，努力激發情感
　　舞蹈表演中音樂、動作、表情是不可分割的有機整體。而舞蹈音樂是情感的藝術，音樂中的投入、想象、聯想、思考的范圍是廣闊的，是不可造型的藝術。在感知某一舞蹈音樂作品時，通過人的聽覺器官得到的音響效果，直接與人的生活經歷相撞擊，得到對作品的理解、分析。為幫助學生進入舞蹈的意境，“聽”是感受和理解音樂的前提條件，在教舞蹈之前，我先給學生充足的時間，倡導他們完整而充分地聆聽音樂，滿足他們的聆聽需求。讓音樂刺激聽覺，產生聯想，讓學生體會樂曲的性質，并讓他們說說欣賞樂曲時產生的想象，再以動作來表現音樂，這樣可以激起學生表現音樂的欲望，同時也為學生創造及表現動作做好準備。
　　二、眉目傳情，在教學中注重學生的眼神訓練
　　“手、眼、身、法、步”是古典舞中的重要元素，其中“眼”的表現特別重要。眼睛作為人的一種感知器官，作用不僅僅是了解外部世界的一個媒介，更重要的是反映內心世界的一面鏡子。
　　我們學生對舞蹈形象的展示，僅僅處于模仿階段。這種模仿是單純的、單一的，甚至是麻木的。實際上，對舞蹈動作的模仿，應該是一種再創造的過程，是二度創作。無論是動作、眼神或是情感，均是在舞蹈過程中加入了自己的情感元素，進而表達自己對舞蹈形象的理解。然而，對非專業的學生來說，要達到這種水平太難了。舞蹈對他們來說僅僅是美的象征，如何去理解，如何做到眉目傳情這些都無法進行。所以在平時的教學過程中我有意地進行了一些訓練。我制作了一些小紙條，寫上一些形容表情的詞語，如興奮、難過、憂傷、開心等等，在訓練時，讓他們自己抽取其中的一張，之后用眼神來表現抽到的詞語。用這種方法訓練了學生一個月，教學就有了明顯的效果。
　　三、形神兼備，在舞蹈訓練過程中注重表情的訓練
　　舞者在舞蹈過程中，面部表情始終貫穿其中，是整個舞蹈藝術形象、動作美感的焦點。人們對舞蹈的感覺，只有舞者才能喚醒。舞者也只有完全投入到舞蹈中，理解動作要領，注意把握舞蹈的整體風格，仔細揣摩角色，把自己融入音樂的情感中，才能做到形神兼備，它是舞者藝術修養與審美能力的集中體現。這樣的要求對初學者來說似乎太高了，畢竟面部表情技巧無論理論或實踐都無正確答案可尋。如何使學生從純粹的舞蹈模仿到正確地表現出舞蹈的情感，這就要求教師在教授動作的同時，教授表情和講解情感。要讓學生認識到，舞蹈動作是為舞蹈主題服務的，而舞者的面部則是為舞蹈的整個靈魂服務的。
　　總之，我認為“動作”是舞蹈的軀殼，“情感”是舞蹈的靈魂，“動作”是“感情”的基礎，“感情”又能使“動作”升華。因此，在舞蹈教學中，我們不但要注重培養學生的舞蹈技能，使他們掌握一定的舞蹈知識，更要注意他們內心的情感培養，通過良好的情感體驗來形成他們良好的行為習慣。
　　（作者單位 陜西省志丹縣市鎮小學）