對我國的系列電影來說,要想成功,首先要有全球視野,還要學會多用特效,尤其是要有非常特別的故事概念,而不是盲目跟風。
最近有兩部好萊塢電影在全球市場大賣特賣,那就是《哈利·波特》的終結篇和《變形金剛》的第三部。《哈利·波特》里的小演員,一演就是十年,貫穿整個青春期,恐怕編導都想用魔法和電腦特效讓他們成長得慢一些。之前很少有系列電影能把一部七本的小說完整搬上銀幕,而且部部賣座。像《納尼亞傳奇》拍到第二部就表現欠佳,迪斯尼公司覺得它是塊燙手山芋,幸虧二十世紀福克斯接手才有了第三集。
而對于《變形金剛》系列,不管影評人對邁克爾·貝的導演手法如何嗤之以鼻,都不能無視其強大的吸金能力——《變形金剛3》在中國內地即使延遲上映,也打破了各項票房紀錄,首周幾乎一天吸金一億元。“變形金剛”最早是美國孩之寶出品的一款玩具,而動畫片實際上是一套加長玩具廣告。但恰恰是這款20多年的“廣告”,在這幾年成就了這3部電影的票房神話。《變形金剛》系列電影的監制是斯皮爾伯格,據說他有望接棒拍《變形金剛》的第四部。在高票房的刺激下,這個系列的未來勢必如火如荼。
成功的系列電影均有極高的觀眾認知度,無論故事還是演員陣容,新的續集幾乎無需太多宣傳,便會把觀眾吸引到電影院里——前提是導演和主演班底沒有變動。在系列電影的眾多題材中,冒險動作類當然首當其沖——主角可以打一槍換個地方,在全球范圍內不斷冒險,比如“007”“加勒比海盜”等系列,都是此類代表作。斯皮爾伯格最新拍攝的《丁丁歷險記》也屬這一類型。科幻類影片可以不斷炫耀特效,比如《終結者》《蝙蝠俠》《蜘蛛俠》等。喜劇類型有《拜見岳父大人》《BJ單身日記》等。驚悚片也是一大類型,代表作有《電鋸驚魂》《死神來了》等。有時候第一部的創意特別好的話,反而不容易形成一個系列,比如《生死時速》。這個必須保持高速的前提設置在首部中表現得如此突出,以至于拍了第二部便壽終正寢。
我國出品的影片很少到國外取景,也不太重視特效,所以冒險動作和科幻這兩大類型,都很難形成系列,徐克花大力氣做的《蜀山傳》就純屬吃力不討好,《風云》續集也是備受詬病。而驚悚片除了早期港片《陰陽路》《開心鬼》等系列之外,近年來此類題材都屬投機性質,能拼到一點票房就算大吉大利,壓根就沒想著放長線釣大魚——比如最近狂收票房的《孤島驚魂》,很難想象拍續集的話,會有什么新意。《葉問》系列如同之前的《黃飛鴻》系列一樣,成就了另一個“一代宗師”的形象,這一系列的成功,一方面由于葉問是李小龍的師傅,另一方面甄子丹塑造了一個在外打列強,在內疼老婆的好男人形象。但這樣的“師傅”,有一兩個就飽和了,不可能像美國的漫畫一樣“不拘一格降大俠”。所以對我國的系列電影來說,要想成功,首先要有全球視野,還要學會多用特效,尤其是要有非常特別的故事概念,而不是盲目跟風。