“模式”生長力

　　模式成功“中國化”的關鍵點：平臺價值和執行力。模式之外，“聯合研發”正成為模式輸出方開拓中國電視市場的新著力點
　　
　　不論是經由版權引進還是模仿，目前英美流行的大型節目模式基本都有“中國版”。
　　英國的每周末綜藝黃金檔是BBC1頻道《舞動奇跡》（Strictly Come Dancing）與ITV1頻道的《達人秀》（British Got Talent）角逐的戰場。在美國，則是《美國偶像》（American Idol）與《與星共舞》（Dancing with Stars）的比拼。在中國，與之相對應的節目有《舞動奇跡》《中國達人秀》《超級女聲》《快樂男聲》以及各類選秀節目。
　　中國電視節目的“西學東漸”最早或許可以追溯到1998年央視體育頻道與法國合作的體育競技節目《城市之間·北京-巴黎》。直到今天，這檔節目的國際版仍然在央視播出。
　　同樣是模式引進節目，2002年，南京電視臺引進英國《最弱一環》節目模式，卻并沒有達到理想收視，這檔由陳魯豫主持的節目最終消失在了人們的視線中。也就是在這之后，“模式”這個詞不斷沖擊著中國電視節目制作人的神經，直到《中國達人秀》將其再次引爆。
　　世熙傳媒總裁劉熙晨認為“一檔模式節目的成功具有偶然性，這當中既有模式本身的因素，還有制作因素以及播出平臺因素。”
　　早在東方衛視決定引進《中國達人秀》之前，這檔節目模式已經在國內各大衛視的案頭走了一圈。最終來自上海的IPCN國際傳媒與群邑廣告聯手SMG促成了這檔節目模式落地上海。
　　在劉熙晨看來，適合引進的海外節目模式一定包括以下三點因素，首先是創意獨特，其次是立意符合中國的文化，最后是可操作性強。
　　
　　制作：學會講故事
　　以創意著稱的英國電視制作行業，其“模式”不僅僅是節目的類型和內容組織，核心是經過一整套科學創意流程進行的內容研發，進而形成的節目設計與制作流程。這個流程不僅涵蓋了創意的組織部分，更具體到創意的執行細節。
　　英國電視制作的專業化和分工細致程度很高，比如《達人秀》寶典里共有500多個崗位的設置，現場舞美、道具大概就有十幾個人。在經過兩季的累積后，第三季的《達人秀》制作團隊已接近300人，這幾乎相當于國內一個電視頻道的規模。除常規的導演組成員外，達人秀團隊還包括宣傳、后期制作、營銷等成員。
　　除了細致的分工和專業化外，“講故事”的能力也是一檔模式節目成功的重要因素。
　　《中國夢想秀》脫胎于英國BBC電視臺的《Tonight's Tonight》，在英方導演來指導的過程中，對方提出了一個疑問：“我理解中英文化的差異，但是不管怎樣，我都無法理解演播室部分的收視率會高過外拍節目。難道講一個好故事還沒有主持人站在臺上念臺本更吸引人？”
　　這正指出了中國電視綜藝節目制作的一個弱項——講故事，“對中國電視人來講，做綜藝節目的人在做紀錄片方面有短版，以至于模式節目，在國外是真人秀形態的，本土化后只好變成演播室形態。”中國傳媒大學教授苗棣分析道。
　　“之所以引進‘夢想秀’節目模式，一是出于節目推陳出新的需要，二是希望通過節目模式引進，與國際先進電視節目制作方式接軌。”浙江衛視副總監、節目中心主任杜日方表示。以“夢想秀”為例，這種接軌包括：主創人員分析原版節目的寶典后發現，原版模式在外拍環節明確要求4分鐘內要有“ 6個環節4個點”，包括何種鏡頭必須出現、必須保留，必須有何種氣氛??最終這一系列執行“點”在逐步的摸索中被中方團隊掌握。還有，即便是錄播節目，英國方面也堅持彩排，為的就是保證最后的演播室錄播部分水到渠成。
　　《舞動奇跡》在湖南衛視的播出今年已進行到第三季，但是第三季的收視效果并不如前兩季理想。而該節目目前在英美依然能夠與偶像選秀節目和達人秀PK，這種中外落差的原因何在？“除了我們自己的分析，模式方也有建議。”引入《舞動奇跡》版權的劉熙晨說，“比如說節目是否在話題性和互動感上不到位？”英美節目中，被邀請來跳舞的明星涵蓋了體育、影視、音樂等不同領域，且均未經過專業訓練。比如拳王霍利菲爾德，他的舞蹈訓練有很大難度，但是經過汗水與淚水的磨礪，他最終獲得了第二名。這種人物表現的反差與“過氣明星”重新綻放光彩的設置正是原版節目的話題來源。而在互動上，以往中國電視節目多認為互動就是現場觀眾互動和電話短信互動，但其實“最好的互動還是內心的共鳴”，話題性和情感貼近性才是節目最好的互動。
　　
　　平臺力：放大模式價值的關鍵
　　作為在節目制作方面一直稱雄的衛視，湖南衛視從2006年起，先后引進了10余個節目模式版權。而且，從2005年起，湖南廣電先后多次派出骨干制作力量赴英美等國進修——湖南臺電視制作力量的強大與其同多年來與國際先進節目制作機構的交流密不可分。
　　目前，這種深層的交流互動漸成一種普遍現象。尤其是在《中國達人秀》崛起之后，越來越多的衛視平臺考慮引進節目模式。但“問題是現在很多臺對自己的定位不甚清晰，盲目追求收視率高、份額好的節目模式。中國電視制作行業需要好的電視節目模式，但是節目模式不是萬能的。平臺的體制、機制和決策層對節目的重視程度都很關鍵。”某業內人士說。
　　在這方面，《中國達人秀》可以說是資源整合的一個典型案例。
　　該項目初始，時任SMG總裁黎瑞剛親自掛帥，給予該節目全集團層面的支持保障，新聞、娛樂、宣傳、技術、廣告等部門都協同配合該節目。同時，《中國達人秀》總導演金磊特別強調了另外兩個重要的因素——核心的導演團隊和先期宣傳組。原東方衛視宣傳總監陸偉特別加入《中國達人秀》項目組，專門負責達人秀的宣傳推廣工作。
　　集團層面的協助，加上宣傳組和導演組共同策劃的一些事件和熱點，讓《中國達人秀》的關注度始終保持著一定熱度。
　　《中國夢想秀》規格也不低，其被浙江衛視總監夏陳安定視為浙江衛視“頂層設計”戰略規劃的重要一步。“嚴格意義上講，我們并不將《中國夢想秀》定義為綜藝節目，而是將其定義為大型公益活動。”由此，浙江衛視的新聞、人文、公益、綜藝的各主體功能定位逐漸清晰地展開。
　　模式公司：新選擇
　　目前中國市場上的模式出售方大致有以下幾類。一是主流的電視臺或制作公司駐亞洲的辦事處，包括Endemol、ITV、FremantleMedia三家主要的模式版權方；第二類是以獨家代理的形式與模式版權方合作的代理公司，以世熙傳媒為代表；第三類是代理多個公司節目模式版權的公司，比如IPCN（代理的《中國達人秀》來自FremantleMedia，《我心唱響》則來自荷蘭Talpa公司）。
　　現在的趨勢是，模式輸出方已經不再滿足于簡單交易，而是將眼光投向更深層的行業互動和協同研發、制作方面。
　　地處上海的創意亞洲傳媒公司近年來先后將《我們約會吧》（Take Me Out）《年代秀》（Generation Show）和《稱心如意》等節目引入中國。該公司董事總經理胡南分析道：“前兩年，我們大力推介的是婚戀約會類內容。今年，在婚戀約會的風潮愈演愈烈并逐漸趨于雷同的情況下，我們又引入代際溝通的概念，并且基于這一元素，創造了婚戀情感類節目的新產品《稱心如意》。”在胡南看來，原創和模式引進兩種思路必須并舉，“比如有些模式在原產地就不如到了中國后成功，它們反而是借助中國市場發揚光大的。耗費巨資引進海外知名大品牌節目當然有噱頭，但就成功率而言，引進不如把握國內市場脈絡開發新節目來得高。”
　　劉熙晨也表示：“盡管目前我們的業務還集中在對國外模式的解讀和操作上，但單純的模式引進肯定不夠，無論是從利潤還是公司可持續發展的角度看均是如此。未來一定要建立相應的模式研發、制作中心，利用英國方面的創意資源和本土電視制作資源，研發適合中國電視臺的新模式，反過來輸送到國際市場，才是我們的目的所在。”