意境——風光攝影的靈魂

　　20年前，由于工作的關系，我拿起了照相機，涉足攝影行列。10年前，出于對大自然的熱愛，我對自然風光攝影產生了濃厚的興趣。近年來，定位于休閑攝影、快樂攝影的我，經常守候于日月交替之時，攀登于崇山峻嶺之巔，徜徉于莽原湖泊之間，跋涉于林海雪原之中。
　　在走進大自然、親近大自然、融入大自然、感知大自然的過程中，酣暢地享受著大自然的恩賜，貪婪地吸吮著大自然的營養。在捕捉大自然的雄渾偉岸、旖旎絢麗、精彩迷人的同時，充分享受著快樂攝影的美妙，同時對人生的感悟也伴著這快樂和美妙不知不覺地得到了升華。
　　盡管攝影已經融入了我的生活，幾近成為了一種生活方式，走過了十年漫漫風光攝影路，拍攝了上千張反轉片，但我卻越拍越不自信，越拍越茫然。特別是近一兩年來，拍得不少，可自己滿意的作品卻越來越少。我經常問自己，風光攝影作品到底應該拍什么、應該怎么拍？卻一直不能確定答案。越來越感到面對色彩斑斕的奇觀景象，面對日出日落的良辰美景，把它記錄下來并不難，難的是拍出具有自己獨到視角、獨特韻味和獨立風格的風光攝影作品。多么想在你有他有大家都有之中，有別于大家。
　　一次在看電視時，偶然看到記者采訪著名畫家吳冠中先生，他說的一句話給了我很大啟發，他說：“山水畫沒有意境就沒有靈魂。”對，就是“意境”二字。這兩個字使我豁然開朗，我認為這兩個字就是我要尋找的答案，意境就是我在拍攝風光作品中要尋找、要追求、要營造的那個境界。是否也可以說“意境”就是風光攝影的靈魂，至少我是這樣認為的。
　　那么意境是什么？怎樣理解風光攝影作品中的意境？謝明順先生在一篇文章中引述一代美學大師宗白華先生對“意境”的闡述時說：“人與世界接觸，因關系層次不同可有六個境界：一為滿足生理、物質的需要，而有功利境界；二因共有互愛關系，而有倫理境界；三因組合互制的關系，而有政治境界；四因窮研物理，追求智慧，而有學術境界；五因欲還璞歸真，冥合天人，而有宗教境界。功利境界主于利，倫理境界主于愛，政治境界主于權，學術境界主于真，宗教境界主于善。但介乎后兩者之間，以宇宙人生之具體為對象，賞玩它的色彩、秩序、節奏、和諧，籍以窺見自我最深心靈的反映：化實景為虛境，創形象以為象征，使人類最高的心靈具體化、肉身化。這就是‘藝術境界’，藝術境界主于美。”這后者似乎說的就是風光攝影。那么風光攝影的意境或者說有意境的風光攝影作品，能否理解成就是“景”與“情”融合的結晶？“景”屬于現實空間是具像，“情”為想象或思考空間，是虛幻的，“景”是拍攝者在拍攝風光作品中所表現的畫面形象，“情”則是拍攝者寄寓在作品中有限畫面形象之中的情思與情感。一幅風光攝影作品達到了情景交融的境界，才可謂之有意境。
　　那么作為一個鐘情于拍攝風光作品的攝影愛好者，怎樣才能拍出有意境的風光攝影作品呢？我認為首先是應該學習文化，提高藝術修養，善于獨立思考，善于從其他藝術門類汲取營養，增強對藝術的鑒賞力。一名攝影家要想拍出有意境、有藝術感染力的風光作品，其拍攝者自身的文化積淀、藝術修養是不可缺少的柱石與根基。攝影家只有具備了較高的藝術鑒賞力，才會有獨到的思考、獨特的視角、獨立的觀點，以及對作品深刻的見解。才能進入到有主觀意識的創作之中，才能進入到有主觀目的的創作過程，才能通過理性和感性，主觀與客觀的綜合努力，最終創作出有意境、有獨特風格、有獨到視角、有藝術感染力的風光攝影作品。
　　其次，一定要通過學習和拍攝練就一雙獨特的審美眼光，善于化平淡為神奇；善于提煉，真正做到簡潔、簡約而不簡單，也就是說面對五彩繽紛的大自然，從別人司空見慣平凡的景物中見出美來，加以提煉，加以表現。這種提煉在不干擾和不妨礙表現攝影藝術的前提下，也可以大膽地借用其他藝術形式的形象思維與表現手法、藝術結構、情感處理。當然，我們絕不可生搬硬套，也不是取而代之，而是要融會貫通、互相借鑒、為我所用。例如，借鑒繪畫的形式美，借鑒詩歌的詩意美，借鑒音樂的韻律美，借鑒舞蹈的節奏美等。
　　其三，敢于大膽想象，善于異想天開、不受僵化和條條框框的束縛，不受大師成功的左右，追求大膽想象的新鮮境界，讓作品升騰起充滿想象的創造與飛翔。具體說，就是面對客觀存在的大自然中的光與影，善于觸動心靈直覺的感應與靈動，也就是所謂的靈感。以攝影器材的功能和攝影技術如構圖、用光、等為支撐，在加以深化和充分釋放藝術感覺的基礎上，再大膽地賦予異想天開、神奇想象的表現力，在千變萬化、色彩繽紛的世界中尋找和把握屬于自己的影像世界；也就是說在大家“長槍短炮”面對一個景物時，拍出有別于他人、屬于自己、具有獨特視角、鮮活而有意境的作品。我想，如果做到以上三方面，加上不斷的學習和勤奮實踐，就可能拍出有意境的風光攝影作品。
　　這里發表的幾幅作品是我近年來拍攝的，對營造意境的不懈追求與思考，也在不斷嘗試和感悟。