嶺南畫苑的熊貓

文 李鐘聲

他真誠地在做學問，面壁30年。他在探索中孤獨地前行，只想留下浸滿心血的作品，讓后人評說。

你說，他像不像嶺南畫苑里難得一見的罕有的熊貓？

約見畫家陳新華，實在是不容易。

了解他的人都說，不易找到他（通過他的好朋友、新華社著名攝影記者陳學思約見他，也整整等了一個月），因為他手機不開。他排除一切心理和外界環(huán)境的干擾。他說，清靜和畫畫，就是生活中最大的享受。

見到這位銀須飄拂的智者，話很多，侃侃而談。談社會，談人生，談對財富、對藝術的看法。他自小喜歡默默地畫而不喜歡張揚，也不在乎人家對他的看法。在他看來，畫，就是一切，就是他的生命。畫來做什么？他說，只問耕耘，不問收獲。不管人家看法如何，只管自己看。怎么看？反正想畫想看。對外部世界，他有像托爾斯泰晚年的人生觀和財富觀。他知道名利有用而不動心追求。他可以富有卻看淡富有，毫不追求富有，甘心情愿過著清貧的日子。他是嶺南畫苑中罕見的獨行者。1980年代年輕時，他在香港辦過一次獨立畫展出版過一本畫冊，引起關注，香港有名的畫廊都在追逐他。這給他帶來的不是高興而是引起他的警覺，從此，他決心放棄市場，不讓市場牽著鼻子走。他真誠地在做學問，面壁30年。他在探索中孤獨地前行，只想留下浸滿心血的作品，讓后人評說。

你說，他像不像嶺南畫苑里難得一見的罕有的熊貓？

他自幼在海南長大，在廣州美院接受過系統的美術教育。讀完大學，在廣州輕工學院當教師5年，又重回國畫系讀研究生，畢業(yè)后留校任教。這種“學院派”式的經歷，打開了他眼前的藝術視野。起點高，這使他的國畫創(chuàng)作，從一開始就有一種敬畏心和虔誠感。每一幅作品，都能看到他沉下心來氣定神閑地吸收傳統經典的影子。他不想像當下許多畫家那樣，在前人創(chuàng)造的傳統路上，輕車熟路地走。他說，中國畫是需要磨煉的。在形式上探索，在水墨和色彩上打磨。用傳統筆墨語言，表達自己的感受，加入現代造型技法。他的畫，充滿民俗趣味、裝飾性和童趣氣氛，水墨中喜歡運用重彩。不重復前人，避開前人常規(guī)畫法。磨煉著，探索著，縱然經歷著挫折也不回頭。

認識陳新華前，我就十分嘆服他在中國畫的畫面上給我們創(chuàng)造的恢宏和大氣。他的大畫《西北墟集》營造的黃土高原蒼涼、古拙的環(huán)境，畫面上如蟻般密密麻麻集合于道路上趕集的人群、騾馬，透發(fā)出宏大的氣息和西北民俗氣氛，使我們很容易想起宋人張擇端的《清明上河圖》。整個俯瞰式的構圖的每一個局部，山鎮(zhèn)、土坡，還有浸滿黃土味的民居，都經過畫家用心的經營、點染，筆墨顯有極重的分量。這樣的大創(chuàng)作，對畫家的技法和創(chuàng)造力，富有挑戰(zhàn)性。無疑，像這一幅難得、耐看和充滿震撼力之作，在他的創(chuàng)作中還有很多。

我常常在陳新華的中國畫前沉思：他同其他畫家一樣都使用著傳統的宣紙、水墨和顏料，為什么能畫出時下少見的那么厚重的作品？這關鍵在于，他同常人的追求不同。他追求的構思、畫面、思想和畫法都不同。有人說，他是用畫油畫的手法在打磨國畫。我覺得，也許這只說出了事物的表象，事實上，他打磨的是自己的意志、創(chuàng)造力、理念和價值觀。

他有很深的海南鄉(xiāng)土情結。在他熾熱的畫面中，洋溢著寶島的陽光和繁茂的植物的交響。他說，海南是一個色彩濃烈的地方，在這里與中原和其它地方不同，植物茂密生長，視野中十幾平方米的地方，就生長有十幾種植物。他想探索一種手法把這種復雜豐富的情景，表現出來。這就要求陳新華另辟蹊徑，用另一種思維、另一種方法、另一種模式去畫。這樣，《寶島飄香》、《山家》、《野趣》和《海南寫生》系列，都畫出了風物的強烈質感和洋溢著陳新華的面目。

這就是藝術家的可貴的獨創(chuàng)。為了這自己的面目和獨創(chuàng)精神，陳新華可以甘心情愿地被冷落一輩子探索一輩子。我們注意到他的每一幅畫，都是畫有經年（有的甚至十幾年），都是長期處于未完成的狀態(tài)，都是畫畫停停，不斷思索，不斷涂抹，不斷補充，而不是一揮而就，也不是一氣呵成。在時下商品畫充斥的浮躁社會，這種精神尤其值得我們深思和提倡。

但愿陳新華這個嶺南畫苑中罕見的熊貓，能早日為更多人所認識、所珍惜。我們今天尋找陳新華、重視陳新華，就是尋找中國畫革新之路，重視中國畫發(fā)展的希望所在。

陳新華簡介

陳新華，1950年生，海南省萬寧縣人，1982年畢業(yè)于廣州美術學院中國畫系山水研究生班，獲碩士學位，并留校任教。現為廣州美術學院中國畫系教授、碩士研究生導師，中國美術家協會會員。