柴可夫斯基《D大調小提琴協奏曲》及演奏

石 娜

[摘要] 這首協奏曲側重于對創作者和演奏者內心情緒的流露，表達細膩，旋律動人，音樂語言純真樸實。它的特色不但發揮了主奏小提琴絢爛的近代演奏技巧，而且還含有俄國民謠的地方色彩。

[關鍵詞] 柴可夫斯基 創作特點 曲式分析 作品的演奏

彼得·伊利奇·柴可夫斯基是十九世紀俄國最偉大的作曲家，也是最早獲得廣泛世界聲譽的俄羅斯作曲家，而柴《D》是他唯一的一部小提琴協奏曲，這首舉世聞名的作品寫于1878年，他和貝多芬、門德爾松、勃拉姆斯的小提琴協奏曲一起被稱為世界著名的四大協奏曲。此作品充滿了樂觀明朗的情緒，具有很強的青春氣息，表現出了俄羅斯人民樂觀的精神面貌，具有俄羅斯民間音樂風味。

創作背景

柴可夫斯基的這首協奏曲寫于1878年，那是他剛度過因婚姻問題引起的精神危機，后來住在瑞士日內瓦湖畔休養期間寫下了這部協奏曲。這樣技巧性的作品必須要有大師的認可，于是他選中了圣彼得堡音樂學院教授利奧波德·奧爾。但奧爾在看過這部協奏曲的樂譜后只是說“無法演奏”，認為它在技術上太古怪，于是作品被擱置起來。直到后來一位在維也納的俄國小提琴家布羅德斯基經過兩年的努力解決了演奏上的問題，并于1881年12月在維也納首演了這部協奏曲，但演出基本失敗。首演不成功，或許并不是所有杰作都能馬上被大家認可并了解其中的藝術價值。之后布羅德斯基不管蜂擁而至的評論依然堅持在各地演出這部協奏曲，最終獲得了成功。為了表示謝意，柴可夫斯基把這部作品獻給了他。

作品的曲式分析

第一樂章，中庸的快板（Allegro moderto）4/4拍子，奏鳴曲形式。規模宏大的第一樂章表現了生活的樂趣。具有俄羅斯民間音樂的寬廣的性格和溫暖清新的鄉村氣息。第一主題片段引奏出小提琴，D大調。第二主題寧靜、悠揚并略帶哀愁。展開部的末尾是獨奏小提琴的華彩樂段，終結部在不斷的加強力度和速度的加快中結束。

第二樂章 Canzonetta. Andante短歌，行板，g小調，3/4拍，三部曲式。其沉思般的抒情，被稱為“小抒情曲”。主要旋律真摯動人，略帶傷感。其沉思般的感情與第一樂章形成鮮明的對比。中間部分為第二主題E大調，仍以主奏小提琴為主進行，調性也由暗淡的小調轉為明朗的大調，第三部分深情地再現了主題，音樂變得更加豐富動人，尾聲是引子的重復，達到了首尾呼應

第三樂章 Finale. Allegro Vivacissimo終曲，活潑的快板，D大調，2/4拍子，回旋奏鳴曲形式。

樂曲描繪了一副俄羅斯人民節日歡樂的圖畫，兩個主題的音樂形象和發展手法都形成了對比。主奏小提琴奏出俄羅斯特雷巴克舞曲風格的第一主題，快活地進行后速度減慢轉入A大調，主奏小提琴再奏出第二主題，是活潑的俄羅斯民間舞曲節奏，兩個舞蹈性主題的發展，再現了民間舞蹈的熱烈場景。樂曲的尾聲再一次總結了這部協奏曲愉快歡欣鼓舞的情緒。

作品的演奏

這是一部樂觀主義的作品，演奏時要富有愉快、活潑、歡欣鼓舞的情緒。

第一樂章是奏鳴曲式，規模較大，尤其小提琴部分是很復雜的，需要獨奏者高超的演奏技術和熱烈的情感去演奏。樂章開頭由樂隊引入，在第一小提琴引奏后，出現了四個合唱般的和弦，慢慢出現了令人激動的音調，接著樂隊安靜下來，獨奏小提琴進入主部的經過句，這一句演奏要一氣呵成，弓子的力量不能斷，之后進入主部。主部旋律由很強的俄羅斯歌曲寬廣的氣息，有很強的歌唱性。第二個感情浪潮從副部開始，旋律極富詩意，悠揚動人，這一段要演奏得非常平靜，聲音要熱情飽滿，不能拖節奏，速度要適中，多利用右手來表達它的歌唱性，要有強弱的對比。之后用變奏的形式來展現主題，應該用輕微的staccato來演奏這一段，小臂要輕松不要壓弦。在主題變奏之后進入華彩樂段，它在發展部的后面，獨奏小提琴用和弦的形式三次打斷樂隊的聲音，充滿了強有力的感情。最后進入尾聲部分，piu mosso的速度來演奏，非常的簡短，音樂緊張而富于尖銳的沖突和對比，表現出貫穿在整個樂章中的頑強不懈的斗爭精神。

第二樂章是三段體，其沉思般的抒情被稱為“小抒情曲”。開始時有簡短的樂隊前奏，主旋律由小提琴奏出，要有意識地把上弓和下弓銜接好，減少換弓換弦之間空隙。中段的音樂激動而愉快，幾乎達到熱情奔放的程度，聲音應該表現得奔放和自如，而且要非常飽滿。g小調的調性被明朗的降E大調所代替，旋律從發展比較自由，感情非常地細膩。第三段是第一主題的再現，安靜的聲音引起了人們對幸福生活的回憶。第三樂章緊接著第二樂章，中間沒有間斷，由于后面的發展，在第三樂章之前速度逐漸減慢。

第三樂章是活潑的快板，作曲家想要人們把這一樂章拉得盡可能快而活潑。樂隊的引子過后主部并沒有立即出現，而是無伴奏的小提琴獨奏，我認為在演奏這一段時要自由一些，像演奏華彩一樣，由一段簡短急促的音群引到Tempo。之后的節奏必須準確，我們要用充滿激動而且幽默的感情來演奏它。這一段以充滿熱情的跳弓為主要特征，所以在練這個地方的時候應該用很慢的速度去練習，把握好每個音的音準，確保跳弓的清晰程度。隨后柴可夫斯基也加入了抒情的并帶有憂傷情緒的插部音樂，速度開始變得緩慢，愉快的大調也轉變成了悲傷的小調。在這里要投入全身心的感情來演奏，要用豐滿的揉弦來表達思想，這樣就能更好地襯托出人民群眾勝利的思想。樂章最后結尾是以主部材料為基礎，要用巨大的熱情和光輝愉快的情緒演奏來結束整個協奏曲。

結論

柴可夫斯基的這首協奏曲小提琴部分有著高難度的技巧，其音樂具有巨大的說服力，能夠緊緊地抓住聽眾們的心，無論是個別音調、還是較大的段落，都遵循著反復的原則，其思想性、人民性和現實主義等俄羅斯古典主義作品的優秀特質，在這部協奏曲中都是具備的。在今天，它已成為世界上最優秀的小提琴協奏曲之一，是一部成功的作品，久演不衰，深深地打動著人們的心。

參考文獻：

[1] 《歐洲古典名曲欣賞》，中國國際廣播出版社，1986年.

[2] 《古典音樂欣賞手冊》，上海音樂出版社.

[3] 《西洋百首名曲詳解》,人民音樂出版社，1997.

作者單位：西安市藝術學校 陜西西安