沈永娟
江蘇宜興 宜興 214221
瓜熟蒂落的田園樂趣《南瓜壺》創作意趣淺談
沈永娟
江蘇宜興 宜興 214221
紫砂陶藝是中國傳統工藝之一。獨特的材質是紫砂陶藝的生命之所在。
紫砂;南瓜
紫砂,是世界的一朵奇葩,她以她的努力和魅力在世界的舞臺上綻放光彩,盡管紫砂有千年的發展史,但與近萬年歷史的陶瓷相比,紫砂的出現似乎有些姍姍來遲,當瓷器全盛壯觀的時候,紫砂還只是一個嬰兒,不懂世事,一把名不經轉的紫砂壺走過了無數個春秋。

慢慢地,隨著時間的推移,紫砂壺從一件日用藏品、藝術品轉變,現在已經成為獨樹一幟的“國之瑰寶”。究其原因,是因為宜興紫砂陶以其溫潤樸茂的“五色”材質、獨具匠心的表現形式、端莊清麗的迷人風采、氣韻生動的造型藝術、精湛絕倫的手工工藝獨步海內外,贏得了舉世盛譽。從大方古樸的紫砂光器到盎然成趣的紫砂花器,每一件作品都是工藝師們努力的成果。
紫砂壺的造型設計千姿百態,其中花器,俗稱花貨,是指那些以自然界中瓜果花木、蟲魚鳥獸為題材,模擬自然形體的造型;或是在方圓等幾何形體上進行堆雕裝飾的器皿。花器作品取材于自然界生物、器物、景物等形象,通過運用紫砂五色土的獨特功能,經藝術加工提練,采用捏、雕、鏤、繪等技藝手法,為紫砂藝人創作出千姿百態的花器作品,提供了廣闊的空間。一件形神兼備氣韻俱佳的花器作品,就如一幅精美的立體畫。紫砂花貨造型涉及紫砂陶藝所有的品種,壺、盆、瓶、杯、文房雅玩,均有非常出色的花貨制作名家和名品問世。它們不僅滿足人們的實用要求,還具有良好的觀賞收藏價值。而我特別鐘愛南瓜壺的制作。
結合我二十幾年的經驗來談談我對這些田園藝術的想法。
我的創作素材主要來自于大自然,喜歡把自然界中美的東西提煉、濃縮到自己的作品中,并賦予它們鮮明的個性色彩。我的《南瓜壺》主要以自然解除中的植物—南瓜為主題,壺體一定要生動自然,真實感要強烈,給人一種很逼真的感覺;南瓜一定要生動,讓人可以信以為真。
汪寅仙大師說過:“紫砂花貨的造型設計,在自然界中有取之不盡,用之不竭的創作源泉。花貨設計是要將自然界中物體的形態去粗取精,并進行藝術上的加工提煉,將之變化成高于生活的藝術品,以豐富人們的精神生活。”所以我在閑暇之時,喜歡到田野邊溜達,看看自然景物,從外形的細節,都用相機拍下來,回去了好好研究和分析,只有抓住那個本質。
以我的《南瓜壺》為例,這件作品,被全身塑造成一個南瓜的形象,瓜身上得棱線隨意自如,流暢分明的凸顯出一個個瓜瓣,葉脈分明,如同生長出來的一般。整個作品造型,比例協調、勻稱,線條流暢、優美,體現了濃烈的生活情趣。壺底稍向里凹,中心有臍,雖然隱于底部,卻更加使人覺得妙趣盎然,是大自然造化的藝術反映。
都說觀察是進行摩仿的基礎,觀察是進行創作的前提。這句話一點都沒錯,也是我從藝十幾年的經驗體會。沒有經過仔細的觀察,創作出來的東西有可能失真,脫離實際,連形象都達不到,更別提逼真和傳神了。想要在花塑器的創作中有所建樹,觀察自然中的一草一木是首要的問題,達芬奇對著雞蛋畫畫,世界上沒有兩個形狀完全相同的雞蛋,也沒有兩片完全一樣的樹葉,只有仔細觀察,把我每一件事物的本質特征和富有意義的細節,才能達到逼真的藝術效果,所創作出來的作品才會具有生命力和思想內涵。
只有我們保持一顆熱愛生活的心,向往自然的心,才能夠去懂得生活,感悟生活,所做出來的作品才會富有激情和生命。
[1]《紫泥-王度宜陶珍藏冊》何繼主編臺灣奇園藝術中心1993年版
[2]《中國陶瓷》(雙月刊)《中國陶瓷》雜志社
[3]《江蘇陶瓷》(季刊)江蘇省宜興陶瓷研究所