清代服裝在現代成衣設計中的應用

祖倚丹，王 瑾

(河北科技大學 紡織服裝學院，石家莊 050018)

清代服裝在現代成衣設計中的應用

祖倚丹，王 瑾

(河北科技大學 紡織服裝學院，石家莊 050018)

將具有重要歷史和現實價值的清代服裝樣式與當代流行元素有機緊密結合，并恰當移植于現代服裝設計中。在此理念下，設計了4款具有清代特色的流行女裝，拓展了現代成衣設計的思路。

清代服裝；現代成衣；服裝設計

清代是中國歷史上最后一個封建王朝，歷經數百年的文化積淀，清代服裝服飾體系龐雜繁復，圖案寓意祥瑞，裝飾繁縟精致，傳承著中國傳統服飾文化的精華，對于研究中國古代服裝服飾具有重要的參考價值。同時，作為特殊歷史時期和社會狀態下的產物，清代服飾多元并存，豐富多變。它融合了滿漢精髓，雖承襲傳統平面直線裁剪結構，但廓形簡練適體，裝飾繁華富麗。清朝后期，西方文化開始滲透其中，使清代服裝出現明顯的西化特征。從這個意義上說，清代服裝是歷史上與西方文化最早融合的服裝，它自成一體，獨樹一幟，在現代服裝設計中被頻繁借鑒，展現著古典和現代、粗獷和優雅的完美融合。

1 清代服裝的主要特征

1.1 具有濃厚民族特色的樣式

在清代，滿族統治者為了統治的需要，強迫漢人改冠易服，將滿族服飾特點帶入中原，使清代服裝具有典型的游牧民族特色。

清代袍服為男女日常和正規場合服用最多的服裝，天冷時，袍服外可配馬褂或馬甲以御寒(圖1)[1]。相比于傳統漢族袍服的靈動飄逸，清代袍服衣身寬窄與人體結構相適，外觀平直，造型簡練。甲午戰爭后，西風東漸，袍服的外形變得逐漸窄瘦，袖身相接處出現彎勢[2]。民國時期，清代的袍服在造型和審美上繼續變革，不僅采用省道、绱袖等立裁元素，而且運用了墊肩、拉鏈、可拆卸的領襯等現代工藝材料，袖長、衣長縮短,開衩變高，修身適體，形成了所謂的“改良旗袍”(圖2)[3]。

在細節設計方面，清代服裝也處處體現著實用性，缺襟袍、馬蹄袖、開衩等均是方便騎馬射獵的習俗，如圖3所示[3]。

1.2 繁復精細的裝飾細節

圖1 穿旗袍的滿族婦女Fig.1 Manchu woman worn national cheongsam

圖2 民國時期的改良旗袍Fig.2 Improved cheongsam of Chinese Republican perio

圖3 馬蹄袖缺襟袍Fig.3 Gown with horse's hoof cuff and lack front

清代服裝制作精巧，裝飾方法種類繁多。尤其是女子服裝，如用鑲滾、刺繡、印花繁復地裝飾袖口、領口、開衩、衣襟邊緣等。此風愈演愈烈，到清代末期便有了“十八鑲滾”的說法[4]。另外，清代服裝的裝飾特色還體現在豐富的門襟樣式和各類扣子的點綴，使其別具韻味。江蘇按察使裕謙在《訓俗條約》中有對當時蘇州地區女子衣著的概述：“至于婦女衣裙，則有琵琶襟、對襟、大襟、百裥、滿花、洋印花、一塊玉等式樣……”大襟是由傳統的右衽門襟發展而來，也稱“斜襟”，在領口右下側和右腋下分別用襻扣固定，交合成蜿蜒的弧線。琵琶襟則是一種特殊的開襟樣式，它的大襟邊并不延伸到腋下，而是從第二個紐襻的地方直接向下，接近下擺時又回到前中心線，形成迂回曲折的門襟線，如圖4所示[5]。一字襟也是一種具有滿族特色的樣式，通常于前胸部位橫開一襟，上定紐扣7粒，左右兩側對稱各綴紐扣3粒，具有較強的形式感，如圖5所示[6]。除了各種布扣，又有金扣、銀扣、鎏金扣、翡翠扣、珊瑚扣、象牙扣等[3]，紐扣常常綴于門襟的中心、拐角等關鍵部位，不僅起到固定作用，而且形成豐富多變的節奏。

圖4 帶滾邊的琵琶襟馬褂Fig.4 Piped mandarin jacket with lute placket

圖5 竹子圖案的一字襟馬甲Fig.5 Lined placket vest with bamboo pattern

1.3 寓意祥瑞的吉祥圖案

清代服飾上的圖案不但能夠美化服飾，還有深刻的涵義。社會的政治倫理觀念、道德觀念、價值觀念、宗教觀念等都融入裝飾紋樣的形象之中，圖必有意，意必吉祥。主要表現手法有諧音、象征寓意、符號等3種。具體內容則包括葡萄、石榴、牡丹、壽桃、梅蘭竹菊等果實花卉，或龍獅、鳳鳥、仙鶴、松鼠、蝙蝠等神禽瑞獸，或是云紋、海崖、八寶、暗八仙等吉祥事物。這些圖案布局完滿，造型精美，色彩對比強烈，形成特殊的視覺效果[7]。正規官服色彩除了皇家專用的黃色以外，主要以莊重的黑色和石青為主。而日常服裝色彩更加豐富，或是清新素雅，或是絢麗鮮艷。

2 清代服裝的應用現狀

進入20世紀以來，以中國元素為代表的東方風格不斷地出現在世界服裝舞臺上。而這其中，清代元素尤為突出醒目。立領、盤扣、多變的開襟方式、吉祥圖案及鑲滾繡貼等精致的工藝，柔軟光潔的絲質面料，演繹著典雅含蓄、優雅柔美的東方特色[8]。清代服裝讓世界認識了中國，也成為與世界、與時尚匯合的焦點和平臺。從整體上看，清代服裝應用于現代服裝設計有兩種思路。

一種是以傳統服裝為基本外形，在其基礎上進行局部改造和創新，使之既保留傳統服裝的基本外觀，寄托民族情感，又與現代時尚相吻合，形成“似古非古”的現代設計效果。近幾十年來，清代服裝樣式不斷地被設計師推向時裝舞臺，每一次出現都會有令人耳目一新的變化。設計師采用現代服裝制作技術(如立裁、電腦繡花、數碼印染)、現代表現技法(如手繪涂鴉、面料再造等)，或是新型面料、流行色彩等，對清代服裝進行再創新，這類設計尤其突出流行元素以使古典樣式呈現出較為強烈的現代感。

另一種是將具有清代特色的服裝細節經過變化，局部移植點綴于現代服裝設計中，形成多變的現代風格。可以是清代服裝的局部裝飾特征經過變化整理，點綴于現代服裝結構設計中，或將其色彩圖案變形、提煉，借鑒于現代服裝設計中，以產生新的視覺效果，不僅能夠營造古典韻味和民族特色，而且可以與現代各種設計風格相融合，使休閑或簡約風格展現精致，使浪漫風格突出柔美和華麗，為街頭或前衛風格賦予更深厚的文化意韻。這類設計自由靈活，不僅僅局限在旗袍、馬褂、馬甲等簡單的表面樣式，或是盤扣、立領、對襟等幾個孤立的點上，而是與千變萬化的時尚、與當地的市場融為一體，非常具有活力和市場潛力。

在不同的設計理念下，傳統與現代的交織和融合可以達到變化無窮的效果。目前，國內成衣市場上清代服裝元素的設計很多，但大多形式雷同，呈現千篇一律的特點。有些服裝設計元素豐富，可是藝術氣息濃厚，和現代生活氛圍相脫離，面對的消費群體有限。尤其在針對大眾市場的普通成衣設計方面，清代服裝元素的設計樣式還遠遠不夠豐富，設計理念也不夠成熟，還需要與流行趨勢、市場需求相結合，以更加豐富的款式、更加時尚的色彩、更加多元化的風格滿足消費者需求，使傳統服裝文化在現實生活中不斷煥發新的生命力。

3 清代服裝元素的應用設計

3.1 設計思想

本著以上兩個設計思路，借鑒清代服裝整體造型特征和風格，以及清代細節元素，與當前流行的服裝款式、色彩、圖案等元素有機融合進行應用設計。清代在滿族統治下，服裝款式已趨于簡練實用，但其功能性遠不能滿足現代生活環境和生活節奏的需求。因此，在設計過程中，不僅要注重創新性和流行性，而且要考慮人體生理結構及活動的需要和裝飾細節對機械流水作業的可操作性[9]，使其更加符合現代生活環境。所選服裝面料以真絲和仿真絲為主，突出古風雅韻；設計風格強調簡潔自由和輕松休閑，以吻合普通成衣消費市場的品位。

3.2 設計范例

第一款設計以清代旗袍作為基本廓形，對其進行細節的變形處理，圖6所示。選用傳統大紅彈力緞做主面料，觸感光滑，色澤明亮，以傳統牡丹花卉刺繡點綴。小立領做細微變化，使其領位下降直至衣身出領的臨界狀態，對襟至胸部斷開，胸圍以上轉省，胸圍以下捏省，采用盤扣扣合(以下幾款均如此)，體現出豐富的細節變化。另外，下擺開衩部位斜裁，使旗袍活動方便，并與輕盈、俏麗的碎花雪紡紗面料相拼接，風格優雅華美、簡潔實用。

圖6 設計圖之一Fig.6 The fi rst design

第二款設計在清代馬甲的基本樣式上創新應用，如圖7所示。將其琵琶襟變形，胸部以下斷開，下擺自腰部打開呈喇叭狀，肩部翹起；下裝搭配寬肥的燈籠褲。整體色彩以清朝官服常見的石青色和黑色為底色，上印有如意云紋，配上明黃色的紗裙和門襟邊，古樸而醒目。采用絹絲亞麻混紡面料和雪紡紗，滾邊、刺繡等手工技法裝飾褲口、衣襟、袖口邊緣。既具有清代服裝柔美精致的特色，同時又輕松活潑，富有動感。

圖7 設計圖之二Fig.7 The second design

第三款為采用不同色彩滌綸仿真絲面料拼接設計的寬松連衣裙，如圖8所示。此款服裝借鑒了當前流行的韓服的基本廓形，并結合清代細節元素設計而成。傳統的女式韓服短襦長裙，從上到下漸漸擴散，腰節抬高，形成高腰、寬松的外形[10]。此款服裝上部采用清代小立領、對襟、一字襟樣式，自胸部而下逐步擴開，臀圍線以下先收緊后再打開，衣服的外輪廓線自然、放松，整體突出純凈、隨意、休閑的格調。而小立領、滾邊設計及下擺處點綴的古代蔽膝，則為這種休閑注入精致和細膩，使古典元素自然融入現代時尚之中。

圖8 設計圖之三Fig.8 The third design

第四款為半裙設計，如圖9所示。此款采用了清代滾邊、吉祥圖案、開叉等細節元素。在清代旗袍開叉的基礎上，下擺一側夸張變形，腰部轉省，開衩采用斜裁。上衣為抹胸搭配緊身彈力小背心，色彩亮麗，優雅簡潔，富有層次感。內裙采用柔軟懸垂的彈力雪紡面料，外裙采用質地較薄的水洗牛仔布，裙子周邊采用深色鑲邊，裙角裝飾牡丹圖案，展現了粗獷和細膩，時尚與古典的融洽結合。

圖9 設計圖之四Fig.9 The fourth design

4 結 語

清代服裝作為傳統文化的重要組成部分，在現代成衣設計中的應用還有待于不斷地探索和拓展。服裝潮流的變化永無休止，民族設計也需要跟上時尚的步伐，展現審美和實用兼備、時尚與古典交相輝映的民族作品，詮釋民族的和時尚的內在涵義。

[1]五洲傳播中心.清代：清人《貞妃常服像》[EB/OL].(2009-11-05)[2011-06-30].http://www.hwjyw.com/zhwh/content/2009/11/05/960.shtml.

[2]鄭嶸，張浩.旗袍傳統工藝與現代設計[M].北京：中國紡織出版社，2000：10.

[3]袁仄，蔣玉秋.民間服飾[M].石家莊：河北少年兒童出版社，2007：63.

[4]馮澤民，劉海清.中西服裝發展史[M].2版.北京：中國紡織出版社，2008：152.

[5]殷安妮.藍色緞串珠繡梔子天竹夾馬褂[EB/OL].[2011-06-30].http://www.dpm.org.cn/shtml/117/@/8345.html.

[6]Heilbrunn timeline of art history.New York: The metropolitan museum of art[M/OL].(October 2006)[2011-06-30].http://www.metmuseum.org/toah/worksof-art/45.125.13.

[7]楊曉冰.清代服飾圖案在現代服裝設計中的應用研究[D].長春：東北師范大學，2010：3.

[8]周夢.東風西漸——國際時尚舞臺上的中國風尚[J].中國紡織，2009(7)：96-98.

[9]凌雯.基于現代生活方式的服裝人性化設計發展探討[J].藝術與設計(理論)，2009(9)：300-302.

[10]應小敏.論“韓流”中的韓國流行服飾[J].云南藝術學院學報，2008(3)：61-63.

Application of Qing Dynasty costumes for contemporary apparel design

ZU Yi-dan, WANG Jin

(College of Textile and Garment, Hebei University of Science and Technology, Shijiazhuang 050018, China)

In this paper, Chinese Qing Dynasty costume which have both historical and actual values were investigated. Combining with today's popular fashion design elements, Qing Dynasty costume was appropriately used in modern garments. Then, four clothing styles with Qing Dynasty features were introduced.This study provided a new idea for contemporary apparel design.

Qing Dynasty costume; Contemporary apparel; Fashion design

TS9411.12；J523.5

B

1001-7003(2011)09-0043-04

2011-03-09；

2011-06-30

祖倚丹(1972― )，女，副教授，主要從事服裝服飾文化、服裝設計理論研究。