鑒學抒懷寫墨成虹:青年寫意花鳥畫家郝玉柱佳作賞談

撰文/封振國

青年畫家郝玉柱先生是我畫界的故交，其才學出眾且活躍于北方當代畫壇。初夏夜里深邃而遼遠，借閱學兄的畫卷，閑來拙筆從文，也算朋友之托寫些文字以表同齡學鑒。

玉柱生長、生活在河北安新縣風光秀麗的白洋淀湖畔，少年時家境清貧，幼年喪父，樸素、平實、善良、勤奮的農民秉性融化在他求藝學文的細節里且受益終生。“少年往事使人愁”，玉柱在讀中學時寒貧輟學，為了生計打過童工、做過小本生意、搞過水產副業，辛苦掙來的錢幸運彌補自己的大學情節，1997年初秋，他考入中國美術學院中國畫系主攻大寫意花鳥畫，師從著名畫家朱穎人先生。多年來其意志明確、苦心研磨、執著追慕且成績卓著。玉柱先生也是幸運的人，故鄉情節感染、熏陶、學鑒、教誨著他，早年以白洋淀紅色故事為題材的連環畫《大淀驚雷》順利出版，這引起河北畫壇的關注，著名畫家鐘長生先生成為他的點路人，從此走出畫壇的穩健步履。

玉柱先生是多學之士，興趣廣泛且研磨深入，他也是習武之人，酷學形意拳法且有幾凡資質，談話間曾提起畫壇巨擘李苦蟬先生也是苦研武學，當代美術評論家梅墨生同樣精通太極拳路，著名寫意畫家霍春陽對中華氣功有修學并得益。

此外，玉柱先生在書法上也有很深的造詣，他曾經多次參加社會各界書法學術展并贏得可觀榮譽，書道情節通達了社會各界的學術交流。“談笑有鴻儒，往來無白丁。”學人情節使得在寫意花鳥畫界積極學養、洗練修為、雕琢得失，使得他凝鑄成為面貌新生、筆墨靈動、布局精巧、靈秀潤澤、風格顯著的畫壇新秀。

玉柱先生心性耿直、真誠、熱情、睿智交往多方朋友，在當代北方畫界逐日迎有美譽并成績卓著。

借閱學兄的寫意花鳥畫作細談，其傳承傳統且多富有文人書卷氣質，筆墨寫意閑雅、洗練、清逸、純靜，自然暢韻、意境深幽、醉人心志，體現寫意文人的精神慕求和心靈高度，品讀其作品酣暢淋漓、優雅輕靈、情調文雅且深涵文人意味。玉柱先生對老家白洋淀的含有濃濃的故土情節，創作于無際的藍天與荷塘之間，并成立“皓荷齋”書畫院，用心揣摩寫意花鳥的精妙與靈氣，古曰：“虛而靈，空而妙”，在他的畫里達其情性、寫其意境。多年來如一日，他對荷花與時節的變幻觀察入微、體味深刻、感懷深情，使得追求筆墨錘煉之中力墨從心、散墨守度、讀景抒情，就畫作而言多涵幾凡飄逸、安然與嫻靜的情致。殘荷、鱗羽、草蟲、幽月在畫家的思慮里融匯成趣，其舒展自然之靈性，寫生萬物之情境，袒露文心之幽思，他在用墨上鑒得書道骨法，用筆老到、線條遒勁、墨色宏厚，且結構堅實、氣韻生動，其寫墨成趣，羽化成虹。

燕趙大地自古民風素樸，白洋淀地域文化與他處身的紅色情節，鐘靈其人格修為與藝術才情，并凝練成熟其作品風格特征彰顯。借曰畫論：“一切藝術都源出人類心靈，出自我們對世界的反映”（英國?貢布里希）。藝術源于生活，源于自然，是二者的升華與凝練，河北白洋淀的美麗景致融化在郝玉柱先生的藝術創作主體里宿墨黯然，日久深化為藝術風格的袒露。所謂：有情有味、意蘊深邃是花鳥寫意的美學終久歸宿，正本清源，傳統傳承與開啟是當代藝術觀念革新和時代創新的必由之路，他始終守望在中國畫寫意傳統的學習、領會、頓悟而深思。“一席皎月、幾枝殘荷、一落孤石、幾束野逸花草、再是守靜的宿鳥。”其寫意畫取材鮮活、錯落有秩、墨色枯濕有度、工寫形神兼備，畫家心情平淡天真、心性自然、信馬由韁、探詢寫意花鳥的悠遠畫境且詩意清理。古曰：“作畫貴有古意，若無古意，雖工無益”（元代·趙孟賦），玉柱先生的畫作尋求傳統筆墨的精悍與美意，其切意達神、諦聽滋養、空情抒懷，仔細品賞畫面清幽婉約、筆墨情趣、生澀緩慢而意味深長。“畫受墨、墨受筆、筆受腕、腕受心。”（清代·石濤），寫意繪畫的精神追慕啟示著他對傳統畫論的思考與研究。

畫界談論郝玉柱先生的畫作，蕭散簡遠、平淡天真，靜幽超逸、清雅脫俗，勾皴點染、格法森嚴，平和內斂、筆無妄下。數日與之交談中，感知到他對傳統中國花鳥畫美學認知的深入與獨到的睿智理解，使得其學鑒傳統、開風拓新。鑒古而開今：心性、稟賦、學養、修為是成就時代優秀畫家的根本積淀，郝玉柱先生勤學儉勉、善于思考、敢于革新，畫作薄言精語、悠悠天鈞，達其心性、寫其格調、抒其哀樂。古曰：“不激不勵而風歸自遠”，青年花鳥畫家玉柱先生在坎坷的人生閱歷之中深思，其畫風追慕典雅、清奇、洗練、情致而學古，多年如一日潛心學藝，深沉其間，定性超塵，指日成就當代大寫意畫壇的輝煌碩實。