何炬作品

何炬作品

The Works of He Ju

何炬的藝術在方法上受波普藝術的影響較多，但他關注的問題則不是大眾文化，而是中國傳統文化在當代社會中的位置與意義的問題。從他創作的“盒中風景”系列作品中，我們不難感受到他作為藝術家的矛盾心態，因為被置于各種形狀中的傳統山水，既暗示了中國傳統文化在今天被碎片化的命運，同時也因這種碎片化而映襯出現代中國的新貌。我曾這樣評價何炬的作品：“何炬的藝術既荒誕又矛盾，這主要表現在兩個方面：一是在他作品中被挪用的山水形象被裝在四方形的盒子中，而四方形的盒子又仿佛漂浮在天地之間；二是在他作品中營造的悠遠的空間和靜謐的境界，卻又存在于真實可靠的現實基礎上。也許對于何炬來說，重要的是通過荒誕的形象組合，表達人們普遍擁有的那種無根的生活感受，或是現實中混雜的文化組合導致人們方向感的迷失。”

——鄒躍進

圖1 中國盒子·央視 布面油彩 200cmx300cm 2009年 何炬

圖3 錯版宋莊 紙上作品 70cmx120cm 2010年 何炬

圖5 裝置-經典板磚2 2010年 何炬

圖7 裝置-經典板磚（局部) 2010年 何炬

圖2 中國盒子·鳥巢 布面油彩 200cmx300cm 2009年 何炬

圖4 盒中風景32 布面油彩 150cmx80cm 2010年 何炬

圖6 裝置-經典板磚（展覽現場） 2010年 何炬

圖8 中國盒子2 布面油彩 240cmX120cm 2009年 何炬

中國傳統的山水畫強調的是“意在筆先”，即表現山水不是要去效仿山水，而是借助于山水的意象表現自己“大山堂堂”的文化胸襟與人生感悟。近代以后，由于價值中心的轉移，這種山水精神逐漸開始衰落，取而代之的是西方繪畫的透視方法。盡管透視的方法從科學上為我們找到了現實的依據，但卻又在方法論上抽掉了中國人原有的那種文化自信。這是一個矛盾，正是這個矛盾，使得今天的許多中國當代藝術家開始重新發現自己的傳統。何炬的繪畫就基于這樣的一個前提，他對中國山水畫的挖掘不是一種簡單的繼承，而是一種觀念上的重新發現。正如他畫面中的山水突然變成了巨大的盆景，且總是飄浮在空中一樣。這種超現實的突兀效果仿佛是隔著時空與傳統進行對話，而何炬的繪畫觀念正是構成這種對話的一種精神紐帶。

——楊衛

何炬，1970年出生于湖南。畢業于長沙理工大學設計學院，現工作居住于北京。