借“音與意和”之意談古箏樂曲的感性審美（一）——悲情之美

崔瀟然 (煙臺大學藝術學院 山東煙臺 264000)

一、《溪山琴況》中的“三和”

“音與意和”是琴書《溪山琴況》中對“合”的美學思想的延伸，其中包括“弦與指和”、“指與音和”和“音與意和”。

“弦與指和”強調彈琴用指的邏輯規律，要求合乎自然狀態的運指平衡，達到“欲順而忌逆”。其次講究手指觸弦力度得當，實而不虛、連貫無痕。達到指與弦“欲實而忌虛”、“往來動宕，如膠似漆”。將此美學思想運用到古箏演奏方法中，筆者總結了兩點：一為演奏者肢體的協調平衡；一為指法安排要得當。

“指與音和”指撫彈琴時音樂的結構、旋律、節奏，不能“混而不明”、“紊而無序”，演奏應該達到“樂曲要求的曲式結構、旋律節奏、輕重疾徐、抑揚頓挫相合。”[1]就是徐珙琴論中“篇中有度，句中有侯，字中有肯”的境界。這里的“度”指樂曲的結構章法，如古箏音樂中常見的散、慢、中、快、散的曲式結構；“侯”指樂句之間的轉折點，即音樂中的標點符號；“肯”指通過樂曲的結構安排、節奏變化，用輕重緩急等演奏法來展現樂音、樂句、樂章之間的關系。

換句話說，就是在嫻熟的演奏技巧基礎上，通過心、耳、手三者的結合，將樂曲要求的主次、結構、情感、疾徐、強弱一一表現出來。達到“吟猱以葉之，綽注以適之，輕重緩急以節之，務令婉轉成韻，曲得其情，則指與音和矣”的藝術境界。需要說明的是，此兩節主要講手指控弦的技術，與本文的主旨思想連接不是特別緊密，所以在此筆者對“弦與指和”和“指與音和”兩觀點不加以贅述。

“音與意和”是前兩種美學思想的延伸，即通過心、耳、手的結合達到天人合一，情景合一，知行合一的藝術境界。司空圖講“思與境諧”、皎然的詩之三境為物境、情境、意境。引申到音樂美學范疇，就是說表演者所演奏的樂曲要與其內心（主體）的情感及“審美境象”相契合。音樂是表現演奏者內心思想的，達到“音與意和”要以“弦與指和”和“指與音和”為前提，以求最終達到“以音之精義，而應乎道之深微”。在上節中筆者提到“指與音和”中“音”為主體，“指”為客體。而在此節“音與意和”的美學思想中，“意”為主體，“音”轉變為客體，強調用音樂表現蘊含在主體（人）內心的審美意象。如果，我們之前說“弦與指和”、“指與音和”是徐珙演奏理論的理性表現，那么“音與意和”便是其演奏理論中的感性體現。“音與意和”不僅僅是古琴音樂美學的最高層次，它也是中國音樂演奏理論的縮影，同時更是每個演奏者一生追尋的目標。

“意”就是從音從心、心志、心意的意思，《說文》中也有“意，志也”的解釋。它往往與中國文學關系甚密。中國的古代音樂大多是念、吟出來的，從詩經到楚辭、漢樂府再到唐詩宋詞，它們幾乎完全寓于文學之中。即使在現代中國民族器樂作品中這種“語境”式的特性仍然活躍在藝術舞臺上。“音過程”便是“音與意和”音樂美學思想在實踐音樂中的體現和延伸。

中國音樂具有兩大特點，一是音樂進行為單線條性；二是音樂帶有聲腔性。隨之便發展出了體現音樂“聲韻”的技法——左手作韻技法。它是中國音樂，尤其是中國傳統音樂實現聲韻特色的重要途徑。同時也是中國民樂有別于西方歐洲音樂的重要標準。因此，左手作韻便成為中國彈撥和弓弦樂器的特色之一，其中尤以古箏最具有代表性。在下一章節中，筆者擬從文化的角度，借“音與意和”之意來談談古箏音樂在實際演奏中的情感審美。

二、 “陽盛陰衰”的悲情之美

悲情音樂帶給人們的往往是“熱耳酸心”般的感受。“陽”即取陽剛之意，“陰”即取陰柔之意。也可以理解為“陽式強大，陰式不能平衡”[2]，如陜西箏曲中的“苦音”或在樂曲中運用“左手作韻”來表現悲苦情境。在悲情音樂中音樂基調多慷慨激昂，反之抒情平緩的音樂較少。所以，筆者用“陽勝陰衰”一詞來形容悲情之美，是從聲響平衡和個人情感兩個角度上來談的。

箏的音樂審美人格是伴隨著中國古典音樂美學的發展而建立的。其中，“以悲為美”的美學觀念在中國箏樂鑒賞舞臺上占有不可小覷的地位。尚悲情懷自古就有。追溯先古，主要分為以下幾個階段：“從戰國末期到西漢結束的三百多年中，可看成是以悲為美的萌芽時期；從東漢經三國的近三百年中，可視為以悲為美的發達時期；從兩晉南北朝到隋唐五代的七百年間，可目之為以悲為美的恬淡時期；宋以后，以悲為美的時代風尚時有消漲起伏。”[3]今天悲情的魅力同樣不亞于古時。

中國箏曲之悲情涵蓋的美學范圍非常寬泛，它可以是悲憤如《羅江怨》、悲涼如《蘇武思鄉》、悲苦如《望秦川》、悲壯如《臨安遺恨》也可以是悲戚如《泣顏回》、悲傷如《陳杏元和番》、悲哀如《漢宮秋月》。它可以表達亡國之悲如《西楚霸王》、喪偶之悲如《姜女淚》也可以表達蒙冤之悲如《林沖夜奔》等等。下面筆者以古箏協奏曲《臨安遺恨》為例，來分析中國古箏音樂中的悲情體現和演奏情感的把握。《臨安遺恨》可謂現代創作箏樂中悲樂的典型。一曲《滿江紅》道出的是岳將軍“壯志饑餐胡虜肉；笑談渴飲匈奴血” （《岳飛?滿江紅》）的萬丈豪邁。又有誰會想到就是這樣一位民族英雄，最后被秦檜所害身陷囹圄而不得善終呢？“真正的英雄不是一個職業，也不是一個名分，而是一種情懷。英雄，可以成、可以敗，但他的情懷一定是且悲且壯，有對歷史的沉靜的投入與內心的反省。”[4]

何占豪先生創作的《臨安遺恨》，從立志精忠報國、征戰沙場到下獄臨安、痛飲御賜毒酒四個側面描述了岳飛的悲劇人生。其主題借用元代《滿江紅?金陵懷古》的古曲曲調，衍變發展出更為鏗鏘的音調和更為激越的聲情。

全曲引子“一闋悲歌放青山”營造了一種濃郁的悲情色彩，像是對整個故事的總述，預示著岳將軍悲壯的人生，并將人們帶入到那個戰亂迭起的年代……

譜例17：

之后，音樂由憤慨激越變為無奈而含蓄，將故事向聽眾娓娓道來。

譜例18：主題第一次呈示，含蓄內斂。

“三十功名塵與土，八千里路云和月”。（《岳飛?滿江紅》）此段無奈與悲涼貫穿在哀傷之中。宋高宗的金字令牌擋住了宋軍北上滅金的道路，更擋住了岳飛精忠報國、收復昔日山河的壯懷。

憶昔日千軍萬馬馳騁疆場。岳飛身先士卒，所向披靡。“壯士饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。” （《岳飛?滿江紅》）處處體現了岳飛英勇的信心和無畏的樂觀精神。

譜例19：大片段的點奏，營造出千軍萬馬馳騁疆場的場面。

主題的第二次出現由悲情變為柔情，母親的教誨仍回繞在耳畔。而報國無門，不能完成母親遺愿，岳飛此刻痛徹肺腑，心如刀絞！

譜例20：柔情中帶著傷感與無奈，糾結的心情。

“天日昭昭，天日昭昭。”此段華彩哀慟慘烈，它是一代名將的哀嚎。此情此景怒發沖冠不足泄其憤，六月飄雪不足鳴其冤！

譜例21：強搖指的運用，猶如岳飛悲痛的吶喊！

由嘆氣慢慢連成一片，后接深沉而富有內力的搖指。

最后主題三次出現，清冷決絕、深情并哀慟。此有后人對岳飛故事的憤慨和不平，也有對岳飛的同情與緬懷。

譜例22：

尾聲呼應開篇，以磅礴奮進的情緒驟然收勢，頌揚了英雄岳飛的愛國精神和悲壯的一生。

譜例23：雙手大撮的縱向和弦剛勁有力。

《滿江紅》一詞有岳飛大無畏的英雄氣慨和愛國主義激情。但僅僅說岳飛豪邁是不夠的。一個真正的英雄心中永遠都有著悲憫的情懷。所以，當他登高憑闌，看到剛剛被雨水淋漓過的景物，聞到雨過之后氤氳的氣息。他對天長嘆，“仰天長嘯，壯懷激烈。” （《岳飛?滿江紅》）此有二次北伐痛感坐失收復失地的良機，洗雪靖康之恥的志向未能實現的悔痛，也有對家國抗金前途的擔憂。就是這樣一位偉大的將軍，被奸人陷害投身牢獄之時，他會有怎樣的憤怒與仇恨啊！我想這就是岳將軍家的悲壯，國的悲壯，也是箏曲《臨安遺恨》的悲情主線吧！

像岳飛這樣心懷家恨國仇“就義”的英雄還有很多，西楚霸王項羽也是其中一位。箏曲《西楚霸王》以項羽劉邦九里山戰役，項羽潰敗而自刎烏江的故事為主題。借音樂的語匯感慨楚霸王項羽叱咤風云的一生和與虞姬之間纏綿悱惻、至死不渝的感情糾結。“生逢亂世，相機而起；勇冠三軍，叱咤風云；引兵北上，逐鹿中原，問鼎咸陽，裂土封王”這是后人對一代英豪的評價。多么輝煌的人生呵，最終卻因他自身性格弱點釀就了他的人生悲劇。項羽的悲壯是顯而易見的，但他作為一個亂世之王僅僅只是“且悲且壯”嗎？他的悲壯之中還滲透著絲絲的蒼涼。“蒼涼是一種復雜的人生感受，同是悲情，悲壯是高昂的，激揚慷慨；蒼涼是無奈的，而余韻深遠。蒼涼能夠喚起我們一種輾轉于心、不絕如縷的激蕩，就在于他表現出來的是命運深處的一種無奈”[5]項羽的蒼涼也是他的悲哀，當他站在烏江邊，我想他是百感交集的。人生的片段不停浮現在腦海之中，也許他見到了他的親人、他的部下；想到了他的輝煌和功勛；也看到了他的虞姬那凄楚含淚的眼睛……而現在這都已成過去，只剩他名喚烏騅的寶馬陪伴左右，這個結果是他必須接受的。“當你面對這一個必須接受的結果，無助交織著無奈，凄涼隱忍著不甘，又只有接受，這就是蒼涼”[6]。垓下戰役的失敗是項羽必須接受的，恨也好，怒也好，最終只能化作那無垠的蒼涼。在這個無奈又不甘的結果面前，項羽只得接受。對這位一代英雄、曇花一現的王，我們對他懷念、敬佩之時也為他這悲壯而又蒼涼的故事而感動。

結語：

從岳飛的一己落魄，到項羽從輝煌到無奈，悲壯、蒼涼無處不在。悲情穿越音樂，從音符到聲韻，流淌到我們心中，除了感慨和哀傷，更多的是給我們創造了一種審美的境界。人離歷史越遠，反而看得越透徹。后人將對歷史的遠觀融入到音樂當中，利用音樂評判亦或感慨歷史。人物在音樂中逐漸清晰豐滿起來，進而成就了箏曲《臨安遺恨》和《西楚霸王》的輝煌。

箏曲的悲情之美，美在它的內容、美在它的形式、美在它的律動、亦美在人們的心里。它牽動著聽者的心弦，牽引著、顫抖著。訴說了一個個抑或悲天憫人，抑或俠骨柔腸，抑或肝腸寸斷的悲情故事，帶給人們的是聽覺和心理的震撼。

注釋：

[1]王耀珠.《溪山琴況?探賾》.上海：上海音樂出版社.2008年，4頁.

[2]管建華.《中國音樂審美的文化視野》，陜西西安. 陜西師范大學出版社，2006年，224頁.

[3]楊建文：《中國古典悲劇史》，湖北武漢：武漢出版社，1994年

[4]于丹：《游園驚夢》，北京：中華書局，2007年，59頁.

[5]于丹：《游園驚夢》，北京：中華書局，2007年，81頁.

[6]于丹：《游園驚夢》，北京：中華書局，2007年，81頁.

[1]于丹：《游園驚夢》，北京：中華書局，2007年

[2]王耀珠：《溪山琴況?探賾》，上海：上海音樂出版社

[3]楊建文：《中國古典悲劇史》，湖北武漢：武漢出版社，1994年

[4]管建華：《中國音樂審美的文化視野》，陜西西安： 陜西師范大學出版社，2006年